i. Comprendre le concept
* Qu'est-ce que l'obturateur glisse? Faire glisser l'obturateur signifie en utilisant une vitesse d'obturation plus longue que vous le feriez généralement pour un sujet immobile. Cela permet à plus de lumière d'entrer dans la caméra, conduisant à un flou de mouvement. Dans les portraits, cela est généralement appliqué à l'arrière-plan, aux lumières ou à d'autres éléments * autour * du sujet, tout en visant à garder le sujet net (ou de manière sélective également floue).
* l'intention créative: Pourquoi le faire? La traînée d'obturation peut réaliser divers effets:
* Blur de mouvement: Crée un sentiment de mouvement et d'énergie.
* Trails légers: Capture les stries de lumières mobiles (par exemple, phares de voiture, lumières de fée).
* Look doux et rêveur: Brouille l'arrière-plan, créant une esthétique douce et abstraite.
* scènes éclaircissantes faiblement éclairées: Utile dans les situations de faible luminosité lorsque vous souhaitez éviter une ISO élevée.
ii. Équipement essentiel
* caméra: Une caméra avec mode manuel (M) ou mode de priorité d'obturation (TV / s) est essentielle.
* Lens: Tout objectif peut fonctionner, mais une lentille d'ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 1.8) permettra plus de lumière, ce qui facilite l'atteinte des vitesses d'obturation plus rapides tout en brouillant le mouvement. Les objectifs zoom peuvent également être utiles pour encadrer rapidement différentes compositions.
* Trépied: * Extrêmement * important pour maintenir le sujet tranchant et la caméra stable, même avec la stabilisation de l'image. Un trépied robuste est votre meilleur ami.
* Flash externe (facultatif): Un flash peut aider à geler le sujet tandis que l'arrière-plan se brouille, offrant un visage pointu au milieu du mouvement.
* Release d'obturation à distance (facultatif): Minimise la shake de l'appareil photo lorsque vous appuyez sur le déclencheur.
iii. Paramètres de la caméra - The Nitty GRITTTY
1. Mode:
* Priorité d'obturation (TV / S): Vous définissez la vitesse d'obturation et la caméra ajuste automatiquement l'ouverture. Bon pour les débutants car il simplifie une variable.
* manuel (m): Vous contrôlez à la fois la vitesse d'obturation et l'ouverture. Cela offre le plus de contrôle, mais nécessite plus de compréhension du triangle d'exposition.
2. Vitesse d'obturation: C'est le cœur de la technique.
* point de départ: Commencez par une vitesse d'obturation de 1 / 30e de seconde. C'est un bon point de départ pour un flou subtil.
* ajustement en fonction du mouvement:
* * Motion plus rapide:* Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide (par exemple, 1/15th, 1/8).
* * Mouvement plus lent:* Utilisez une vitesse d'obturation plus lente (par exemple, 1/4, 1/2, 1 seconde ou plus). Expérimentez pour trouver ce qui est le mieux pour votre scène.
* Considérations de règles réciproques: La "règle réciproque" (la vitesse d'obturation doit être d'au moins 1 / focale pour éviter le shake de la caméra) * ne s'applique pas ici car nous voulons un flou de mouvement *. C'est pourquoi le trépied est vital.
3. ouverture:
* Mode de priorité d'obturation: La caméra choisit l'ouverture. Vérifiez l'ouverture qui en résulte pour vous assurer d'avoir une profondeur de champ suffisante pour garder votre sujet raisonnablement net, si vous le souhaitez.
* Mode manuel: Sélectionnez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée et complète votre vitesse d'obturation. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 1.8) créera une profondeur de champ peu profonde et brouillera davantage l'arrière-plan, tandis qu'une ouverture plus étroite (par exemple, f / 5.6, f / 8) augmentera la profondeur de champ et maintiendra davantage la scène dans le foyer.
4. ISO:
* Gardez l'ISO aussi bas que possible (ISO 100 est idéal) pour minimiser le bruit. Vous devrez probablement augmenter l'ISO pour compenser la vitesse d'obturation plus longue, en particulier dans l'éclairage du gradateur.
5. Focus:
* Focus manuel (MF): Fiable, surtout si le sujet est toujours. Vous avez un contrôle complet.
* automatique (AF): Utilisez AF à point unique. Concentrez-vous sur les yeux de votre sujet (si vous voulez qu'ils ne soient tranchants). Envisagez d'utiliser la mise au point du bouton arrière. Si votre sujet se déplace, AF continu (AF-C ou AI Servo) * peut * être utile, mais il peut être difficile de maintenir la concentration avec une vitesse d'obturation lente.
* Pré-concentration: Si votre sujet sera souvent au même endroit, concentrez-vous sur cet endroit, puis passez à la focalisation manuelle.
6. Stabilisation d'image (IS / VR):
* désactiver la stabilisation de l'image lors de l'utilisation d'un trépied. Les systèmes IS / VR peuvent parfois introduire un flou lorsque la caméra est déjà stabilisée.
7. Balance des blancs: Réglez-le de manière appropriée pour les conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageuse, tungstène, flash ou personnalisé).
8. Mode de mesure:
* Meilleur évaluatif / matrice: Généralement bon pour les scènes équilibrées.
* Spot Metering: Utile si vous souhaitez exposer spécifiquement pour le visage de votre sujet. Compenser au besoin.
9. Mode d'entraînement:
* tir unique: Bon pour les photos soigneusement planifiées.
* tir continu: Prenez une rafale d'images pour augmenter vos chances d'obtenir un cadre net (surtout si le sujet se déplace ou si vous tirez la main).
iv. Techniques et conseils
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différentes vitesses d'obturation et ouvertures pour voir comment elles affectent l'image.
* panoramique: Si le sujet se déplace, essayez de vous placer avec eux. Suivez leur mouvement avec votre appareil photo pendant que vous libérez l'obturateur. Cela peut garder le sujet net tout en brouillant l'arrière-plan. Cela prend beaucoup de pratique!
* Utilisez Flash:
* Sync de rideau arrière / deuxième: Le flash se fuit à la fin de l'exposition, capturant le flou de mouvement * avant * geler le sujet. Cela donne un aperçu plus naturel du mouvement.
* Flash Power: Utilisez une faible puissance flash pour ajouter un "pop" subtil au sujet sans maîtriser la lumière ambiante.
* Emplacement et éclairage:
* scènes de nuit: Excellent pour capturer des sentiers légers.
* Motion en arrière-plan: Les rues animées, les cascades ou les promenades de parc d'attractions qui tournent offrent de grandes opportunités à un flou de mouvement.
* Hour d'or: La lumière douce et chaude de l'heure d'or peut compléter l'effet rêveur de l'obturation traînant.
* Mouvement du sujet: Considérez comment votre sujet bouge. Un léger balancement peut ajouter du dynamisme, tandis que l'immobilité peut créer un contraste frappant avec l'arrière-plan flou.
* Communication: Communiquez clairement avec votre modèle. Expliquez ce que vous essayez de réaliser et demandez-leur de rester immobile pendant l'exposition.
* post-traitement: Les ajustements mineurs de la post-traitement peuvent améliorer l'effet. Vous pouvez ajuster le contraste, la netteté (soigneusement!) Et l'équilibre des couleurs.
v. Exemples d'applications créatives
* peinture légère: Utilisez une lampe de poche ou une autre source de lumière pour créer des motifs ou écrire dans l'air pendant l'exposition.
* Spinning / Whirling: Demandez à votre sujet de tourner ou de tournoyer pour créer un flou de mouvement circulaire.
* Zoom Burst: Tout en prenant la photo, zoomez ou sort avec votre objectif pour créer un effet flou radial.
* Mouvement de la caméra intentionnelle (ICM): Déplacez délibérément la caméra pendant l'exposition pour créer des motifs abstraits et un flou.
vi. Dépannage
* Images surexposées: Abaissez l'ISO, utilisez une ouverture plus étroite (numéro F plus élevé) ou utilisez des filtres ND pour réduire la quantité de lumière entrant dans la caméra.
* Sujet flou: Assurez-vous que votre sujet est aussi immobile que possible. Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide ou un flash pour congeler le mouvement. Concentrez-vous avec soin.
* Shake de l'appareil photo: Utilisez un trépied robuste et une version d'obturation à distance. Éteignez la stabilisation de l'image lors de l'utilisation d'un trépied.
* manque de mouvement de mouvement: Augmentez la vitesse d'obturation ou trouvez un emplacement avec plus de mouvement.
En résumé, la traînée de l'obturateur est une technique créative puissante qui vous permet de capturer le mouvement et de créer des images de portraits uniques. En comprenant les paramètres de votre appareil photo, en expérimentant différentes techniques et en vous pratiquez régulièrement, vous pouvez maîtriser cette compétence et ajouter une nouvelle dimension à votre photographie.