i. Comprendre les bases:
* Direction lumineuse: L'angle à partir de laquelle la source lumineuse frappe votre sujet. Nous couvrirons plusieurs angles clés ci-dessous.
* Qualité de la lumière: Fait référence à la dureté ou à la douceur de la lumière.
* lumière dure: Lumière directe du soleil ou une petite source lumineuse non affusée. Crée des ombres fortes, un contraste élevé et met l'accent sur la texture.
* lumière douce: Ciel couvert, source de lumière diffuse (softbox, parapluie). Crée des ombres douces, un contraste inférieur et minimise les imperfections.
* quantité de lumière: La quantité de lumière frappant votre sujet. Cela affecte l'exposition et peut influencer l'humeur.
* Couleur de la lumière: Différentes sources lumineuses ont des températures de couleur différentes (mesurées en Kelvin). Cela a un impact sur la sensation globale de la photo. La lumière plus chaude (inférieur Kelvin) peut se sentir confortable, tandis que la lumière plus fraîche (supérieure Kelvin) peut se sentir stérile.
ii. Angles d'éclairage clés et leurs effets:
Voici les angles d'éclairage les plus courants et les plus percutants dans la photographie de portrait:
* Éclairage avant:
* Description: La source lumineuse est directement devant le sujet.
* Effets: Les caractéristiques enfile, minimise les ombres, rend la peau plus fluide (peut être bonne pour les photos de beauté mais manque de profondeur). Peut également être peu flatteur s'il est trop dur, ce qui fait apparaître le visage plus rond et plus "plat". Peut être réalisé avec un flash à la caméra mais éviter le flash direct.
* Mieux utilisé pour: Situations où vous souhaitez minimiser les rides et les imperfections ou si vous avez besoin d'une exposition cohérente.
* Éclairage latéral (angle de 45 degrés):
* Description: La source lumineuse est positionnée à un angle d'environ 45 degrés sur le côté du visage du sujet.
* Effets: Crée un mélange équilibré de lumière et d'ombre, mettant en évidence la structure faciale et en ajoutant de la profondeur. Un côté du visage est bien éclairé, tandis que l'autre est dans l'ombre. Révèle la texture et le caractère.
* Mieux utilisé pour: Portrait classique, mettant l'accent sur les fonctionnalités, créant un look naturel et attrayant. Un choix sûr et polyvalent.
* Éclairage divisé (angle à 90 degrés):
* Description: La source lumineuse est directement sur le côté du sujet (angle à 90 degrés).
* Effets: Allume considérablement la moitié du visage, laissant l'autre moitié dans l'ombre profonde. Crée une humeur mystérieuse et dramatique.
* Mieux utilisé pour: Créer un portrait de mauvaise humeur ou artistique, transmettant un sentiment de mystère, ou mettant l'accent sur un côté particulier du visage. Nécessite une attention particulière et souvent une intention artistique spécifique.
* rétro-éclairage:
* Description: La source de lumière est derrière le sujet, pointant vers la caméra.
* Effets: Crée une silhouette ou un bord brillant de lumière autour de la tête et des épaules du sujet (éclairage de jante). Peut être très frappant et dramatique. Nécessite une exposition minutieuse pour éviter de sous-exposer le visage du sujet.
* Mieux utilisé pour: Créer des silhouettes, mettant l'accent sur la forme du sujet sur un fond lumineux, ajoutant un sentiment de mystère ou de romance. Considérez l'arrière-plan d'une bonne forme de silhouette.
* Éclairage supérieur:
* Description: La source lumineuse est directement au-dessus du sujet.
* Effets: Peut créer de fortes ombres sous les yeux, le nez et le menton, ce qui peut être peu flatteur (yeux de raton laveur). Cependant, peut également être utilisé de manière créative pour certains looks, comme un effet de projecteur dramatique.
* Mieux utilisé pour: Évitez généralement la lumière aérienne directe. Si vous l'utilisez, soyez conscient des ombres fortes et envisagez d'utiliser un réflecteur pour les remplir. Mieux évité à midi.
* sous l'éclairage:
* Description: La source lumineuse est en dessous du sujet.
* Effets: Crée un look non naturel et souvent étrange, jetant des ombres vers le haut. Rarement utilisé dans le portrait traditionnel.
* Mieux utilisé pour: Créer un effet effrayant ou théâtral.
iii. Conseils pratiques pour utiliser efficacement l'angle de lumière:
* Observez la lumière naturelle: Faites attention à la position du soleil tout au long de la journée. Sunrise et Sunset ("Golden Hour") offrent une lumière chaude et douce idéale pour les portraits.
* Positionnez votre sujet stratégiquement: Déplacez votre sujet pour voir comment la lumière interagit avec leur visage. Tournez-les légèrement pour attraper la lumière à différents angles.
* Utiliser les réflecteurs: Les réflecteurs rebondissent sur le sujet, remplissant les ombres et créant une exposition plus uniforme. Les réflecteurs blancs sont les réflecteurs les plus neutres, en argent, les réflecteurs les plus brillants et l'or ajoutent de la chaleur.
* Utilisez des diffuseurs: Les diffuseurs adoucissent la lumière dure, créant un éclairage plus flatteur et même.
* Expérimentez l'éclairage artificiel: Apprenez à utiliser les stroboscopes, les speedlights et les lumières continues pour contrôler la direction et la qualité de la lumière dans votre studio ou sur place.
* faites attention aux légers: Les feuilles de feu sont les reflets de la source lumineuse dans les yeux du sujet. Ils ajoutent la vie et l'éclat aux yeux. Positionnez votre source lumineuse pour créer des feux de rattrapage agréables. Un seul hall-full distinct est généralement considéré comme plus souhaitable que multiple ou pas de feux de rattrapage.
* Considérez le fond: L'arrière-plan doit compléter le sujet et ne pas distraire de l'image globale. Soyez conscient des ombres et des points lumineux en arrière-plan.
* Exposition maître: Comprendre l'exposition (ouverture, vitesse d'obturation, ISO) est crucial pour capturer des portraits bien éclairés. Utilisez un compteur léger ou le compteur intégré de votre appareil photo pour assurer une exposition appropriée.
* Pratique, pratique, pratique: La meilleure façon d'apprendre à utiliser la lumière est d'expérimenter et de pratiquer. Prenez beaucoup de photos à différents moments de la journée et avec différentes configurations d'éclairage. Analysez vos résultats et apprenez de vos erreurs.
iv. Exemples et applications
* portraits commerciaux: L'éclairage latéral de 45 degrés est souvent favorisé pour les portraits commerciaux car il crée un look professionnel et digne de confiance.
* Photographie de la mode: Le rétro-éclairage, combiné avec des réflecteurs pour remplir les ombres, peut créer un effet dramatique et glamour.
* portraits environnementaux: Utilisez la lumière naturelle de l'environnement à votre avantage, en positionnant votre sujet pour profiter de la lumière disponible.
* portraits artistiques: Expérimentez avec des angles d'éclairage plus dramatiques, tels que l'éclairage ou le rétro-éclairage divisé, pour créer une image unique et percutante.
v. Au-delà des bases
* Éclairage Rembrandt: Une technique d'éclairage latéral spécifique où un petit triangle de lumière apparaît sur la joue en face de la source de lumière. Nommé d'après le peintre Rembrandt, qui a souvent utilisé cette technique dans ses portraits.
* Éclairage à clapet: Utilise deux sources lumineuses (généralement des boîtes aux soft), une au-dessus et une sous le sujet, créant un éclairage doux et même avec des ombres minimales. Souvent utilisé dans la photographie de beauté.
En comprenant les principes de la lumière et de l'ombre, et en expérimentant différents angles d'éclairage, vous pouvez amener la photographie de votre peuple au niveau suivant et créer des images avec un punch et un impact supplémentaires. N'ayez pas peur de briser les "règles" et de développer votre propre style d'éclairage unique!