photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
L'utilisation d'un flash efficace pour les portraits peut sembler limitante, mais c'est un moyen fantastique d'apprendre les fondamentaux d'éclairage et de créer des résultats époustouflants. Voici une ventilation des techniques, des conseils et des considérations:
i. Comprendre les bases
* Pourquoi un flash? Simplicité, portabilité, abordabilité et un excellent outil d'apprentissage. Cela vous oblige à être créatif et intentionnel avec votre lumière.
* Types de flash:
* Speedlight (Hot Shoe Flash): L'option la plus courante et la plus polyvalente. Offre la mesure TTL (à travers l'objectif), le contrôle manuel de la puissance et souvent HSS (synchronisation à grande vitesse).
* Studio Strobe: Plus puissant que les speedlights, souvent plus grand et nécessite un pack d'alimentation. Offre des temps de recyclage plus rapides et une sortie de sortie plus cohérente. Généralement non utilisé à la caméra.
* Équipement essentiel:
* flash: Un speedlight de bonne qualité ou un stroboscope de studio.
* support lumineux: Pour positionner votre flash.
* modificateur: Parapluie, softbox ou carte de rebond (plus à ce sujet plus tard).
* Trigger: Pour tirer le flash hors caméra (requis si vous n'utilisez pas de chaussure chaude). Les déclencheurs de radio sont préférés pour la fiabilité.
* Facultatif: Réflecteurs, gels, grilles.
* Concepts d'éclairage des clés:
* Direction lumineuse: D'où la lumière provient d'un impact significatif sur l'humeur et la mise en forme de votre sujet.
* Qualité de la lumière: Hard (ombres directes, dures) vs douce (ombres progressives diffusées).
* Intensité lumineuse (puissance): À quel point la lumière est brillante.
* Distance: Plus la source de lumière est proche, plus la lumière est douce (relativement). Plus vous avancez, plus le mal.
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue rapidement à mesure que la distance augmente. Comprendre cela est crucial pour contrôler la puissance flash.
* lumière ambiante: La lumière existante dans l'environnement. Équilibrer Flash avec la lumière ambiante est la clé des portraits d'apparence naturelle.
ii. Techniques de flash à la caméra
* flash direct (généralement éviter): Dur, peu flatteur et crée des yeux rouges. Rarement désirable pour les portraits.
* rebondissant le flash:
* Objectif: Angleter la tête flash vers le haut ou sur le côté pour faire rebondir la lumière d'un plafond ou d'un mur.
* Avantages: Crée une lumière plus douce et plus uniforme, réduit les ombres dures et élimine les yeux rouges.
* Considérations: Nécessite un plafond ou un mur de couleur claire, peut être moins efficace dans les pièces grandes ou sombres. La couleur de la surface affectera la couleur de la lumière.
* à l'aide d'une carte de rebond (réflecteur de bricolage):
* attacher: Sécurisez une carte blanche (ou une carte de rebond spécialisée) à la tête flash.
* Objectif: Angle le flash de sorte qu'un peu de lumière frappe la carte et rebondit sur le sujet.
* Avantages: Plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière que le flash direct. Fonctionne bien dans des situations où rebondir un plafond n'est pas possible.
* TTL vs mode manuel:
* ttl (à travers l'objectif): La caméra compteur la lumière et ajuste automatiquement la puissance du flash. Bon pour le tir rapide et les conditions changeantes, mais peut être incohérente.
* Manuel: Vous définissez la puissance flash manuellement. Fournit des résultats plus cohérents et permet un plus grand contrôle, mais nécessite plus de pratique et d'expérimentation.
iii. Techniques de flash hors caméra
C'est là que les choses deviennent vraiment intéressantes! Le flash hors caméra vous donne beaucoup plus de contrôle sur la direction et la qualité de la lumière.
* Configuration de base: Flash sur un support léger, positionné d'un côté du sujet, avec un modificateur.
* Placement de la lumière clé:
* Angle de 45 degrés: Placez le flash à un angle de 45 degrés par rapport au visage du sujet pour un éclairage classique et flatteur. Crée une ombre subtile de l'autre côté du visage.
* Éclairage frontal (éclairage large): Placez le flash directement devant le sujet, légèrement d'un côté. Minimise les ombres mais peut être moins dramatique.
* Éclairage latéral (éclairage court): Placez le flash sur le côté du sujet, afin que le côté du visage le plus éloigné de l'appareil photo soit allumé. Crée des ombres plus dramatiques et peut miner le visage.
* rétro-éclairage (éclairage de jante): Placez le flash derrière le sujet pour créer un point culminant autour des bords de leurs cheveux et des épaules. Nécessite une exposition minutieuse pour éviter de surexposer l'arrière-plan.
* Modificateurs communs:
* parapluie: Abordable et fournit une lumière relativement douce. Les parapluies poussent plus que les parapluies réfléchissants.
* softbox: Crée une lumière douce plus contrôlée et directionnelle. Livré dans différentes formes et tailles.
* Plat de beauté: Crée une lumière plus concentrée et dramatique avec un point fort spéculaire agréable (un point lumineux dans l'œil).
* en utilisant un réflecteur comme remplissage:
* Objectif: Pour rebondir la lumière dans les ombres créées par la lumière clé.
* placement: En face du flash, reflétant la lumière du côté ombragé du sujet.
* Avantages: Réduit le contraste, ajoute des détails aux ombres et crée un look plus équilibré.
* Paramètres et distance d'alimentation:
* Démarrez bas: Commencez par un réglage de faible puissance flash et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée.
* La distance compte: Ajustez la distance du flash au sujet pour contrôler l'intensité de la lumière. Se rapprochez-le pour une lumière plus lumineuse, plus loin pour la lumière du gradateur.
iv. Équilibrage Flash avec lumière ambiante
* Pourquoi équilibrer? Le flash maîtrisé semble contre nature et peut laver l'arrière-plan.
* Exposition ambiante d'abord: Réglez l'ouverture, l'ISO et la vitesse d'obturation de votre appareil photo pour exposer correctement la lumière ambiante de la scène.
* Ajustez la puissance flash: Utilisez le flash pour compléter la lumière ambiante, en ajoutant des reflets et en remplissant les ombres.
* Vitesse d'obturation et flash:
* vitesse de synchronisation max: La plupart des caméras ont une vitesse de synchronisation flash maximale (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Le dépassement de cette vitesse entraînera une bande noire dans votre image.
* vitesse d'obturation et lumière ambiante: La vitesse d'obturation contrôle la quantité de lumière ambiante qui pénètre dans la caméra.
* Aperture et puissance flash: L'ajustement de votre ouverture modifiera la quantité de lumière provenant du flash, vous devrez donc probablement ajuster votre puissance de flash en conséquence.
* Sync à grande vitesse (HSS):
* Objectif: Vous permet d'utiliser les vitesses d'obturation plus rapidement que la vitesse de synchronisation maximale de votre appareil photo.
* Avantages: Vous permet de tirer avec des ouvertures plus larges en plein soleil tout en utilisant Flash.
* compromis: Réduit la puissance flash et le temps de recyclage.
v. Techniques avancées
* gels:
* Correction des couleurs: Corrigez la température de couleur de votre flash pour correspondre à la lumière ambiante (par exemple, gel CTO pour réchauffer le flash).
* Effets créatifs: Ajoutez de la couleur à vos portraits pour des effets dramatiques ou artistiques.
* grilles:
* Objectif: Pour contrôler le déversement de lumière et créer un faisceau plus ciblé.
* Avantages: Ajoute du drame et met en évidence des domaines spécifiques du sujet.
* Expositions multiples: (Plus avancé, mais peut être fait avec un flash) Prenez plusieurs plans avec différentes configurations d'éclairage et combinez-les en post-traitement.
* en utilisant des arrière-plans: Considérez l'arrière-plan. Les arrière-plans sombres créent des portraits plus dramatiques. Des arrière-plans plus légers créent des portraits plus lumineux et plus aériens.
vi. Conseils pour réussir
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différentes positions de flash, modificateurs et paramètres de puissance pour voir ce qui vous convient le mieux.
* Shoot en mode manuel: Apprenez à contrôler manuellement votre appareil photo et flash pour des résultats cohérents.
* faites attention aux légers: Le petit reflet de la lumière dans les yeux du sujet. Positionnez votre Flash pour créer des feux de rattrapage agréables.
* Surveillez les ombres: Soyez attentif aux ombres créées par le flash et utilisez un réflecteur ou ajustez la position du flash pour adoucir ou les éliminer.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo pour affiner vos images, ajuster les couleurs et supprimer les imperfections.
* Apprenez des pros: Étudiez le travail des photographes de portraits qui utilisent efficacement un flash.
vii. Scénarios de portraits à un flash commun et configurations d'éclairage
* Portrait en plein air à l'ombre: Utilisez le flash comme remplissage de la lumière pour égayer le visage du sujet et réduire les ombres.
* Portrait intérieur avec lumière de fenêtre: Utilisez le flash comme remplissage de la lumière pour équilibrer la lumière de la fenêtre.
* Portrait dramatique avec fond sombre: Utilisez le flash comme source de lumière principale et positionnez-la pour créer des ombres dramatiques.
* Headshot: Utilisez une boîte à soft ou un parapluie comme lumière clé et un réflecteur comme remplissage.
viii. Dépannage
* Images surexposées: Réduire la puissance flash, augmenter la vitesse d'obturation (dans les limites de vitesse de synchronisation), diminuer l'ISO ou augmenter l'ouverture (ouverture plus petite, nombre F plus élevé).
* images sous-exposées: Augmenter la puissance flash, diminuer la vitesse d'obturation (dans les limites de vitesse de synchronisation), augmenter l'ISO ou diminuer l'ouverture (ouverture plus grande, bombe F inférieure).
* ombres durs: Utilisez une source lumineuse plus grande ou plus douce, déplacez le flash plus loin ou utilisez un réflecteur pour remplir les ombres.
* Red-Eye: Bouncez le flash, utilisez une carte de rebond ou déplacez le flash hors caméra.
ix. Réflexions finales
La maîtrise de la photographie de portrait avec un flash est un voyage. N'ayez pas peur d'expérimenter, de faire des erreurs et d'apprendre de vos expériences. Avec la pratique et une solide compréhension des principes d'éclairage, vous pouvez créer des portraits fantastiques qui capturent la beauté et la personnalité de vos sujets. Bonne chance!