ce que tout le monde devrait savoir sur la pose pour les portraits
La pose pour les portraits peut sembler maladroite, mais comprendre quelques principes clés peut transformer vos photos de raide et inconfortable à naturel et flatteur. Ce guide couvre les conseils essentiels pour quiconque se dirige vers la caméra.
i. Comprendre les bases:
* Détendez-vous! Il s'agit de la pointe la plus importante. La tension montre dans votre visage et votre corps. Respirez profondément, desserrez vos épaules et essayez de profiter du processus. Discutez avec le photographe, écoutez de la musique et concentrez-vous sur quelque chose de positif.
* La communication est la clé: N'ayez pas peur de parler au photographe. Faites-leur savoir si vous avez des préoccupations ou des préférences. Ils sont là pour vous guider et capturer la meilleure image possible.
* Conscience de votre corps:
* posture: Tenez-vous (ou asseyez-vous) haut avec vos épaules détendues et descendues. Évitez les affections.
* Distribution de poids: Déplacez légèrement votre poids. Avoir votre poids uniformément distribué peut vous rendre statique.
* pêche: La pêche légèrement à la caméra (généralement à environ 45 degrés) peut créer une silhouette plus dynamique et flatteuse. Évitez de faire face à la caméra de front, sauf dirigée spécifiquement.
ii. Posing Conseils pour le visage et la tête:
* Chin en avant et en bas (légèrement): Cela aide à définir votre mâchoire et à minimiser l'apparence d'un double menton. Évitez d'incliner la tête en arrière. Expérimentez pour trouver l'angle qui fonctionne le mieux pour * votre * forme de visage. Pensez à pousser doucement votre front vers la caméra.
* Contact oculaire: Engagez avec la caméra. Le contact visuel direct crée une connexion avec la visionneuse. Mais ne regarde pas intensément; adoucissez votre regard.
* Souriez naturellement: Pensez à quelque chose qui vous rend heureux. Un sourire forcé a l'air contre nature. Considérez un "Smize" - souriant avec vos yeux. Pratiquez dans le miroir pour voir ce qui ressent et a l'air authentique.
* Évitez les "cerfs dans les phares": Clignote normalement. Ne retenez pas votre souffle ou n'élargissez pas trop vos yeux.
* têtes inclinées: Des inclinaisons de tête subtiles peuvent ajouter de la personnalité et de l'intérêt. Expérimentez avec inclination légèrement la tête vers la gauche ou la droite.
iii. Posing Conseils pour le corps et les membres:
* des membres de flexion: Les bras et les jambes droits peuvent sembler raides. Vous pliez légèrement vos coudes et vos genoux crée un look plus détendu et naturel.
* mains: Faites attention à vos mains. Évitez de les serrer dans les poings ou de les laisser mous à vos côtés.
* placement naturel: Tenez quelque chose (un accessoire, votre veste), reposez vos mains dans vos poches, touchez doucement votre visage ou vos cheveux, ou croisez vos bras (librement!).
* Évitez d'aplatir: Soyez attentif à presser vos bras ou vos mains directement contre votre corps, car cela peut les aplatir. Laissez un peu d'espace.
* doigts: Détendez légèrement vos doigts. Un poing serré et serré a l'air contre nature.
* épaules: Détendez vos épaules et évitez de les pencher. De légères variations de position de l'épaule peuvent ajouter de l'intérêt.
* Création de l'espace: La création d'espace entre votre corps et vos bras peut vous faire paraître plus mince.
iv. Comprendre différentes poses et leurs effets:
* debout:
* légèrement incliné: La pêche de votre corps à la caméra peut créer une silhouette plus dynamique et flatteuse.
* un pied en avant: Placez un pied légèrement devant l'autre pour créer une position plus détendue.
* Shift de poids: Déplacez légèrement votre poids vers une jambe.
* Assis:
* maigre en avant (légèrement): Se pencher légèrement en avant peut vous engager avec la caméra et éviter une posture affilée.
* Les jambes / chevilles croisées: Traverser les jambes ou les chevilles peut ajouter une touche d'élégance.
* Placement des mains: Pensez à placer vos mains sur vos genoux, sur la chaise ou à les reposer sur vos jambes.
* couché:
* Rassurez-vous: Utilisez vos coudes ou vos mains pour vous soutenir et éviter de vous allonger complètement à plat.
* angle votre corps: Anguez légèrement votre corps à la caméra.
* Éclairage doux: L'éclairage doux et diffusé est particulièrement important pour les poses allongées.
v. Considérez le contexte:
* Environnement: Pensez à la façon dont votre pose interagit avec l'environnement. Vous mélangez ou vous démarquez-vous?
* Vêtements: Choisissez des poses qui complètent vos vêtements. Par exemple, une robe fluide peut avoir fière allure avec une pose dynamique et balayée par le vent.
* Objectif de la photo: À quoi sert la photo? Un coup de tête professionnel nécessite une pose différente de celle d'un portrait décontracté.
vi. La pratique rend parfaite:
* Pratique du miroir: Entraînez-vous à poser devant un miroir. Expérimentez avec différents angles, expressions et placements manuels.
* selfies: Prenez des selfies sous différents angles pour découvrir ce qui vous convient le mieux.
* Étude des portraits: Regardez les portraits de personnes que vous admirez et analysez leurs poses. Qu'est-ce que tu aimes chez eux?
vii. Considérations importantes:
* Le confort est la clé: Choisissez des poses qui se sentent confortables et naturelles. Si une pose est gênante, elle aura probablement l'air maladroite sur la photo.
* flatter vos fonctionnalités: Apprenez quels angles et poses flatter vos fonctionnalités spécifiques. Tout le monde est différent!
* Authenticité: En fin de compte, la meilleure pose est celle qui reflète votre personnalité et vous fait vous sentir confiant. N'essayez pas d'être quelqu'un que vous n'êtes pas.
En conclusion, la pose pour les portraits est une compétence qui peut être apprise et améliorée avec la pratique. En comprenant les bases, en faisant attention à votre langage corporel et en communiquant avec le photographe, vous pouvez créer des portraits beaux et flatteurs que vous serez fiers de partager.