1. Comprendre les bases:
* Qu'est-ce que le cadrage de premier plan? Il s'agit d'utiliser un élément au premier plan de votre image pour obscurcir ou encadrent partiellement le sujet. Cet élément n'a pas nécessairement besoin d'être mis au point; En fait, c'est souvent mieux s'il est légèrement flou.
* Pourquoi l'utiliser?
* ajoute de la profondeur: Crée un sentiment de superposition, rendant l'image plus tridimensionnelle.
* guide l'œil: Dirige l'attention du spectateur vers le sujet.
* crée du contexte: Ajoute des informations sur l'environnement et l'histoire derrière le portrait.
* ajoute un intérêt visuel: Rompt la monotonie d'un fond simple.
* crée un sens du mystère: L'obscurcissant partiellement le sujet peut piquer la curiosité du spectateur.
2. Choisir le bon élément de premier plan:
* Considérez le thème et l'histoire: L'élément de premier plan devrait compléter le sujet et l'humeur globale que vous essayez de créer. Qu'est-ce qui correspond au personnage du sujet et à l'histoire que vous essayez de raconter?
* Utilisez des éléments naturels:
* feuillage: Feuilles, branches, fleurs, hautes herbes, arbres. Ce sont souvent facilement disponibles à l'extérieur.
* eau: Reflets, gouttes de pluie sur le verre.
* roches et pierres: Fournir une texture et un intérêt visuel.
* Utilisez des éléments artificiels:
* Architecture: Arches, portes, fenêtres, clôtures.
* tissu: Rideaux, vêtements, foulards.
* Objets: Lunettes, livres, tasses, outils (pertinents pour le sujet).
* couleur et texture: Considérez comment la couleur et la texture de l'élément de premier plan contrastent avec ou complétez le sujet.
* forme et forme: La forme de l'élément de premier plan peut conduire l'œil du spectateur. Les courbes ont tendance à être plus attrayantes visuellement que les lignes droites.
* Taille et position: Expérimentez avec différentes tailles et positions pour trouver le cadrage le plus efficace. Ne centrez pas toujours l'élément de premier plan; L'asymétrie peut souvent être plus attrayante.
3. Aspects techniques:
* ouverture:
* large ouverture (bombe F faible comme f / 2,8, f / 4, f / 5.6): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'élément de premier plan et mettant l'accent sur le sujet. Il s'agit d'une approche très courante et efficace.
* ouverture étroite (nombre F élevé comme f / 11, f / 16): Garde à la fois l'élément de premier plan et le sujet en vue, révélant plus de détails dans le contexte. Cela peut fonctionner, mais souvent un premier plan flou est plus efficace pour dessiner.
* Large focale:
* Lases focales plus longues (par exemple, 85 mm, 135 mm, 200 mm): Compressez l'image, faisant apparaître le premier plan et l'arrière-plan. Cela peut être utile pour créer un sentiment d'intimité.
* Lases focales plus courtes (par exemple, 35 mm, 50 mm): Développez l'image, faisant paraître le premier plan plus grand et plus important. Cela peut être utilisé pour souligner l'environnement.
* focus:
* Focus sur le sujet: L'approche la plus courante consiste à se concentrer fortement sur le sujet tout en permettant à l'élément de premier plan d'être flou. Cela attire l'attention là où vous le souhaitez.
* Focus sur le premier plan: Expérience! Parfois, se concentrer sur l'élément de premier plan tout en brouillant le sujet peut créer un effet intrigant, surtout si l'élément de premier plan est pertinent pour l'histoire du sujet.
* Composition:
* Règle des tiers: Pensez à placer le sujet et l'élément de premier plan à l'intersection des lignes de grille pour une composition équilibrée.
* lignes de tête: Utilisez l'élément de premier plan pour créer des lignes qui mènent l'œil du spectateur vers le sujet.
* symétrie et asymétrie: Expérimentez avec les compositions symétriques et asymétriques pour voir ce qui fonctionne le mieux.
* espace: Laissez suffisamment d'espace autour du sujet et de l'élément de premier plan pour éviter une sensation encombrée ou exigu.
* Angle de prise de vue:
* Changer l'angle que vous tirez peut changer la façon dont le premier plan s'aligne avec l'arrière-plan et la quantité de premier plan visible sur la photo.
4. Conseils et exemples pratiques:
* Soyez bas: Le tir sous un angle inférieur peut vous aider à trouver des éléments de premier plan qui pourraient ne pas être visibles à partir d'une position debout (par exemple, l'herbe, les fleurs).
* Recherchez des cadres naturels: Gardez un œil sur les cadres naturels comme les branches d'arbres, les arches et les portes.
* Créez vos propres cadres: Vous pouvez utiliser des accessoires ou même demander à votre sujet de tenir quelque chose qui peut agir comme un cadre.
* Expérience! La meilleure façon d'apprendre est de pratiquer et d'essayer différentes choses. N'ayez pas peur de enfreindre les règles et de voir ce qui se passe.
* Considérez la lumière: La façon dont la lumière tombe sur l'élément de premier plan peut avoir un impact significatif sur l'image. Le rétro-éclairage peut créer des silhouettes, tandis que l'éclairage latéral peut ajouter de la texture et de la profondeur.
Exemples:
* Portrait dans un jardin: Utilisez des fleurs ou du feuillage au premier plan pour ajouter de la couleur et un sentiment de romance.
* Portrait par une fenêtre: Utilisez le cadre de la fenêtre pour créer un cadre naturel autour du sujet.
* Portrait dans une forêt: Utilisez des arbres ou des branches pour créer de la profondeur et un sentiment de mystère.
* Portrait en milieu urbain: Utilisez des éléments architecturaux comme les arches, les portes ou les clôtures pour créer un cadre.
* Portrait environnemental: Utilisez un équipement de travail pertinent pour la profession du sujet comme premier plan.
erreurs courantes à éviter:
* Prise de premier plan distrayant: Assurez-vous que l'élément de premier plan ne distrait pas du sujet. Il doit compléter, et non rivaliser avec le sujet d'attention.
* trop de premier plan: N'en faites pas trop. Un élément de premier plan subtil est souvent plus efficace qu'un grand et écrasant.
* manque d'objectif: Assurez-vous que l'élément de premier plan a un but et ajoute quelque chose de significatif à l'image. Ne vous contentez pas de l'utiliser pour l'utiliser.
* Ignorer l'arrière-plan: L'arrière-plan est toujours important. Considérez comment l'élément de premier plan interagit avec l'arrière-plan.
En comprenant ces principes et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser l'art du cadrage de premier plan et créer des portraits époustouflants qui se démarquent de la foule. Bonne chance!