Voici une ventilation:
Pourquoi le format de portrait est souvent utilisé pour les portraits:
* met l'accent sur la verticalité: Les humains sont principalement des êtres verticaux. Le format de portrait s'aligne naturellement avec cela, mettant l'accent sur la hauteur, la présence et souvent un sentiment de dignité ou de formalité.
* Focus rapproché: Il permet une culture plus étroite, en concentrant l'attention directement sur le visage et le haut du corps du sujet. C'est idéal pour capturer les détails, l'émotion et la connexion avec le spectateur.
* Conventions traditionnelles: Le format de portrait est profondément ancré dans la tradition des portraits, donc les téléspectateurs sont habitués à voir des portraits de cette façon.
Lorsque le format du paysage peut être meilleur pour les portraits:
* portraits environnementaux: Lorsque l'environnement est crucial pour comprendre l'histoire du sujet, le format du paysage peut être beaucoup plus efficace. Il vous permet de montrer la personne dans son contexte, révélant des détails sur leur vie, son travail ou sa personnalité. Pensez à un fermier dans leur domaine ou à un artiste dans leur studio.
* portraits de groupe: Bien que ce ne soit pas toujours, le format du paysage peut souvent être meilleur pour accueillir plusieurs sujets, surtout s'ils sont positionnés côte à côte.
* Pose / action dynamique: Si le sujet est engagé dans un mouvement ou une pose dynamique qui s'étend horizontalement, le format du paysage pourrait être mieux pour capturer l'énergie et le flux de l'action.
* briser le moule: Parfois, l'utilisation du paysage pour un portrait à sujet unique peut être un moyen rafraîchissant et intentionnel de défier les attentes et de créer une image plus artistique ou inattendue.
* Espace négatif: Le format du paysage peut être utilisé pour créer un sentiment de solitude, d'immensité ou d'isolement en utilisant un espace négatif entourant le sujet.
Autres considérations:
* Langage corporel du sujet: Le sujet est-il principalement vertical et droit, ou se penche-t-il, se propagent-ils ou interagissent-ils avec quelque chose horizontalement?
* Éléments de composition: Considérez les lignes, les formes et les formes dans la scène et comment elles se rapportent au format choisi. Un format particulier mène-t-il mieux l'œil?
* Utilisation finale: Où la photo sera-t-elle utilisée? Une image de profil de médias sociaux bénéficie souvent d'un format de portrait, tandis qu'une impression affichée au-dessus d'un canapé peut être plus belle dans le paysage. Considérez les contraintes de rapport d'aspect de la sortie prévue.
* Style personnel: En fin de compte, le choix est artistique! Expérimentez et développez vos propres préférences.
en résumé:
Pensez de manière critique à ce que vous voulez communiquer dans votre portrait et à la façon dont le format peut vous aider à y parvenir. Ne vous contentez pas par défaut de format de portrait. Considérez le sujet, l'environnement, l'humeur souhaitée et l'utilisation prévue de l'image. Expérimentez et voyez ce qui fonctionne le mieux! Il n'y a pas de règles strictes et rapides dans l'art, juste des lignes directrices et des choix éclairés.