REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> vidéo >> Conseils de photographie

Comment utiliser l'angle de lumière dans la photographie des gens pour un punch supplémentaire

L'utilisation de l'angle de la lumière est l'un des outils les plus puissants qu'un photographe a pour ajouter du drame, de l'humeur et de la dimension à la photographie de leur peuple. Voici une ventilation de la façon dont les différents angles affectent vos sujets et comment les utiliser pour plus de punch:

Comprendre les bases

* dur vs lumière douce:

* lumière dure (Direct Sunlight, Flash à la caméra) Crée des ombres fortes, un contraste élevé et met l'accent sur la texture. Cela peut être dramatique mais aussi impitoyable.

* lumière douce (jour couvert, lumière diffuse) crée des ombres douces, un faible contraste et est plus flatteur pour la peau.

* L'importance des ombres: Les ombres définissent la forme et le volume. Sans eux, les images semblent plates.

* Source lumineuse: Comprendre les caractéristiques de votre source lumineuse (soleil, stroboscope de studio, lumière de fenêtre) est crucial pour contrôler l'angle et l'intensité.

Angles d'éclairage clés et leurs effets:

Voici une ventilation des angles d'éclairage communs et comment les utiliser pour créer des effets spécifiques:

1. Éclairage avant (0 degrés):

* Description: La source lumineuse est directement devant le sujet.

* Effets:

* Fonctionnalités fixe: Minimise les ombres, réduisant la profondeur.

* même les tons de peau: Rend la peau lisse (peut être bonne ou mauvaise, selon l'effet souhaité).

* peut être ennuyeux: Manque de drame et de dimension.

* quand utiliser: Peut être utile pour la photographie de produit ou lorsque vous voulez un portrait très propre et simple. Utilisez avec une lumière douce pour minimiser l'effet d'aplatissement.

* comment ajouter du punch: Évitez l'éclairage avant direct si vous voulez "Punch". Si vous devez l'utiliser, adoucissez considérablement la source lumineuse et expérimentez la pose pour créer de légers angles et ombres.

2. Éclairage latéral (90 degrés):

* Description: La source lumineuse est directement sur le côté du sujet.

* Effets:

* ombres dramatiques: Crée un fort contraste entre la lumière et l'ombre.

* révèle la texture: Met l'accent sur la texture de la peau, les rides et autres détails.

* sculpte le visage: Met en évidence les contours et la structure osseuse.

* peut être peu flatteur s'il n'est pas contrôlé: Un côté du visage peut être brillamment éclairé tandis que l'autre est dans l'ombre profonde.

* quand utiliser:

* portraits dramatiques: Pour un look de mauvaise humeur ou intense.

* mettant l'accent sur le caractère: Fonctionne bien pour les portraits de personnes âgées ou celles avec des caractéristiques distinctives.

* Photographie en noir et blanc: Le contraste se traduit magnifiquement en monochrome.

* comment ajouter du punch: Utilisez un réflecteur du côté de l'ombre pour faire rebondir du dos léger et adoucir les ombres. Expérimentez avec de petits changements dans l'angle lumineux pour contrôler la forme et l'intensité des ombres.

3. Éclairage 3/4 (45 degrés):

* Description: La source lumineuse est à un angle de 45 degrés par rapport au sujet. Ceci est souvent considéré comme le «sweet spot».

* Effets:

* Éclairage équilibré: Crée un bon équilibre entre la lumière et l'ombre.

* Dimension et profondeur: Met en évidence les contours du visage sans être trop dur.

* flatteur: Généralement considéré comme un angle flatteur pour la plupart des sujets.

* quand utiliser:

* polyvalent: Convient pour une large gamme de styles de portraits.

* Éclairage de portrait classique: Un excellent point de départ pour tout portrait.

* comment ajouter du punch: Expérimentez la hauteur de la source lumineuse (voir ci-dessous). Utilisez un réflecteur ou remplissez Flash pour éclaircir subtilement les ombres.

4. Éclairage arrière (180 degrés):

* Description: La source légère est derrière le sujet.

* Effets:

* silhouette: Crée un contour sombre du sujet sur un fond lumineux.

* Éclairage de jante (lumière des cheveux): La lumière s'enroule autour des bords du sujet, créant un effet de halo.

* dramatique et éthéré: Peut créer un sentiment de mystère ou de magie.

* quand utiliser:

* silhouettes: Pour créer une image graphique forte.

* Éclairage de jante: Pour séparer le sujet de l'arrière-plan et ajouter une touche de drame. Souvent utilisé comme lumière supplémentaire.

* comment ajouter du punch: Exposez soigneusement pour l'arrière-plan. Utilisez un réflecteur pour faire rebondir une petite quantité de lumière sur le visage du sujet pour quelques détails. Envisagez d'utiliser une lumière de cheveux (une source de lumière séparée derrière le sujet destiné aux cheveux) pour ajouter une séparation et un éclat supplémentaires.

5. Éclairage supérieur (lumière d'en haut):

* Description: La source lumineuse est directement au-dessus du sujet.

* Effets:

* Sockets oculaires profonds: Crée des ombres sous les yeux et le nez, ce qui peut être peu flatteur.

* Imphase sur le front et le menton: Met en évidence ces fonctionnalités.

* peut avoir l'air dur et contre nature: À moins que ce soit fortement diffusé.

* quand utiliser:

* Évitez l'éclairage supérieur direct si possible: C'est rarement flatteur.

* si inévitable: Utilisez une très grande source de lumière douce (comme une grande boîte à soft) pour minimiser les ombres.

* comment ajouter du punch: Anglez le visage du sujet légèrement vers le haut pour attraper plus de lumière dans leurs yeux. Utilisez un réflecteur sous le menton pour remplir les ombres.

6. Éclairage inférieur (lumière par le bas):

* Description: La source lumineuse est en dessous du sujet.

* Effets:

* contre nature et effrayant: Crée un effet contre nature et souvent troublant.

* inverse la direction des ombres: Les ombres apparaissent sur les parties supérieures du visage.

* quand utiliser:

* Effets spéciaux: Pour l'horreur ou la photographie fantastique.

* pour créer un look dramatique ou non conventionnel: Utilisez avec parcimonie et avec intention.

* comment ajouter du punch: Embrassez le look contre nature! Utilisez-le pour créer une humeur spécifique ou raconter une histoire. Associez-le avec une pose et un maquillage dramatiques.

au-delà de l'angle:autres facteurs importants

* hauteur légère: La hauteur de la source lumineuse a un impact significatif sur les ombres.

* Lumière supérieure: Crée des ombres sous les yeux, le nez et le menton.

* Lumière inférieure: Crée des ombres au-dessus des yeux, du nez et du menton.

* Généralement, une source lumineuse légèrement au-dessus du niveau des yeux est la plus flatteuse.

* Intensité lumineuse: La luminosité de la source lumineuse affecte le contraste et l'humeur.

* Lumière plus forte: Contrast plus élevé, ombres plus dramatiques.

* Lumière plus faible: Contraste inférieur, ombres plus douces.

* Qualité de la lumière (dure vs douce): Comme mentionné précédemment, la lumière dure crée des ombres dramatiques, tandis que la lumière douce est plus flatteuse.

* Modificateurs: L'utilisation de modificateurs de lumière (softboxes, parapluies, réflecteurs, grilles, etc.) vous permet de façonner et de contrôler la lumière.

Conseils pour ajouter "Punch" à la photographie de votre peuple:

* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer différents angles d'éclairage et modificateurs. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de voir ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet.

* observer la lumière: Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur les visages dans la vie quotidienne. Remarquez comment différents angles et qualités de lumière affectent l'apparence des personnes.

* Communiquez avec votre sujet: Dites-leur ce que vous essayez de réaliser et guidez-les dans des poses qui fonctionnent bien avec l'éclairage.

* Utilisez des réflecteurs et remplissez le flash: Ce sont des outils essentiels pour contrôler les ombres et ajouter de la lumière à des zones spécifiques du visage.

* post-traitement: Vous pouvez encore améliorer la lumière et les ombres de post-traitement pour ajouter encore plus de punch à vos images. Cependant, efforcez d'abord l'éclairage à droite dans la caméra.

* Considérez le visage du sujet: Différents faces bénéficient d'un éclairage différent. Ce qui fonctionne pour une personne pourrait ne pas travailler pour un autre.

* pensez à l'histoire: Quelle humeur essayez-vous de créer? Laissez l'angle d'éclairage vous aider à raconter cette histoire.

* N'en faites pas trop: Parfois, l'éclairage le plus percutant est subtil. Visez l'éclairage d'aspect naturel qui améliore les caractéristiques du sujet sans être distrayant.

En comprenant les principes de l'éclairage et de l'expérimentation avec différents angles, vous pouvez ajouter un "punch" significatif à la photographie de votre peuple et créer des images qui sont à la fois visuellement attrayantes et engageantes émotionnellement. Bonne chance!

  1. Comment faire glisser l'obturateur pour la photographie de portrait créative

  2. Comment [ne pas] prendre un portrait de soi

  3. Comment obtenir des sourires naturels sur les photos:20 conseils et idées

  4. Choisir un plat de beauté:quelle taille est bonne pour les portraits?

  5. Comment photographier des paysages dans des endroits exotiques:5 conseils pratiques

Conseils de photographie
  1. Photographes de portraits:Avez-vous vraiment besoin d'un objectif 70-200 mm?

  2. Comment utiliser un studio en plein air pour les portraits naturels

  3. Découvrez ces techniques pour travailler et maîtriser la profondeur

  4. Comment faire du paysage Photographie panoramique

  5. Comment voir la lumière pour les portraits:un pourboires rapides pour les débutants

  6. Qu'est-ce que 600 DPI et comment convertir votre image

  7. Assemblez un micro à flèche à partir d'articles ménagers

  8. Comment créer des portraits avec un fond noir