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Comment photographier les gens à l'extérieur sans utiliser de réflecteur

Photographier les gens à l'extérieur sans réflecteur peut être un peu plus difficile, mais certainement réalisable avec les bonnes techniques. Voici une ventilation de la façon d'obtenir de superbes photos:

1. Comprendre et utiliser la lumière disponible:

* les "heures d'or": L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil sont vos meilleurs amis. La lumière est douce, chaude et directionnelle, ce qui fait des portraits flatteurs.

* Days couverts: Les journées couvertes ou nuageuses offrent des ombres rigoureuses incroyablement douces, voire légères. Ceci est idéal pour les portraits! Vous pouvez tirer sous presque tous les angles sans vous soucier des reflets soufflés ou des ombres profondes.

* Open Shade: C'est votre go-to lorsque le soleil est trop élevé. Trouvez de l'ombre ouverte au ciel (comme sous un grand arbre, un surplomb du bâtiment ou un porche). La lumière est diffusée et même, mais toujours assez brillante.

* Évitez la lumière directe du soleil (midi): La lumière directe de midi est la plus dure. Il crée des ombres profondes et peu flatteuses sous les yeux, le nez et le menton. Cela peut également provoquer des yeux sur un sujet. Si vous devez absolument * tirer en lumière directe du soleil, essayez de pagayer votre sujet loin du soleil ou de chercher des moyens d'adoucir la lumière (voir les techniques ci-dessous).

2. Positionnement et posant votre sujet:

* angle de la lumière: Je n'ai pas votre sujet avec le soleil directement. Angleter-les pour que la lumière les frappe à un angle de 45 degrés. Cela crée une dimension et évite les yeux.

* Recherchez des feux de grenk: Ces petits reflets dans les yeux font une énorme différence! Assurez-vous que votre sujet est positionné afin que une lumière se reflète dans leurs yeux. Cela les donne vie.

* Tournez le corps: Demandez à votre sujet de tourner légèrement leur corps de la caméra, puis de retourner la tête vers vous. C'est plus flatteur qu'une pose directe.

* faites attention à l'arrière-plan: Un arrière-plan occupé ou distrayant peut ruiner un portrait. Recherchez des arrière-plans propres et épurés. Utilisez une profondeur de champ peu profonde (ouverture large, bombe F faible comme f / 2,8 ou f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et faire ressortir votre sujet.

3. Paramètres et techniques de la caméra:

* ouverture:

* profondeur de champ peu profonde (par exemple, f / 2,8, f / 4, f / 5.6): Brouille l'arrière-plan, faisant de votre sujet le foyer. Idéal pour isoler votre sujet.

* ouverture plus large (par exemple, f / 8, f / 11): Une plus grande partie de la scène est mise au point, utile lorsque vous souhaitez inclure l'arrière-plan ou pour les photos de groupe.

* vitesse d'obturation: Ajustez pour assurer une image correctement exposée tout en évitant le flou de mouvement (de votre sujet ou de votre propre main). En règle générale, 1 / 100e de seconde ou plus rapide est un bon point de départ pour les portraits.

* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (généralement ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit dans vos photos. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire pour maintenir une exposition appropriée en faible luminosité.

* Mode de mesure:

* Meilleur évaluatif / matrice: Votre caméra analyse toute la scène pour déterminer la meilleure exposition. C'est généralement un bon point de départ.

* Spot Metering: Mesure la lumière à partir d'une très petite zone (le point central). Utile lorsque vous souhaitez assurer une exposition appropriée sur le visage de votre sujet, même si l'arrière-plan est beaucoup plus brillant ou plus sombre.

* Meilleur pondéré au centre: Similaire à l'évaluation, mais donne plus de poids au centre du cadre.

* Compensation d'exposition: Utilisez-le pour affiner votre exposition. Si vos photos sont toujours trop sombres, augmentez la compensation d'exposition (par exemple, +0,3, +0,7). S'ils sont trop brillants, diminuez-le (par exemple, -0,3, -0,7). Ceci est particulièrement important lors du tournage en plein soleil ou lorsque votre sujet est rétro-éclairé.

* Balance des blancs: Réglez votre balance des blancs de manière appropriée pour les conditions d'éclairage (par exemple, "nuageuse" pour les jours couverts, "Shade" pour l'ombre ouverte, la "lumière du jour" pour les jours ensoleillés). Vous pouvez également tirer au format brut, ce qui vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.

* focus: Concentrez-vous toujours sur les yeux! Les yeux pointus sont cruciaux pour les portraits convaincants. Utilisez la mise au point automatique en un seul point et placez soigneusement le point de mise au point sur l'œil le plus proche de la caméra.

* Shoot in Raw: Cela vous donne beaucoup plus de flexibilité dans le post-traitement. Vous pouvez récupérer des détails dans les ombres et les reflets qui seraient perdus au format JPEG.

4. Solutions créatives et solutions de contournement:

* Utilisez l'environnement: Recherchez des textures et des éléments dans l'environnement pour créer des compositions intéressantes. Les murs, les clôtures, les arbres et les fleurs peuvent tous ajouter de la profondeur et un intérêt visuel.

* tire à travers quelque chose: Essayez de tirer à travers des feuilles, des branches ou d'autres éléments au premier plan pour créer un sentiment de profondeur et un effet doux et rêveur.

* rétro-éclairage: Positionnez votre sujet avec le soleil derrière eux. Cela peut créer une belle lumière de jante autour de leurs cheveux et épaules. Vous devrez exposer correctement pour leur visage, ce qui pourrait signifier que le fond est surexposé. Expérimentez et utilisez une compensation d'exposition pour trouver le bon équilibre.

* Rempliez Flash (utilisez avec parcimonie): Si vous avez un flash Speedlight, vous pouvez l'utiliser comme un flash de remplissage subtil pour égayer les ombres sur le visage de votre sujet. Réglez la puissance flash très bas (par exemple, -1 ou -2 des arrêts de compensation de clignotement) pour éviter de surpuisir la lumière naturelle. Utilisez un diffuseur sur le flash pour adoucir la lumière. Si votre appareil photo a un flash intégré, essayez de le régler pour remplir le mode flash ou réduisant sa puissance.

* Vêtements blancs ou de couleur claire: Les vêtements de couleur claire peuvent agir comme un mini-réflecteur, faisant rebondir la lumière sur le visage. Évitez les couleurs sombres ou hautement saturées, qui absorbent la lumière.

* Modifier en post-traitement:

* Ajustements de l'ombre et de la surbrillance: Utilisez des logiciels d'édition (comme Adobe Lightroom ou Photoshop) pour soulever des ombres et récupérer les reflets, équilibrant l'exposition.

* Réglage du contraste: Ajouter ou réduire le contraste pour créer une image plus attrayante visuellement.

* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs et les tons de couleur pour créer l'humeur et l'atmosphère souhaitées.

* esquive et brûler: Éclaircir subtilement les zones (esquiver) comme les yeux et assombrir (brûler) les zones pour ajouter une dimension et créer un look plus sculpté.

5. Communication avec votre sujet:

* La relaxation est la clé: Un sujet détendu et confortable sera toujours plus beau. Discutez avec eux, faites-les rire et donnez-leur des directions claires et faciles à comprendre.

* Posing Guidance: Fournir des conseils doux sur la pose. Dites-leur où regarder, comment se tenir debout et quoi faire de leurs mains. Les petits ajustements peuvent faire une grande différence.

* Encouragement: Offrez des commentaires positifs et des encouragements tout au long du tournage. Faites-leur savoir quand ils font un excellent travail.

Prise des clés:

* Master disponible Lumière: C'est la chose la plus importante. Apprenez à reconnaître et à utiliser différents types de lumière naturelle à votre avantage.

* Le positionnement est crucial: Un positionnement minutieux de votre sujet par rapport à la source lumineuse peut améliorer considérablement vos résultats.

* Paramètres de la caméra compte: Comprendre les modes d'ouverture, de vitesse d'obturation, d'ISO et de comptage est essentiel pour une exposition appropriée et la réalisation de l'apparence souhaitée.

* Le post-traitement est votre ami: Utilisez un logiciel d'édition pour affiner vos images et les rendre encore meilleures.

En maîtrisant ces techniques, vous pouvez capturer des portraits de plein air magnifiques et flatteurs même sans réflecteur. Bonne chance et amusez-vous!

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