photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
L'utilisation d'un seul flash peut être un moyen fantastique de se renseigner sur la lumière, l'ombre et la façonner de votre sujet. Alors que les configurations multi-lumière offrent plus de contrôle, la maîtrise de la photographie à un flash est une compétence précieuse et peut produire des résultats étonnants. Voici un guide complet pour vous aider:
i. Comprendre les bases de la lumière et du flash:
* loi carrée inverse: C'est crucial. L'intensité de la lumière diminue considérablement à mesure que la distance augmente. Le doublement de la distance réduit la lumière d'un facteur de quatre. Soyez attentif à la distance de votre flash de votre sujet.
* L'angle d'incidence est égal à l'angle de réflexion: L'angle auquel la lumière touche une surface est égale à l'angle auquel il se reflète. Cela détermine où la lumière rebondira et comment elle illuminera votre sujet.
* dur vs lumière douce:
* lumière dure: Crée des ombres et des reflets forts et définis. Généralement réalisé avec un flash nu ou une petite source de lumière directe.
* lumière douce: Diffuse les ombres et les reflets, créant un éclairage plus flatteur et même. Réalisé en faisant rebondir la lumière sur une grande surface ou en utilisant un diffuseur.
* Température de couleur: Flash a généralement une température de couleur autour de 5500k, ce qui est similaire à la lumière du jour. Soyez conscient des sources de lumière ambiante et ajustez votre balance des blancs en conséquence.
ii. Équipement essentiel:
* caméra: De préférence un reflex numérique ou une caméra sans miroir avec le mode manuel.
* flash (speedlight / strobe): Un flash dédié avec des paramètres d'alimentation réglables (le mode manuel est essentiel) et de préférence TTL (à travers l'objectif) pour une exposition automatique dans un pincement.
* Trigger (facultatif): Si vous souhaitez prendre le flash hors caméra, vous aurez besoin d'un système de déclenchement sans fil (émetteur et récepteur).
* support lumineux (facultatif): Pour le placement flash hors caméra.
* Modificateur lumineux: * Crucialement important pour façonner la lumière. * Les options incluent:
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Abordable, facile à utiliser et fournit une lumière large et douce.
* softbox: Crée une lumière plus contrôlée et même une lumière qu'un parapluie. Différentes tailles et formes sont disponibles.
* Plat de beauté: Crée un look unique avec des reflets définis et des ombres douces.
* Spot de grille: Concentre la lumière dans un faisceau serré, parfait pour mettre en évidence des zones spécifiques.
* réflecteur: Pour rebondir sur les ombres et remplir le visage. Une planche à mousse blanche fonctionne bien.
* gels colorés (facultatif): Pour ajouter des effets de couleur créatifs.
iii. Techniques et configurations clés:
a. Flash à la caméra:
* flash direct (généralement éviter): Peut créer des ombres dures et des yeux rouges. C'est un dernier recours.
* tête flash inclinable et pivotante: Dirigez le flash vers un mur ou un plafond pour faire rebondir la lumière. C'est le moyen le plus simple d'adoucir la lumière.
* Visez les surfaces blanches ou de couleur claire pour les meilleurs résultats. Évitez de rebondir sur les murs colorés, car il affectera la couleur de la lumière.
* La distance compte: Plus la surface de rebond est plus éloignée, plus la source lumineuse sera plus grande et plus douce.
* en utilisant un diffuseur: Fixez un diffuseur à la tête flash (soit un accessoire acheté ou une version bricolage) pour adoucir légèrement la lumière.
b. Flash hors caméra (plus de contrôle, meilleurs résultats):
* Le placement est la clé:
* Angle de 45 degrés: Positionnez le flash à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet, légèrement au-dessus du niveau des yeux. Cela crée des ombres et des reflets flatteurs.
* Éclairage latéral: Crée des ombres dramatiques et met l'accent sur la texture.
* rétro-éclairage (éclairage de jante): Placez le flash derrière votre sujet pour créer un effet de halo autour d'eux. Nécessite des ajustements d'exposition minutieux.
* Configuration hors caméra courante:
* flash avec parapluie / softbox: La configuration incontournable pour une lumière douce et flatteuse. Placer le modificateur près du sujet pour une douceur maximale.
* flash pointé sur un réflecteur: Faites rebondir le flash d'un réflecteur pour créer une grande source de lumière douce. Idéal pour les portraits en plein air.
* Éclairage à clapet: Utilisez un flash au-dessus du sujet avec un réflecteur ci-dessous pour remplir les ombres. Crée une belle, même légère, souvent utilisée dans la photographie de beauté.
* Contrôle du déversement de lumière: Utilisez des drapeaux ou des snots pour empêcher la lumière de frapper des zones indésirables.
iv. Paramètres de la caméra:
* mode manuel (m): Essentiel pour des résultats cohérents.
* ISO: Commencez par l'ISO le plus bas possible (généralement ISO 100) pour minimiser le bruit. Augmentez-le si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée, mais essayez de le garder aussi bas que possible.
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ. Une ouverture plus large (par exemple, f / 2,8, f / 4) crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet. Une ouverture plus petite (par exemple, f / 8, f / 11) crée une plus grande profondeur de champ, gardant à la fois le sujet et le fond.
* vitesse d'obturation: Contrôle la quantité de lumière ambiante qui pénètre dans la caméra. En règle générale, vous voudrez utiliser une vitesse d'obturation à ou en dessous de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement 1/200 ou 1/250). Les vitesses d'obturation plus élevées peuvent assombrir l'arrière-plan si vous maîtrisez la lumière ambiante avec votre flash. Les vitesses d'obturation inférieures égayeront l'arrière-plan.
* Flash Power: Ajustez la puissance du flash pour contrôler la luminosité de la lumière sur votre sujet. Commencez par un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32) et augmentez-le progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'exposition souhaitée.
* Balance des blancs: Réglez la balance du blanc sur "flash" ou "lumière du jour" pour des couleurs précises. Vous pouvez également utiliser la balance des blancs personnalisés si nécessaire.
v. Techniques et conseils de tir:
* Soutien: Utilisez le compteur léger de votre appareil photo pour déterminer l'exposition à la lumière ambiante. Ensuite, ajustez votre puissance de flash pour atteindre l'équilibre souhaité entre la lumière ambiante et le flash.
* Plumer la lumière: Au lieu de pointer le flash directement sur votre sujet, inclinez-le légèrement. Cela adoucira la lumière et créera une transition plus progressive entre les reflets et les ombres.
* Catchlights: Faites attention aux allume-capsies dans les yeux. Ils ajoutent la vie et l'éclat à vos portraits.
* posant: Expérimentez avec différentes poses pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre sujet.
* arrière-plans: Choisissez un arrière-plan qui complète votre sujet et ne distrait pas du portrait. Un fond simple et épuré est souvent le meilleur.
* Test CHAPS: Prenez fréquemment des photos de test pour vérifier votre exposition et votre éclairage. Faire des ajustements au besoin.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour utiliser un seul flash pour créer de beaux portraits.
vi. Exemples de scénarios de portraits à un flash:
* Portrait intérieur avec flash rebondi: Positionnez votre sujet près d'un mur ou d'un plafond. Inclinez et pivotez la tête flash pour faire rebondir la lumière de la surface.
* Portrait en plein air avec flash et réflecteur: Positionnez votre sujet avec le soleil derrière eux (pour un rétro-éclairage subtil). Utilisez le flash pour remplir les ombres sur leur visage. Utilisez le réflecteur pour faire rebondir la lumière dans l'ombre pour un look plus doux.
* portrait de style studio avec softbox: Configurez une boîte à soft sur un support lumineux et positionnez-le à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet. Utilisez un réflecteur pour remplir les ombres.
* Portrait dramatique avec éclairage latéral: Positionnez le flash sur le côté de votre sujet pour créer des ombres et des reflets forts.
vii. Dépannage:
* ombres durs: Adoucissez la lumière en le faisant rebondir sur un mur ou un plafond, en utilisant un diffuseur ou en rapprochant le flash du sujet.
* images sous-exposées: Augmentez la puissance flash, ouvrez l'ouverture ou augmentez l'ISO.
* Images surexposées: Diminuez la puissance flash, fermez l'ouverture ou diminuez l'ISO.
* Red-Eye: Utilisez un flash hors caméra, faites rebondir le flash ou augmentez la lumière ambiante.
* Éclairage inégal: Ajustez la position du flash, utilisez un réflecteur ou plumez la lumière.
viii. Prise à emporter:
* maîtriser les bases: Il est essentiel de comprendre les principes de la lumière.
* Le modificateur est la clé: Investissez dans un bon modificateur de lumière (parapluie, softbox, etc.)
* Pratique et expérience: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de voir ce qui fonctionne le mieux pour vous.
* faites attention aux détails: Les petits ajustements de la puissance flash, de la position et des paramètres de la caméra peuvent faire une grande différence.
* Amusez-vous!
En suivant ces conseils et techniques, vous pouvez créer des portraits fantastiques avec un seul flash. Bonne chance et bonne prise de vue!