i. Principes fondamentaux des hommes de pose:
* Confiance et masculinité: Mettez l'accent sur la force, la stabilité et l'assurété de soi. La pose devrait améliorer ces qualités.
* Les angles sont votre ami: Évitez les plans plats et directs. La pêche du corps et du visage crée de la profondeur et de l'intérêt visuel.
* Distribution de poids: C'est crucial. Le fait que le sujet change de poids ajoute naturellement un sentiment de facilité et évite un aspect raide.
* Le placement des mains est la clé: Les mains sont souvent la partie la plus délicate. Évitez de les laisser pencher maladroitement. Donnez-leur quelque chose à faire (voir des poses spécifiques ci-dessous).
* Mouvement naturel et micro-ajustements: Encouragez le sujet à faire de petits mouvements subtils. Cela permet à la pose de paraître en vie et l'empêche de devenir trop statique.
* La communication est vitale: Parlez à votre sujet! Expliquez ce que vous recherchez, donnez des commentaires positifs et mettez-les à l'aise. Demandez-leur si la pose est naturelle.
* Considérez la garde-robe et l'environnement: Les vêtements et les antécédents devraient compléter la pose et l'humeur générale de la photo. Une pose détendue dans une combinaison formelle pourrait ne pas fonctionner, et une pose dynamique dans un environnement calme et serein pourrait se sentir hors de propos.
ii. Conseils de pose générale (appliquer à la plupart des poses):
* Chin sortant et descend (légèrement): Cela aide à définir la mâchoire et à éviter un double menton. "Imaginez une ficelle tirant votre menton vers l'avant et légèrement vers le bas." Il ne devrait pas être exagéré, juste un ajustement subtil.
* placement de l'épaule: Souvent, avoir une épaule légèrement en avant ou plus supérieure à l'autre semble plus naturelle. Il brise la symétrie.
* Bendage léger dans les membres: Le verrouillage des genoux ou des coudes peut rendre la pose raide et contre nature. Un léger virage est plus détendu.
* Créer des triangles: Recherchez ou créez des formes triangulaires avec le corps. Exemples:L'espace entre le bras et le torse, une jambe pliée créant un triangle avec le sol, etc. Les triangles sont visuellement attrayants et ajoutent du dynamisme.
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont nets et engageants. Diriger le sujet pour regarder la caméra (ou légèrement hors caméra) avec intention.
* Posture est importante: Une bonne posture fait confiance. Encouragez le sujet à se tenir debout, mais pas de manière rigide.
* N'ayez pas peur de recadrer: Expérimentez avec différentes cultures pour souligner différents aspects de la pose.
iii. Idées de pose spécifiques (avec des variations):
a. Poses debout:
* le "lean":
* Description: Le sujet se penche contre un mur, un arbre ou un autre objet stable.
* Variations:
* Une épaule contre le mur, l'autre main dans une poche.
* Les bras croisés tout en se penchant.
* Une jambe légèrement pliée et traversée sur l'autre.
* En regardant directement la caméra ou sur le côté.
* Jouez avec différents angles du maigre.
* Placement des mains: Dans les poches, sur le mur, tenant un accessoire (tasse de café, livre), les bras croisés.
* les "bras croisés":
* Description: Une pose classique qui fait confiance.
* Variations:
* Les bras croisés sur la poitrine, regardant directement la caméra.
* Bras légèrement détendus, presque touchants mais pas complètement croisés.
* Un bras croisé, l'autre main reposant sur le menton ou dans une poche.
* Une légère inclinaison de la tête.
* important: Assurez-vous que les bras ne sont pas trop serrés contre la poitrine, ce qui peut rendre le sujet plus petit.
* la "main dans la poche (une ou les deux)":
* Description: Détendu et décontracté.
* Variations:
* Une main dans une poche, l'autre bras suspendu librement.
* Les deux mains dans les poches, les épaules légèrement en arrière.
* Une main dans une poche, l'autre tenant une veste ou un sac.
* Ajustez la profondeur de la main dans la poche (pouce, doigts montrant, etc.).
* ATTENTION: Évitez de pousser toute la main dans la poche et de tirer maladroitement le tissu.
* le "coup de marche":
* Description: Capture le mouvement et l'énergie.
* Variations:
* Marcher vers la caméra.
* S'éloigner de la caméra.
* Marcher sur le côté.
* Regarder la caméra ou regarder vers l'avenir.
* Variez le rythme de la marche.
* Conseils: Utilisez une vitesse d'obturation plus rapide pour congeler le mouvement ou une vitesse d'obturation plus lente pour un sentiment de flou.
* le "Regarder par-dessus l'épaule":
* Description: Crée de l'intrigue et de l'engagement.
* Variations:
* Debout avec le corps face à côté, la tête se tourna vers la caméra.
* S'éloignant, puis en regardant en arrière par-dessus l'épaule.
* Un sourire légère ou une expression sérieuse.
* important: Assurez-vous que le cou n'a pas l'air tendu.
* la "statue":
* Description: Debout ferme avec les pieds de la largeur des épaules. Retour droit.
* Variations: Les bras détendus sur les côtés. Les mains jointes à l'avant. Léger pli d'un genou.
* important: Se concentrer sur l'expression faciale. Déterminé, confiant, détendu.
b. Posés assis:
* le "penché en avant":
* Description: Sujet assis sur une chaise, un tabouret ou un rebord, penché en avant avec des coudes sur les genoux.
* Variations:
* Les mains jointes ensemble.
* Une main sur le menton, l'autre sur le genou.
* Regarder directement la caméra ou vers le bas.
* Différents angles du maigre.
* Astuce: Cette pose peut créer un sentiment de contemplation ou d'intensité.
* les "jambes croisées (cheville sur le genou)":
* Description: Détendu et décontracté.
* Variations:
* Assis sur une chaise ou sur le sol.
* Les mains reposant sur les genoux ou sur la chaise.
* Se pencher légèrement en arrière ou s'asseoir droit.
* Expression souriante ou sérieuse.
* le "assis sur le bord":
* Description: Assis sur le bord d'une table, d'un bureau ou d'une chaise.
* Variations:
* Une jambe suspendue, l'autre plantée sur le sol.
* Armes croisées ou reposant sur les genoux.
* En regardant la caméra ou sur le côté.
* Légère maigre en avant ou en arrière.
* Astuce: Cette pose crée un sentiment de confiance occasionnelle.
* la "pose de canapé / canapé":
* Description: Détendu et accueillant.
* Variations:
* Assis debout avec un support arrière ou un peu affronté.
* Un bras reposant à l'arrière du canapé.
* Les jambes croisées ou étendues.
* Tenir un livre ou un magazine.
* Astuce: Faites attention à l'arrière-plan et aux accessoires pour créer une atmosphère confortable.
c. Des poses d'action:
* la "pose de travail / passe-temps":
* Description: Sujet engagé dans leur travail ou leur passe-temps.
* Exemples:
* Un musicien jouant un instrument.
* Un chef cuisinant dans la cuisine.
* Un artiste peignant dans un chevalet.
* Un menuisier travaillant avec des outils.
* Astuce: Capturez le sujet dans leur élément, en faisant ce qu'ils aiment.
* la "pose sportive / athlétique":
* Description: Sujet engagé dans une activité sportive ou sportive.
* Exemples:
* Courir, sauter, lancer une balle.
* Soulever des poids.
* Pratiquer le yoga.
* Astuce: Capturez l'énergie et le dynamisme de l'activité.
* la "pose de voyage / aventure":
* Description: Sujet explorant un nouvel endroit ou engageant une aventure.
* Exemples:
* Randonnée dans les montagnes.
* Explorer une ville.
* Camping dans le désert.
* Astuce: Capturez le sentiment d'émerveillement et d'excitation.
iv. Placement des mains - Le diable dans les détails:
* dans les poches: Un look classique et décontracté. Évitez de surmonter et déformer le tissu.
* reposant sur le menton ou la joue: Peut transmettre la réflexion.
* tenant un accessoire: Une tasse de café, un livre, un journal ou un autre objet pertinent.
* Fingers entre verrouillés: Peut transmettre la nervosité ou la contemplation. Utilisez avec parcimonie.
* toucher doucement le visage ou les cheveux: Ajoute une touche de vulnérabilité et de personnalité.
* sur les hanches: Une pose confiante et affirmée.
* geste: Utilisez des gestes de la main naturels pour souligner un point ou ajouter de l'énergie à la pose. Évitez les gestes maladroits ou forcés.
v. Expressions faciales:
* le véritable sourire: L'expression la plus attrayante. Encouragez le sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux. Recherchez le "Smile de Duchenne" (blindant autour des yeux).
* le sourire narquois: Une expression subtile et confiante.
* le look sérieux: Peut transmettre la force et l'intensité.
* le regard contemplatif: Regarder au loin peut créer un sentiment de mystère.
* le regard direct: Regarder directement la caméra crée une connexion avec la visionneuse.
vi. Éclairage:
* lumière naturelle: L'heure d'or (heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil) fournit une lumière douce et flatteuse.
* lumière artificielle: Utilisez des softbox ou des réflecteurs pour diffuser la lumière et éviter les ombres dures.
* faites attention à la direction de la lumière. L'éclairage latéral peut créer des ombres dramatiques et mettre en évidence les fonctionnalités du sujet.
vii. Erreurs de pose courantes à éviter:
* le "cou de tortue": Causée par pendre les épaules vers l'avant et tirer la tête vers le bas. Encouragez une bonne posture.
* joints verrouillés: Raide et contre nature. Encouragez un léger virage dans les genoux et les coudes.
* Placement de main maladroit: Les mains pendantes moulues ou positionnées maladroitement.
* Forcer une pose: Si une pose ne se sent pas naturelle, elle se manifestera sur les photos.
* Ignorer l'arrière-plan: Assurez-vous que l'arrière-plan n'est pas distrayant ou encombré.
* ne communiquant pas: Gardez la communication fluide, donnez une direction et des commentaires.
viii. Considérations de vitesse:
* objectifs: Une lentille zoom polyvalente (par exemple, 24-70 mm, 24-105 mm) est un bon point de départ. Une lentille Prime avec une large ouverture (par exemple, 50 mm f / 1,8, 85 mm f / 1,8) peut créer un beau bokeh (flou de fond).
* Éclairage: Réflecteurs, diffuseurs et stroboscopes (s'ils tirent à l'intérieur ou doivent compléter la lumière naturelle).
ix. Pratique et expérimentation:
* Pratiquez avec des amis ou des membres de la famille. Plus vous vous entraînez, plus vous deviendrez à l'aise avec les techniques de pose.
* Expérimentez avec différentes poses, angles et éclairage. N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses.
* Étudiez le travail d'autres photographes. Faites attention à la façon dont ils posent leurs sujets.
x. Renforcer la confiance dans votre sujet:
* Communiquez clairement: Expliquez la pose et le résultat souhaité.
* Offrez un renforcement positif: "Ça a fière allure!" "Angle parfait!"
* Soyez patient: Laissez le temps au sujet de se détendre et de se sentir à l'aise.
* Impliquez-les: Demandez leur contribution et faites-les se sentir comme une partie du processus.
* montrez-leur les photos: Laissez-les voir les résultats et obtenir des commentaires.
En suivant ces conseils, vous serez sur le point de créer des portraits époustouflants et mémorables des hommes! Bonne chance!