Pourquoi être des "critiques photographiques" est problématique
Un «critique photographique», dans ce contexte, est quelqu'un qui:
* se concentre principalement sur la recherche de défauts: Leur objectif principal semble être de souligner ce qui est * mal * avec une photographie, souvent sans offrir de solutions constructives.
* offre une critique superficielle ou évidente: Des commentaires comme "c'est flou" ou "l'éclairage est mauvais" sans expliquer * pourquoi * c'est flou ou comment l'éclairage pourrait être amélioré.
* est souvent négatif et dégradant: Le ton est décourageant, condescendant ou même insultant. Ils pourraient utiliser un langage dur ou minimiser les efforts du photographe.
* manque d'empathie et de compréhension: Ils ne considèrent pas le niveau de compétence du photographe, les intentions, les circonstances du plan ou l'impact émotionnel de l'image.
* est motivé par l'ego: Parfois, la critique concerne davantage le critique présentant ses propres connaissances que d'aider le photographe.
* décourage la créativité et l'expérimentation: Des critiques constantes peuvent étouffer la volonté d'un photographe d'essayer de nouvelles choses ou de prendre des risques.
* crée un environnement toxique: La négativité constante rend moins probable pour les gens de partager leur travail et d'apprendre des autres.
* manque les aspects positifs: Se concentrer uniquement sur les défauts signifie souvent négliger les bons aspects d'une photographie - la composition, le sujet, l'impact émotionnel, l'histoire qu'elle raconte.
les conséquences négatives:
* démotiver les photographes: Une rétroaction négative cohérente peut être incroyablement décourageante, en particulier pour les débutants.
* entrave la croissance: Bien que la critique constructive soit précieuse, la critique purement négative ne fournit pas de conseils sur la façon de s'améliorer.
* endommage la communauté: Il crée un environnement hostile qui décourage la participation et le partage.
* reflète mal le critique: Être toujours négatif vous fait ressembler à une personne négative et peu sûre.
Que faire à la place:être un examinateur constructif et solidaire
Au lieu d'être des «critiques photographiques», s'efforcent d'être un réviseur utile et solidaire. Voici comment:
1. Commencez par des points positifs (méthode sandwich): Commencez votre critique en soulignant ce que vous * aimez * sur la photo. Cela donne un ton positif et montre que vous appréciez l'effort du photographe. Par exemple:"J'aime vraiment la composition de ce cliché; la façon dont vous avez encadré le sujet est excellente. Les couleurs sont également très vibrantes."
2. être spécifique: Évitez les déclarations vagues. Au lieu de dire "l'éclairage est mauvais", expliquez * pourquoi * c'est mauvais. Par exemple:"L'éclairage est un peu dur, créant de fortes ombres sur le visage du sujet. Peut-être que la prise de vue pendant l'heure d'or ou l'utilisation d'un réflecteur pourrait aider à adoucir la lumière."
3. Offrez des solutions, pas seulement des problèmes: Ne signalez pas seulement les défauts; suggérer des moyens de les réparer. Par exemple:"L'image est un peu douce. Essayez d'augmenter la vitesse d'obturation ou d'utiliser un trépied pour éliminer la shake de la caméra." Ou «Envisagez de recadrer l'image pour mieux souligner le sujet».
4. Considérez l'intention du photographe: Demandez-vous ce que le photographe essayait de réaliser. Était-ce un coup franc? Une expression artistique délibérée? Adaptez vos commentaires à leurs objectifs.
5. être respectueux et empathique: N'oubliez pas que la photographie est souvent une entreprise personnelle et émotionnelle. Expliquez votre critique d'une manière aimable et respectueuse. Évitez le langage condescendant ou insultant.
6. Focus sur les éléments contrôlables: Bien que vous puissiez commenter le sujet, il est plus utile de se concentrer sur les éléments que le photographe peut contrôler, tels que:
* Composition: Cadrage, lignes de pointe, règle des tiers, espace négatif.
* Exposition: Luminosité, contraste, reflets, ombres.
* focus: Aussité, profondeur de champ.
* Éclairage: Qualité de la lumière, de la direction, de la température de couleur.
* Couleur: Balance du blanc, classement des couleurs, saturation.
* post-traitement: Choix d'édition, netteté, réduction du bruit.
7. Posez des questions: Au lieu de faire des déclarations, posez des questions pour encourager le photographe à réfléchir de manière critique à leur travail. Par exemple:"Qu'est-ce que vous essayiez de transmettre avec cette image?" ou "Avez-vous considéré différents angles pour ce plan?"
8. Adaptez vos commentaires au niveau du photographe: Si vous savez que le photographe est un débutant, offrez des conseils plus de base. S'ils sont plus expérimentés, vous pouvez fournir des critiques plus avancées.
9. Reconnaissez vos propres biais: Sachez que vos préférences personnelles influenceront votre critique. Essayez d'être objectif et envisagez des perspectives différentes.
10. Soyez honnête, mais gentil: L'honnêteté est importante, mais elle doit toujours être livrée avec gentillesse et respect. Vous pouvez être honnête sans être brutal.
11. Suggérer des ressources: Si vous avez des ressources utiles à partager (tutoriels, articles, photographes à suivre), offrez-les.
12. N'oubliez pas que l'objectif est d'aider: Le but ultime d'une bonne critique est d'aider le photographe à apprendre et à grandir. Gardez cela à l'esprit avec chaque commentaire que vous faites.
Exemples de transformation des commentaires négatifs en produits constructifs:
* au lieu de: "C'est ennuyeux."
* essayez: "La composition semble un peu statique. Avez-vous envisagé d'utiliser des lignes de pointe ou une perspective différente pour créer plus d'intérêt visuel?"
* au lieu de: "Les couleurs sont horribles."
* essayez: "Les couleurs semblent un peu muettes. Vous pourriez peut-être essayer d'ajuster la balance du blanc ou d'augmenter la saturation en post-traitement."
* au lieu de: "C'est flou."
* essayez: "L'image apparaît un peu douce. Vérifiez votre vitesse d'obturation pour vous assurer qu'elle est suffisamment rapide pour empêcher la shake de la caméra, surtout si vous tirez la main. Alternativement, un trépied peut aider à stabiliser l'appareil photo."
* au lieu de: "Ceci est surexposé."
* essayez: "Les points forts semblent soufflés, perdre des détails. Essayez de réduire l'exposition ou d'utiliser un filtre de densité neutre gradué à l'avenir pour équilibrer la lumière."
en résumé:
Soyez un critique constructif, pas des «critiques photographiques». Concentrez-vous sur l'aide aux photographes à améliorer leurs compétences, à favoriser une communauté positive et à profiter de l'art de la photographie. En offrant des commentaires réfléchis, respectueux et axés sur les solutions, vous pouvez faire une réelle différence dans la vie d'autres photographes et contribuer à une communauté photographique plus dynamique et plus favorable.