Comment prendre et modifier les photos intérieures:un guide complet
Voici une ventilation de la façon de prendre et de modifier des photos intérieures, couvrant tout, de la préparation au post-traitement:
i. Préparation:la fondation des superbes photos
Avant même de prendre votre appareil photo, une bonne préparation est cruciale pour réaliser de superbes plans intérieurs.
* désencombrement et propre: C'est l'étape la plus importante! Retirez tous les articles inutiles, l'encombrement et les effets personnels. Pensez minimaliste. Surfaces de poussière, nettoyage des fenêtres et assurez-vous que tout est bien rangé. Faites attention à des détails tels que des cadres d'image tordues, des poubelles débordantes et des cordons errants.
* Mettez en scène la scène: L'organisation des meubles et l'ajout d'éléments décoratifs peuvent améliorer considérablement l'attrait de l'espace.
* équilibre: Organiser des meubles pour créer un espace équilibré et accueillant. Évitez la surpopulation.
* point focal: Identifiez le point focal de la pièce (par exemple, le foyer, la fenêtre avec vue) et organiser des éléments pour y attirer l'attention.
* Ajouter la vie: Inclure des plantes, des fleurs fraîches ou des livres stratégiquement placés pour ajouter de la chaleur et de la personnalité.
* faites attention à la couleur: Utilisez des couleurs pour créer une palette cohérente et attrayante.
* Évaluation de l'éclairage:
* La lumière naturelle est roi: Utilisez la lumière naturelle autant que possible. Déterminez le meilleur moment de la journée pour la pièce en fonction de la direction et de l'intensité du soleil.
* Supplément avec une lumière artificielle: Si la lumière naturelle est insuffisante, utilisez des lumières artificielles stratégiquement. Évitez de mélanger différentes températures de couleur (par exemple, incandescente chaude avec fluorescente fraîche).
* éteignez les phares aériens: Les lumières aériennes projettent souvent des ombres dures. Utilisez plutôt des lampes et d'autres sources d'éclairage indirect.
* Évitez le flash direct: Le flash direct est généralement peu flatteur pour la photographie intérieure. Il peut créer des reflets et des ombres durs. Si vous devez utiliser Flash, rebondissez-le sur un plafond ou un mur.
* Préparation du matériel:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir est recommandée pour une qualité et un contrôle optimales d'image. Cependant, les smartphones avec de bonnes caméras peuvent également produire des résultats décents.
* objectif grand angle: Un objectif grand angle (par exemple, 16-35 mm sur un appareil photo complet) est essentiel pour capturer toute la pièce.
* Trépied: Un trépied robuste est crucial pour les images nettes, en particulier dans les conditions de faible luminosité.
* Release d'obturation à distance (facultatif): Minimise Camera Shake lorsque vous utilisez de longues expositions.
* Carte grise (facultative): Pour des paramètres de balance des blancs précis.
* Flash externe (facultatif): Pour rebondir la lumière et remplir des ombres.
* Filtre polarisant (facultatif): Peut réduire l'éblouissement sur les fenêtres et les surfaces brillantes.
* Planification de vos photos: Pensez aux différents angles et compositions que vous souhaitez capturer. Pensez à mettre en évidence les caractéristiques clés et les détails architecturaux.
ii. Techniques de prise de vue:capturer l'image parfaite
Une fois votre scène préparée, il est temps de capturer les images.
* Paramètres de la caméra:
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire en raison de la faible lumière.
* ouverture: Utilisez une ouverture plus petite (par exemple, f / 8 à f / 16) pour une plus grande profondeur de champ, garantissant que la majeure partie de la pièce est au point.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Utilisez un trépied pour permettre des vitesses d'obturation plus longues sans flou.
* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs pour correspondre aux conditions d'éclairage. Expérimentez avec différents paramètres (par exemple, «lumière du jour», «nuageux», «tungstène») ou utilisez une carte grise pour une balance blanche personnalisée précise. La balance des blancs automatique (AWB) peut parfois fonctionner, mais il est souvent préférable de le contrôler manuellement.
* Mode de prise de vue: Utilisez le mode priorité d'ouverture (AV ou A) pour contrôler l'ouverture tout en laissant la caméra choisir la vitesse d'obturation. Le mode manuel (M) vous donne un contrôle total sur l'ouverture et la vitesse d'obturation.
* Format d'image: Tirez au format brut pour préserver les données d'image maximales pour l'édition.
* Composition et cadrage:
* lignes droites: Assurez-vous que les lignes verticales (murs, cadres de porte) sont parfaitement verticales. Utilisez les lignes de grille de l'écran LCD de votre appareil photo pour vous aider à aligner. Les outils de contrôle de perspective dans l'édition de logiciels peuvent également corriger la distorsion.
* niveau des yeux: Tirez du niveau des yeux pour créer une perspective naturelle.
* angles: Expérimentez avec différents angles pour trouver la vue la plus flatteuse de la pièce. Envisagez de tirer à partir des coins pour maximiser le sens de l'espace.
* lignes de tête: Utilisez les lignes de tête (par exemple, les couloirs, les dispositions de meubles) pour guider l'œil du spectateur à travers la scène.
* Règle des tiers: Appliquez la règle des tiers pour créer des compositions plus dynamiques et engageantes.
* symétrie: Les compositions symétriques peuvent créer un sentiment d'équilibre et d'ordre.
* Détails: N'oubliez pas de capturer des détails tels que les textures, les modèles et les caractéristiques architecturales.
* techniques d'éclairage:
* Mélange de lumière naturelle: Tirez à différents moments de la journée pour capturer différentes conditions d'éclairage. Combinez ces expositions en post-traitement (HDR ou mélange manuel) pour créer une image équilibrée.
* rebond Flash: Si vous utilisez Flash, rebondissez-le sur un plafond ou un mur pour créer une lumière plus douce et plus diffuse.
* Remplissant Flash: Utilisez un flash de remplissage subtil pour éclaircir les ombres dans les zones plus sombres de la pièce.
* Pull de fenêtre: Cette technique consiste à régler l'exposition pour exposer correctement à l'intérieur et à la vue à l'extérieur de la fenêtre. Cela nécessite souvent un crochet et un mélange.
* Bracketting:
* Prenez plusieurs photos de la même scène avec différents paramètres d'exposition (sous-exposé, correctement exposé, surexposé). Cette technique est appelée crochet et elle est inestimable pour la photographie à portée dynamique (HDR) et pour la récupération des détails dans les ombres et les reflets lors de l'édition.
iii. Édition de photos intérieures:polissage le produit final
Le post-traitement est essentiel pour affiner vos photos intérieures et réaliser un look professionnel.
* Logiciel: Choisissez un puissant programme de retouche photo comme:
* Adobe Lightroom: Standard de l'industrie pour l'organisation, l'édition et la gestion de photos.
* Adobe Photoshop: Offre des capacités d'édition plus avancées, notamment le masquage et la composition des couches.
* capture un: Une alternative populaire à Lightroom, connue pour son excellent rendu de couleur.
* Photo d'affinité: Une alternative plus abordable à Photoshop.
* Ajustements de base:
* Balance des blancs: Ajustez la balance du blanc pour obtenir des couleurs précises. Utilisez l'outil de piles pour cliquer sur une zone gris neutre de l'image.
* Exposition: Ajustez l'exposition pour égayer ou assombrir l'image. Soyez prudent de ne pas surexposer les reflets ou les ombres sous-exposées.
* Contraste: Ajustez le contraste pour améliorer la séparation entre les zones claires et sombres.
* Faits saillants et ombres: Utilisez les curseurs de surbrillance et d'ombre pour récupérer les détails dans les reflets surexposés et les ombres sous-exposées.
* Clarité et texture: Ajoutez une touche de clarté et de texture pour améliorer les détails et la netteté. Faites attention à ne pas en faire trop, car il peut créer un aspect artificiel.
* Vibrance et saturation: Ajustez la vibrance et la saturation pour améliorer les couleurs. La vibrance est généralement préférée car elle affecte les couleurs les plus sourdes sans sur-saturer les plus vibrantes.
* Ajustements avancés:
* Correction de l'objectif: Correction de la distorsion de l'objectif et d'aberration chromatique à l'aide de l'outil de correction de l'objectif.
* Correction de perspective: Redresser les lignes verticales et horizontales pour corriger la distorsion perspective.
* Ajustements sélectifs: Utilisez des pinceaux et des filtres gradués pour effectuer des ajustements localisés à des zones spécifiques de l'image. Par exemple, vous pouvez égayer un coin sombre ou réduire les reflets autour d'une fenêtre.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit dans les images prises à des paramètres ISO élevés.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails et la netteté. Faites attention à ne pas sur-sharpen, car il peut créer des artefacts indésirables.
* hdr et mélange:
* HDR (gamme dynamique élevée): Si vous avez tiré des expositions à crochet, vous pouvez les fusionner dans une image HDR pour capturer une plage dynamique plus large. Lightroom et Photoshop ont des outils HDR intégrés.
* Mélange manuel: Alternativement, vous pouvez mélanger manuellement différentes expositions à l'aide de couches et de masques dans Photoshop. Cela vous donne plus de contrôle sur le résultat final.
* Retouching:
* supprimer les distractions: Utilisez l'outil de tampon de clone ou la brosse de guérison pour éliminer les éléments distrayants comme les taches de poussière, les imperfections ou les objets indésirables.
* Réparer les imperfections: Corrigez toutes les imperfections dans l'image, telles que les rayures ou les taches.
* touches finales:
* Crop: Cramez l'image pour améliorer la composition.
* vignet: Ajoutez une vignette subtile pour dessiner l'œil du spectateur vers le centre de l'image.
* Paramètres de sortie: Redimensionner et affiner l'image pour son utilisation prévue (par exemple, Web, imprimer). Choisissez le format de fichier approprié (par exemple, JPEG, TIFF).
Conseils clés pour le succès:
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous tirez et éditez, mieux vous deviendrez.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail de photographes intérieurs réussis et analysez leurs techniques.
* faites attention aux détails: De petits détails peuvent faire une grande différence dans la qualité globale de vos photos.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez différentes techniques et trouvez ce qui vous convient le mieux.
* Investissez dans un bon équipement: Bien qu'il ne soit pas toujours nécessaire, l'équipement de qualité peut certainement aider.
* Rappelez-vous l'histoire: Chaque espace a une histoire à raconter. Essayez de capturer cette histoire sur vos photos.
En suivant ces étapes, vous pouvez améliorer considérablement la qualité de votre photographie intérieure et créer des images étonnantes qui présentent la beauté et le caractère de tout espace. Bonne chance!