i. Planification pré-shoot:la fondation
* a. Scoutisme de recherche et de localisation:
* Identifiez le paysage: Quelles fonctionnalités spécifiques vous attirent? Montagnes, forêts, côtes, déserts, etc.
* Google Earth / Maps: Utilisez ces outils pour obtenir une vue à vol d'oiseau. Identifiez les points de vue potentiels, les routes d'accès et les compositions.
* 500px, Flickr, Instagram: Recherchez ces plates-formes pour des photos de l'emplacement. Analyser les compositions, les conditions d'éclairage et les perspectives pour s'inspirer et éviter les clichés.
* Ressources locales: Les Rangers du parc, les groupes de photographie locaux et les sites Web touristiques peuvent fournir des informations précieuses sur l'accès, les permis et les informations saisonnières.
* Sécurité: Recherchez des risques potentiels comme la faune, les conditions météorologiques et les terrains difficiles. Planifier en conséquence.
* b. Temps de l'année et jour:
* Sunrise &Sunset Times: Crucial pour l'heure d'or et la photographie aux heures bleues. Utilisez des applications comme les photopills ou les éphémérides du photographe (TPE) pour calculer les temps précis et les positions du soleil / lune.
* Saisons: Considérez comment les saisons affectent l'apparence du paysage. Le feuillage d'automne, les pics enneigés, les fleurs de printemps ou la verdure d'été offrent toutes des opportunités photographiques uniques.
* Matterns météorologiques: Recherche la météo typique pour l'emplacement et la période de l'année. Soyez prêt aux changements.
* c. Prévision météorologique:
* Applications / sites Web météorologiques fiables: Accuweather, Windy et les services météorologiques locaux fournissent des prévisions détaillées.
* Clouds: Les nuages peuvent ajouter du drame et de l'intérêt à vos photos. Recherchez des jours partiellement nuageux pour un ciel dynamique. Les jours couverts peuvent être parfaits pour les forêts douces, voire légères, en particulier dans les forêts.
* brouillard / brume: Peut créer un sentiment de mystère et d'atmosphère.
* pluie / neige: Fournir des textures et des réflexions uniques. Imperméable votre équipement!
* vent: Affecte les arbres, l'eau et les nuages. Pensez à utiliser une vitesse d'obturation plus rapide pour geler le mouvement.
* d. Préparation du matériel:
* caméra: Le reflex numérique, sans miroir ou même un smartphone peut être utilisé. Comprenez les capacités de votre appareil photo.
* objectifs:
* grand angle (16-35 mm ou similaire): Pour capturer des scènes expansives.
* Zoom standard (24-70 mm ou similaire): Polyvalent pour diverses compositions.
* téléobjectif (70-200 mm ou plus): Pour compresser la perspective et isoler les détails.
* Trépied: Essentiel pour les images pointues, en particulier en faible lumière ou lors de l'utilisation de vitesses d'obturation lentes.
* Filtres:
* Filtre polarisant: Réduit l'éblouissement, approfondit les couleurs et améliore le contraste.
* Filtre de densité neutre (ND): Permet des expositions plus longues en lumière vive, créant un flou de mouvement.
* Filtre de densité neutre graduée (GND): Assombrit le ciel brillant tout en préservant les détails au premier plan.
* Release d'obturation à distance: Minimise la shake de la caméra pendant les longues expositions.
* Batteries supplémentaires et cartes mémoire: Ne vous laissez pas prendre!
* Supplies de nettoyage: Tissu de lentille, nettoyeur de capteurs (si nécessaire).
* Protection des temps: Couverture de pluie pour votre appareil photo et votre sac à dos.
* Outils de navigation: GPS, boussole, carte.
* Vêtements et chaussures: Habillez-vous en couches pour changer les conditions météorologiques. Portez des bottes de randonnée robustes.
* lampe phare / lampe de poche: Pour naviguer dans l'obscurité.
* trousse de premiers soins: Toujours une bonne idée.
ii. Exécution sur la place:donner vie à la vision
* a. Arrivez tôt:
* Scoutisme: Arrivez bien avant le lever ou le coucher du soleil pour repérer l'emplacement pour la meilleure composition et vérifier l'éclairage.
* Configuration: Donnez-vous beaucoup de temps pour configurer votre équipement et affiner votre composition.
* b. Composition:
* Règle des tiers: Divisez la scène en tiers à la fois horizontalement et verticalement, et placez les éléments clés dans ce sens ou à leurs intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes naturelles (routes, rivières, clôtures) pour guider l'œil du spectateur dans la scène.
* Intérêt de premier plan: Incluez des éléments intéressants au premier plan (roches, fleurs, arbres) pour ajouter de la profondeur et du contexte.
* Perspective: Expérimentez avec différentes perspectives (élevée, faible, inclinée) pour trouver la vue la plus convaincante.
* cadrage: Utilisez des éléments naturels (arbres, arches) pour y parvenir le sujet et attirer l'attention.
* simplicité: Évitez les éléments d'encombrement et inutiles qui peuvent distraire le spectateur.
* Profondeur de champ: Considérez la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture étroite (nombre F élevé, comme f / 8, f / 11 ou f / 16) fournira généralement une plus grande profondeur de champ pour les paysages. Une ouverture plus large (bombe F faible, comme f / 2,8 ou f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde, isolant le sujet.
* c. Exposition:
* Soutien: Utilisez les modes de mesure de votre appareil photo (évaluative / matrice, pondéré au centre, spot) pour déterminer l'exposition correcte.
* histogramme: Vérifiez l'histogramme pour vous assurer que vous n'êtes pas d'écrasement des reflets ou des ombres. Ajustez la compensation d'exposition au besoin.
* Bracketting d'exposition: Prenez plusieurs plans à différentes expositions (sous-exposées, correctement exposées, surexposées) pour vous assurer de capturer la plage dynamique complète de la scène. Vous pouvez ensuite fusionner ces images en post-traitement (HDR).
* d. Focus:
* Focus manuel: Souvent la meilleure approche pour les paysages. Utilisez la vue en direct et zoomez sur un objet distant pour assurer la netteté.
* Distance hyperfocale: Calculez la distance hyperfocale (le point auquel tout de la moitié de cette distance à l'infini est acceptable). Des applications comme les photopills peuvent aider à ce calcul.
* e. Patience:
* attendez la lumière: La meilleure lumière se produit souvent pendant l'heure d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil). Soyez patient et attendez que la lumière s'améliore.
* Observez les changements: Sachez comment la lumière, la météo et l'atmosphère changent et ajustent votre composition et vos réglages en conséquence.
iii. Post-traitement:affiner votre image
* a. Logiciel: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One ou d'autres logiciels similaires.
* b. Ajustements de base:
* Exposition: Affinez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Ajustez la différence entre les points forts et les ombres.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails dans les points forts et les ombres.
* Blancs et Noirs: Réglez les points blancs et noirs pour maximiser la plage dynamique.
* Clarity: Ajoute un contraste localisé, améliorant les détails.
* Vibrance et saturation: Ajustez l'intensité des couleurs.
* c. Ajustements locaux:
* Filtres gradués: Assombrir le ciel, éclaircir le premier plan.
* Brosses de réglage: Cibler des zones spécifiques pour les ajustements (par exemple, améliorer la couleur d'une fleur).
* d. Affûtage: Appliquer un affûtage pour faire ressortir de beaux détails.
* e. Réduction du bruit: Réduisez le bruit, en particulier dans les images ISO élevées.
* f. Correction de perspective: Lignes convergentes correctes.
* g. Retrait des points: Retirez les taches de poussière ou autres distractions.
* h. HDR (gamme dynamique élevée): Furez les images crochetées pour créer une photo avec une plage dynamique étendue.
iv. Considérations et conseils clés
* Storytelling: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec votre image. Quelle humeur ou sentiment voulez-vous transmettre?
* Originalité: Efforcez-vous de créer des images uniques et originales, plutôt que de simplement reproduire ce que les autres ont fait. Trouvez votre propre perspective.
* Expérimentation: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes techniques et approches. Essayez de nouvelles choses et voyez ce qui fonctionne pour vous.
* Apprendre des autres: Étudiez le travail d'autres photographes de paysage pour apprendre de leurs techniques et compositions.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez dans la planification et l'exécution de photos de paysage.
* ne laissez aucune trace: Respectez l'environnement et quittez la zone comme vous l'avez trouvé.
En suivant ces étapes, vous augmenterez considérablement vos chances de capturer la photo de paysage parfaite. N'oubliez pas que la patience, la préparation et un œil attentif pour les détails sont des ingrédients essentiels pour le succès. Bonne chance!