1. Comprendre les outils
* outil de gradient (filtre gradué): Crée une transition progressive entre les zones ajustées et non ajustées. Idéal pour assombrir le ciel, l'éclaircissement des premier plans ou l'ajout d'humeur subtile.
* Masques de gamme: Affine l'effet de l'outil de gradient en ciblant des zones spécifiques en fonction de:
* Couleur: Sélectionne les pixels dans une plage de couleurs spécifique.
* Luminance: Sélectionne les pixels dans une plage de luminosité spécifique.
* profondeur (si disponible): Sélectionne les pixels en fonction de leur distance de la caméra (nécessite une lentille avec des données de profondeur).
2. Flux de travail:étape par étape
Voici un flux de travail typique pour utiliser l'outil de dégradé avec des masques de plage dans Lightroom, illustré d'exemples:
a. Ajustements de base (modifications globales - Développer le module):
1. Ouvrez votre image dans le module de développement de Lightroom.
2. Faire des ajustements de base: Exposition, contraste, points forts, ombres, blancs, noirs, température, teinte, vibrance et saturation. Visez un bon point de départ global. Ne vous inquiétez pas encore des domaines spécifiques.
b. Utilisation de l'outil de dégradé:
1. Sélectionnez l'outil de gradient (filtre gradué). Il est généralement représenté par une icône de bar gris dans le panneau de droite.
2. Définissez la zone du gradient: Cliquez et faites glisser sur votre image pour créer le dégradé.
* cliquez: Définit le point de départ du gradient.
* glisser: Détermine la direction et la longueur du gradient. Les gradients plus longs créent des transitions plus lisses.
* les lignes: Vous verrez trois lignes:
* ligne continue: 100% de l'ajustement sera appliqué ici.
* ligne pointillée: 0% de l'ajustement sera appliqué ici.
* ligne centrale: Marque le centre de la zone de dégradé.
3. ajustez le gradient:
* angle: Cliquez et faites glisser la broche centrale pour faire pivoter le gradient.
* longueur: Cliquez et faites glisser les lignes pour modifier la longueur de transition.
* réinitialiser: Cliquez sur le bouton "Réinitialiser" en haut du panneau d'outils de dégradé si vous faites des erreurs.
Exemple:assombrir le ciel:
1. Sélectionnez l'outil de dégradé.
2. Cliquez près du haut du ciel et faites glisser vers l'horizon.
3. Ajustez les curseurs suivants:
* Exposition: Réduisez-le pour assombrir le ciel.
* Faits saillants: Réduisez pour récupérer les détails dans les zones soufflées.
* Contraste: Augmentez légèrement pour un ciel plus dramatique.
* Température: Refroidissez-le pour ajouter une teinte bleue.
* dehaze: Ajoutez un peu de déshaze pour améliorer la clarté et réduire la brume atmosphérique. Faites attention à ne pas en faire trop.
c. Ajout d'un masque de plage (le mouvement de puissance!)
1. Faites défiler vers le bas dans le panneau d'outils dégradé Jusqu'à ce que vous voyiez "Mask Mask". Il en dira initialement «aucun».
2. Choisissez un type de masque: Cliquez sur la liste déroulante "Aucun" et sélectionnez:
* Luminance: Sélectionnez ceci dans le masque en fonction de la luminosité.
* Couleur: Sélectionnez ceci dans le masque en fonction de la couleur.
* profondeur: Sélectionnez ceci dans le masque en fonction des informations de profondeur (si votre objectif et votre appareil photo le prennent en charge).
Exemple 1:masque de luminance pour les réglages du ciel
* Problème: Le gradient assombrissant le ciel est * également * affectant les montagnes à l'horizon.
* Solution:Luminance Mask
1. Sélectionnez "Luminance" dans la liste déroulante du masque de plage.
2. Ajustez le curseur de plage: C'est la clé!
* Le curseur contrôle les valeurs de luminosité sélectionnées.
* Cliquez et faites glisser les points de terminaison du curseur de plage. Déplacez le point de terminaison gauche vers la droite pour * exclure * des tons plus sombres. Déplacez le point de terminaison droit vers la gauche pour * exclure * des tons plus lumineux. La zone * entre * les points de terminaison est ce qui est sélectionné.
* Affiner avec la douceur: Le curseur de "fluidité" contrôle à quel point la transition est progressive entre les zones sélectionnées et non sélectionnées. Les valeurs de lisse plus élevées donnent un mélange plus doux et plus naturel.
* clé alt / option (important!): Maintenez la touche Alt (Windows) ou Option (Mac) tout en faisant glisser le curseur de plage pour voir un masque noir et blanc. * Blanc * indique les zones sélectionnées et qui seront affectées par les ajustements du gradient. * Les zones noires * sont exclues. Les zones grises sont partiellement affectées. Cette rétroaction visuelle est cruciale pour la précision.
3. Ajustez le curseur de plage jusqu'à: Les montagnes sont principalement noires (exclues) et le ciel est principalement blanc (inclus).
4. Affiner la douceur: Ajustez la douceur pour éviter les bords durs.
5. maintenant: L'obscurité du ciel n'affectera * que * le ciel, laissant les montagnes intactes!
Exemple 2:Masque couleur pour les améliorations du feuillage
* Objectif: Boostez la saturation et la chaleur des feuilles d'automne dans une scène forestière, sans affecter le ciel ou les rochers.
* étapes:
1. Appliquer un dégradé dans la région avec les feuilles.
2. Augmentez légèrement la saturation et la chaleur.
3. Sélectionnez "Couleur" dans la liste déroulante du masque de gamme.
4. Utilisez l'outil de piolets: Cliquez sur les feuilles de l'image. Lightroom sélectionnera automatiquement une gamme de couleurs similaires.
5. Ajustez le curseur de montant: Le curseur "quantité" contrôle la définition de la plage de couleurs sélectionnée. Augmentez-le pour inclure des couleurs plus similaires. Diminuez-le pour être plus sélectif.
6. Utilisez la pipette plus (+): Si la sélection des couleurs initiale n'est pas parfaite, cliquez sur le piolet "+" et goûtez à d'autres couleurs dans les feuilles pour les ajouter à la sélection.
7. Utilisez le moins (-) pimentoraire: Si la sélection des couleurs est * y compris * les zones que vous ne voulez pas (par exemple, certaines roches brunes), cliquez sur le "-" pipires et goûtez à ces zones pour les retirer de la sélection.
8. Affiner: Expérimentez avec le curseur de montant et les pipiques jusqu'à ce que les feuilles soient principalement sélectionnées et que les rochers et le ciel soient exclus.
9. Résultat: Seules les couleurs similaires aux feuilles seront affectées par la saturation et les ajustements de chaleur.
Exemple 3:Masque en profondeur pour la séparation de premier plan / arrière-plan (lentilles consacrées à la profondeur requises)
* Objectif: Ajoutez un flou subtil à l'arrière-plan tout en gardant le premier plan vif. Cela peut simuler une profondeur de champ peu profonde même avec un objectif grand angle.
* Exigences: Votre appareil photo et votre objectif * doivent * prendre en charge la création de cartes de profondeur. Cela se trouve généralement dans les smartphones plus récents et certaines caméras avec des objectifs compatibles.
* étapes:
1. Appliquer un dégradé sur toute la scène.
2. Réduisez légèrement la netteté.
3. Sélectionnez "Profondeur" dans la liste déroulante du masque de plage.
4. ajustez le curseur de plage: Le curseur de plage représente la distance de la caméra.
* ajustez les points de terminaison: Déplacez les points d'extrémité pour définir la plage de profondeur qui sera affectée. Par exemple, déplacez le point de terminaison gauche pour sélectionner uniquement les objets loin en arrière-plan. Déplacez le bon point de terminaison pour sélectionner la zone plus proche que vous souhaitez modifier.
5. Résultat: Seuls les objets dans la plage de profondeur sélectionnés auront une netteté réduite.
3. Conseils et meilleures pratiques
* La subtilité est la clé: Évitez de faire trop les ajustements. Les meilleures modifications sont souvent celles que vous ne remarquez pas immédiatement.
* Multiples gradients: N'ayez pas peur d'utiliser plusieurs gradients avec différents paramètres pour cibler des domaines spécifiques.
* Démarrez large, puis affinez: Commencez par un gradient général, puis utilisez des masques de portée pour affiner l'effet.
* Expérience: Jouez avec les curseurs et les masques de gamme pour comprendre comment ils travaillent ensemble.
* Visualisation: Utilisez la touche Alt / Option lors de l'ajustement des curseurs de masque de plage pour visualiser le masque.
* Zoomez: Zoomez sur votre image pour vérifier les halos ou les artefacts sur les bords.
* Évitez les arêtes vives: Utilisez le curseur "Fonctionnement" dans les masques de portée pour créer des transitions en douceur et éviter les lignes dures.
* guérir et clone d'abord: Avant d'appliquer des filtres à gradient, supprimez tous les éléments distrayants de votre photo à l'aide des outils de guérison et de clone.
Dépannage
* halos: Les halos (lignes vives ou sombres) autour des objets sont souvent causés par des ajustements agressifs ou des masques de plage mal raffinés. Réduisez l'intensité de vos ajustements, affinez le masque à l'aide de la plage et des curseurs de douceur ou utilisez un outil de pinceau pour des ajustements plus localisés.
* transitions contre nature: Assurez-vous que vos gradients sont suffisamment longs pour créer une transition en douceur. Utilisez le curseur de douceur dans les masques à portée.
* Masque ne fonctionne pas: Vérifiez que vous avez sélectionné le type de masque de plage correct (luminance, couleur ou profondeur) et que la plage est correctement définie.
* Problèmes de performances: Les modifications complexes avec plusieurs gradients et les masques de portée peuvent ralentir Lightroom. Fermez les autres applications et assurez-vous que votre ordinateur a suffisamment de RAM.
En résumé, l'outil de gradient et les masques de gamme offrent un contrôle incroyable sur vos photos de paysage et de nature à Lightroom. En comprenant comment utiliser ces outils efficacement, vous pouvez améliorer vos images avec précision et créer des résultats étonnants.