1. Comprendre la lumière:
* La chose la plus importante est de devenir étudiant à la lumière. Faites attention à la façon dont la position du soleil et l'intensité changent tout au long de la journée. Observez comment la lumière interagit avec différentes surfaces et comment elle tombe sur vos sujets.
* Évitez la lumière due à midi: La lumière directe du soleil à midi est généralement le pire pour les portraits. Il crée des ombres dures sous les yeux, le nez et le menton. Le contraste entre les faits saillants et les ombres est souvent trop extrême, ce qui rend difficile d'exposer correctement.
2. Meilleurs moments et conditions:
* Hour d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil): C'est la lumière la plus flatteuse. Le soleil est bas dans le ciel, créant une lumière douce, chaude et diffuse qui est incroyablement indulgente sur les tons de peau. Les ombres sont longues et douces.
* Days couverts / nuageux: Les jours couverts peuvent être fantastiques pour les portraits! Les nuages agissent comme une softbox géante, diffusant la lumière du soleil et créant une lumière uniforme et flatteuse sur le visage du sujet. Vous n'aurez pas d'ombres dures à vous soucier.
* Open Shade: C'est une bonne option lorsque vous ne pouvez pas tirer pendant l'heure d'or ou un jour nuageux. Trouvez un endroit où votre sujet est à l'ombre d'un bâtiment, d'un arbre ou d'un autre objet, mais toujours face à un ciel ouvert. La lumière à l'ombre ouverte est plus douce et plus que la lumière directe du soleil.
3. Position et pose:
* Positionnez soigneusement votre sujet par rapport à la lumière. Si vous utilisez une teinte ouverte, assurez-vous qu'ils font face à la source lumineuse (le ciel ouvert) pour éclairer leur visage.
* angle le sujet légèrement loin de la lumière. Cela aide à créer un angle plus flatteur et à réduire les ombres dures.
* faites attention aux légers. Les légers sont les petits reflets dans les yeux du sujet. Ils ajoutent la vie et l'éclat au portrait. Assurez-vous qu'il y a quelque chose de brillant (comme le ciel ouvert ou une surface de couleur plus claire) se reflétant dans leurs yeux.
* encourage les poses naturelles. Évitez les poses raides ou maladroites. Aidez votre sujet à vous détendre et à vous sentir à l'aise.
4. Paramètres et techniques de la caméra:
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts contiennent plus d'informations que les JPEG, vous offrant plus de flexibilité pour ajuster l'exposition et la balance des blancs en post-traitement.
* Exposer pour les tons de peau: Ne surexposer pas ou sous-exposer le visage du sujet. Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour vous aider à déterminer la bonne exposition. Vous pouvez également utiliser la mesure ponctuelle pour compter le visage du sujet.
* Utilisez une ouverture plus large (nombre F inférieur) pour une profondeur de champ peu profonde: Cela brouillera le fond et aidera à isoler votre sujet. (par exemple, f / 2,8, f / 4, f / 5.6)
* Envisagez d'utiliser une lentille plus longue: Une lentille plus longue (par exemple, 85 mm, 135 mm) peut aider à compresser l'arrière-plan et à créer une perspective plus flatteuse sur le visage du sujet. En outre, cela vous permet de vous éloigner et de ne pas avoir l'impression de encombrer le sujet.
* Utilisez Fill Flash (avec parcimonie): Si vous avez une vitesse, vous pouvez l'utiliser pour ajouter une touche de lumière pour remplir le visage du sujet, même en lumière du jour. Composez considérablement la puissance flash et utilisez-le en mode manuel pour un meilleur contrôle. Vous voulez qu'il soit subtil, juste assez pour soulever les ombres. Le rebond du flash d'une surface à proximité (si disponible) peut également adoucir la lumière.
5. Utilisation de l'environnement:
* Recherchez des réflecteurs naturels: Les murs de couleur claire, le sable, la neige ou même un trottoir brillant peuvent agir comme des réflecteurs naturels et rebondir sur le visage de votre sujet.
* Utilisez le feuillage pour diffuser la lumière: Positionnez votre sujet sous un arbre avec un feuillage clairsemé pour filtrer la lumière du soleil et créer une lumière pampée et plus douce. Soyez attentif aux modèles créés, en vous assurant qu'ils sont flatteurs et ne distraire pas du sujet.
* Le choix d'arrière-plan est important: Évitez les arrière-plans trop brillants ou distrayants qui détourneront l'attention de votre sujet. Recherchez des arrière-plans simples et épurés qui complètent les vêtements du sujet et l'humeur générale de la photo.
6. Post-traitement:
* Ajustez l'exposition et le contraste: Affinez l'exposition et le contraste de post-traitement pour réaliser l'aspect souhaité.
* Correction des couleurs et balance des blancs: Assurez-vous des tons de peau précis en ajustant la balance du blanc et la correction des couleurs au besoin.
* esquive et brûler: Utilisez des techniques d'esquive et de brûlure pour éclaircir sélectivement ou assombrir les zones de l'image, améliorant la lumière et les ombres et sculpter le visage du sujet.
* Affûtage subtil: Ajoutez une touche d'aiguisme pour faire ressortir des détails dans les yeux et les cheveux du sujet.
Conseils spécifiques pour des situations difficiles:
* Sunlight de la lumière (si vous devez absolument tirer dedans):
* Cherchez * une teinte très ouverte. Plus l'ombre est sombre, moins la lumière sera dure.
* Positionnez votre sujet pour que leur dos soit principalement au soleil, mais ils sont légèrement tournés pour vous regarder. Cela évite les yeux. Vous aurez affaire à un rétroéclairage, alors exposez soigneusement pour leur visage.
* Un chapeau à bord peut aider à protéger les yeux.
Prise des clés:
* la lumière est roi: Comprendre et utiliser la lumière naturelle à votre avantage.
* Positionnement est important: Positionnez soigneusement votre sujet pour créer une lumière et des ombres flatteuses.
* Les paramètres de la caméra sont cruciaux: Utilisez les bons paramètres de la caméra pour capturer la meilleure image possible.
* Le post-traitement peut aider: Utilisez le post-traitement pour affiner l'image et réalisez le look souhaité.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour photographier des gens à l'extérieur sans réflecteur. Faites attention à ce qui fonctionne et à ce qui ne fait pas et à apprendre de vos erreurs.
En suivant ces conseils, vous pouvez prendre de beaux portraits en plein air sans utiliser de réflecteur! Bonne chance!