Voici une plongée rapide dans le monde de l'enregistrement audio pour aider à épargner des maux de tête à vos futurs ingénieurs du son.
Chaque département a son propre jargon, ses termes et ses règles non écrites dans son domaine d'expertise. L'audio ne fait pas exception. Il peut être un peu difficile de maîtriser et de comprendre ce qui est impliqué dans la production audio. Ici, nous allons vous plonger rapidement dans le monde de l'audio et, espérons-le, épargner des maux de tête à vos futurs ingénieurs du son.
Obtenez un bon son sur place
L'adage classique - "Nous allons le réparer après" - est souvent attribué à l'espace audio. La vérité est que, comme pour la plupart des choses, le réparer en post est beaucoup plus difficile que de le faire correctement la première fois. De plus, l'audio peut être la chose la plus difficile à corriger efficacement en post. Si vous avez une erreur dans une prise de vue, vous pourrez peut-être couper, recadrer ou même simplement supprimer entièrement l'erreur avec un peu de magie After Effects.
Ce n'est peut-être pas le cas avec un flub audio. Vous ne pouvez pas recadrer un enregistrement audio, ou rotoscopier le bourdonnement de la climatisation en arrière-plan.
Un ingénieur du son local aura les oreilles à l'écoute pour tout ce qui pourrait ruiner l'audio pour une prise. Parfois, cela peut bloquer un tournage en attendant qu'une ambulance passe ou qu'un chien du quartier arrête d'aboyer, mais veillez à ne pas tirer sur le messager. Je suis à peu près certain que l'enregistreur de localisation n'essaie pas de retarder exprès le prochain plan. J'admets que je suis coupable de dire :"Allons-y, et je m'en soucierai quand j'arriverai au montage" ou "Il y aura de la musique là-dessous de toute façon, je suis sûr que vous ne le ferez pas être capable de dire », pour ensuite passer des heures à essayer de retravailler le plan pour qu'il sonne bien plus tard.
Bien que ces événements spécifiques m'accompagnent dans la tombe, si mon ingénieur du son était au courant, je suis sûr qu'il m'aurait dit "Je te l'avais bien dit…"
Enfin, au pire, vous devrez peut-être faire revenir les acteurs ou les talents pour faire de l'ADR (remplacement de dialogue automatisé). C'est là que vous apportez le talent pour réenregistrer leurs répliques et un studio pour synchroniser les mots qu'ils ont prononcés dans la prise. Bien que l'ADR ait définitivement son heure et sa place, l'utilisation de l'ADR pour résoudre un problème peut être coûteuse et mettre à l'épreuve votre patience. Faites-le bien en personne et supprimez même l'ADR d'être un problème.
La conception sonore peut élever votre projet
La conception audio peut parfois être une réflexion après coup, en particulier en ce qui concerne la scénographie, l'éclairage et la cinématographie. Cependant, tout comme les autres départements plus glamour, l'audio peut être sa propre forme d'art et est tout aussi important. L'audio est souvent cet ingrédient secret que vous ne remarquez pas tout à fait, mais quand il manque, rien ne va. Imaginez un film effrayant sans les bruits de bourdonnement ni les grincements de sol, ou un film de science-fiction sans effets laser distincts ni bips-boops.
Avoir les bonnes idées de ce à quoi ressemblera votre projet peut le faire passer au niveau supérieur en termes de qualité. Ne pas avoir la moindre idée de la façon dont les sons doivent fonctionner peut également faire chuter votre projet.
Donnez à votre audioprothésiste une chance de donner son avis créatif sur la façon dont il pense que les choses devraient sonner, quels sons utiliser et comment enregistrer le projet. Je suis sûr qu'ils aimeraient donner leur avis créatif et concrétiser leurs idées. Vous serez peut-être agréablement surpris de voir comment un véritable professionnel de l'audio aborde un thème ou donne une nouvelle vie à vos idées.
Des applications différentes nécessitent des microphones différents
Si vous connaissez le fonctionnement des caméras et des objectifs, ce serait une parfaite analogie pour comparer les enregistreurs/mélangeurs audio et les microphones de la même manière. Dans la plupart des scénarios, vous ne réaliseriez pas un gros plan spectaculaire avec une caméra super grand angle ou d'action. Vous voudriez une distance focale plus agréable avec votre caméra principale. De même, il existe des combinaisons de microphones et d'enregistreurs qui conviennent le mieux à une condition de prise de vue donnée. Un enregistreur professionnel peut avoir quelques microphones différents pour enregistrer des dialogues extérieurs, des dialogues intérieurs, des interviews, de la musique, des intempéries ou des effets sonores.
Lorsqu'ils choisissent d'enregistrer des dialogues pour un projet narratif, ils peuvent se tourner vers l'étalon-or des micros de dialogue, le Sennheiser MKH 416. Le MKH 416 a une belle sensibilité et une plage d'enregistrement qui le rend parfait pour les parties parlées, mais pas les situations où vous devez isoler les sons.
Un RØDE NTG5 serait un choix lors de l'enregistrement sur place, des effets sonores ou à des fins d'enregistrement générales. Avec beaucoup de rejet hors axe, il est mieux adapté pour isoler les sons lorsqu'il peut y avoir d'autres bruits gênants à proximité.
Si vous cherchez à faire une voix off en studio, votre enregistreur peut opter pour quelque chose comme le Shure SM7B. Ce microphone est un bon choix pour enregistrer des pistes vocales. Il aurait également du mal à se déplacer sur un plateau en mouvement et convient mieux à un environnement de studio contrôlé. Vous pouvez obtenir des regards amusants si vous suggérez d'utiliser ce microphone de manière run-and-gun.
Chaque microphone a ses meilleurs cas d'utilisation. Qu'il s'agisse des fréquences auxquelles le microphone est adapté, de la directivité ou même de sa robustesse (synonyme possible de consommable). Laissez votre ingénieur du son donner son avis sur la façon d'enregistrer votre projet et les outils qu'il préfère utiliser.
Courte liste de termes audio
Voici une courte liste de la terminologie audio et de la langue utilisée pour parler dans l'espace d'enregistrement audio. Ceci n'est en aucun cas une liste exhaustive, mais devrait vous aider à démarrer et à parler comme un professionnel de l'audio.
- Mélange - Ajuster et ajuster chaque piste audio dans une scène pour être clairement entendue et avoir une présence définitive. Cela peut également inclure l'ajout d'effets, le réglage des niveaux audio et l'ajout d'une partition.
- Maîtrise - Lisser l'audio de l'ensemble du projet dans son ensemble et s'assurer que l'audio a un son et une sensation uniformes. Cela peut ne pas s'appliquer à tous les projets.
- Prise – Le niveau le plus élevé atteint par l'enregistrement audio dans une piste ou une scène. "Le son culmine à environ -6 dB."
- EQ – Abréviation d'égalisation. Modification de la balance des fréquences d'une piste audio. Changer l'égaliseur sur une piste peut consister à ajuster les aigus, les graves ou à ajuster les fréquences pour rendre le dialogue plus agréable ou plus clair.
- Détourage – Le point auquel un niveau audio est amplifié jusqu'au seuil de l'enregistreur, ce qui entraîne une distorsion et des portions non enregistrées sur la piste.
- Fréquence – Mesuré en Hertz (Hz). Le spectre du son allant des graves (graves) aux aigus.
- Seuil de bruit – La quantité de bruit qu'un équipement audio crée naturellement.
- Gagner – L'amplification du signal audio. L'ajout de gain ajoute du bruit. Similaire au gain ou à l'ISO d'un appareil photo.
- Réverbération – Les sons réfléchis par l'espace d'enregistrement sont renvoyés dans le microphone. C'est une forme complexe d'écho.
- Mouillé – Un enregistrement ou une pièce avec beaucoup de réverbération présente
- Sec – Un enregistrement ou une pièce avec peu ou pas de réverbération présente.
L'enregistrement audio et audio est un champ profond et nous venons de gratter la surface. Il y a beaucoup à apprendre et à maîtriser, car c'est une partie importante de toute production. J'espère que cela vous donnera un petit aperçu du mystérieux département de la production audio, vous donnant un aperçu supplémentaire pour travailler avec des professionnels de l'audio.
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