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Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

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Conseils sur le flux de travail DSLR :le point de vue d'un pro

Les caméras HDSLR prennent d'assaut le monde de la production vidéo numérique. Les appareils photo comme le reflex numérique vidéo Canon EOS 5D Mark II sont dotés de grands capteurs produisant de superbes images haute définition avec des profondeurs de champ incroyablement faibles et des objectifs interchangeables. Il est facile de comprendre pourquoi la caméra vidéo Canon EOS 5D Mark II et d'autres similaires sont devenues si populaires en si peu de temps. Bien sûr, ils ont leurs défis. Leur forme physique n'est pas particulièrement propice au travail à main, ils doivent donc être fixés à un trépied ou à un autre dispositif de stabilisation. Leurs capacités audio en tant que caméra vidéo professionnelle sont, eh bien, horribles. Et beaucoup d'entre eux laissent beaucoup à désirer en termes de résolution d'écran LCD, d'aides à la mise au point, d'assistance à l'exposition et plus encore.

Heureusement, pour chacune de ces lacunes, il existe une réponse, voire plusieurs. Et les avantages de travailler avec ces caméras sont suffisamment importants pour que cela vaut souvent la dépense supplémentaire requise (du moins pour le professionnel) pour acheter l'équipement supplémentaire nécessaire pour surmonter les inconvénients.

Que vous soyez un tireur du week-end ou un utilisateur professionnel de reflex numérique, entièrement équipé et fortement financé avec les caméras vidéo et l'équipement professionnels les plus haut de gamme, ou que vous veniez de sortir votre appareil photo et votre objectif de moins de 1000 $ de la boîte, une chose que vous doit simplement faire, afin de vous épargner un monde de chagrin potentiel lors de votre prochaine production vidéo numérique, est de suivre un flux de travail solide et éprouvé. Voici quelques conseils de prise de vue avec un reflex numérique qui pourraient vous aider à accélérer et à affiner ce flux de travail.

Problèmes de flux de travail

Dans son sens le plus simple, le terme flux de travail fait référence à une séquence reproductible d'étapes effectuées pour passer de l'état A à l'état B. Pour nos besoins, nous utiliserons le flux de travail pour décrire chacune des étapes prises à partir du moment où nous appuyons sur l'enregistrement sur l'appareil photo jusqu'à ce que nous fermons et verrouillons la porte du « coffre-fort des archives ». Un workflow est conçu pour assurer une efficacité optimale tout au long du processus de production et de post-production et pour garantir, au plus haut degré possible, la sécurité des données acquises.

Un flux de travail doit être reproductible pour s'assurer qu'il deviendra automatique au fil du temps pour toutes les personnes impliquées. Il doit également être évolutif afin de pouvoir s'adapter à la taille de l'exploitation. Un simple tournage avec une seule personne et une seule caméra et une production de longs métrages avec une équipe complète et multi-caméras sont très différents en termes d'échelle, mais ont deux choses très en commun :la nécessité d'être efficace et, surtout, la sécurité des données.

Le temps perdu en raison de séquences égarées, mal gérées ou perdues entraîne une sérieuse réduction de l'efficacité. Mais imaginez terminer un tournage multi-caméras d'une semaine, pour découvrir dans la baie de montage que la carte multimédia contenant les meilleures prises sous le meilleur angle de caméra a été enregistrée par inadvertance parce qu'elle n'a pas été manipulée correctement. Peut-être pire, que se passerait-il si cela se produisait sur un tournage avec une seule caméra sans aucune couverture sous d'autres angles ? Si vous filmez des enfants et leurs acrobaties en skateboard au skate park local, ce n'est peut-être pas une si grosse perte, mais que se passerait-il si c'était la remise des diplômes de votre fille - ou son mariage ? S'il s'agit d'un projet commercial, comment expliquez-vous à votre client que vous avez perdu les images clés et que vous devrez refaire le tournage ? Le chien a mangé ma carte multimédia ne volera probablement pas mieux aujourd'hui que l'excuse ne l'a fait à l'école. Le message ici est qu'en suivant un flux de travail solide et en le suivant avec passion, vous ne devriez jamais avoir à faire face à l'une de ces situations cauchemardesques dévastatrices.

Du berceau à la tombe

Une fois le bouton d'enregistrement enfoncé, naissance est donnée à un actif numérique HDSLR. Dans sa forme la plus brute, il doit être protégé de la corruption et de la perte. Le processus de flux de travail est conçu pour assurer son parcours en toute sécurité tout au long de la gestation, de la livraison et enfin, prendre sa place dans le paradis des actifs numériques - la salle d'archives. Il est transféré de l'appareil photo à la carte puis de la carte à l'ordinateur. Ici, il est cloné; plusieurs copies pour assurer sa survie en cas de catastrophe. Une fois que les clones sont envoyés dans leurs voyages respectifs, ils sont envoyés à Post, où ils seront coupés, roulés, remappés dans le temps, corrigés des couleurs, mélangés avec d'autres et compressés. Dans cet état final, d'autres clones seront produits, certains étant livrés à des clients qui attendent avec impatience et d'autres envoyés pour rejoindre leurs frères bruts et primaux dans la salle d'archives.

Les dangers se cachent dans tous les coins et des précautions doivent être prises pour éviter la perte de données. L'une des premières mesures à prendre concerne la gestion appropriée des médias. Cela devient particulièrement critique lors de tournages multi-caméras de plusieurs jours. Une seule carte multimédia est une chose, mais essayer de gérer une douzaine de cartes multimédias ou plus est une autre catastrophe qui attend de se produire. Quelqu'un doit être responsable de la bonne manipulation de tous les médias. Pas plusieurs personnes – une. Avoir une seule personne dans le rôle de gestionnaire de médias numériques évitera toute confusion. Si vous êtes une émission solo, il est assez évident de savoir qui sera cette personne.

L'une des tâches principales consiste à développer un système de dénomination qui vous permettra de garder vos cartes multimédias et leurs ressources numériques droites et intactes tout au long du processus. Commencez par étiqueter vos caméras à l'extérieur avec du ruban adhésif :A, B, C, etc. Ensuite, la caméra est étiquetée à l'intérieur. Placez une carte dans la caméra A et prenez une photo. Retirez la carte de l'appareil photo et connectez-la à l'ordinateur via un lecteur de carte. Trouvez l'image que vous venez de capturer dans le sous-dossier DCIM de la carte et renommez-la en utilisant les chiffres 0999. Désormais, les prochaines images capturées sur cet appareil photo appartiendront à la série 1000. Répéter le processus pour d'autres caméras fait de la caméra B la série 2000, la caméra C de la série 3000 et ainsi de suite. Lorsque vous développez un schéma de nommage, assurez-vous de consulter le manuel de votre appareil photo pour connaître le format de fichier accepté. Définissez la numérotation des fichiers sur continue pour vous assurer que les numéros de fichier continuent dans l'ordre lors du changement de carte plutôt que de recommencer à chaque nouvelle carte.

Lors de la prise de vue, au fur et à mesure que les cartes sont remplies, retirez-les de leurs appareils photo respectifs et étiquetez-les avec du ruban adhésif ; c'est-à-dire que la première carte sortant de la caméra A est étiquetée A1 ; la troisième carte de la caméra C est étiquetée C3, etc. Une fois remplies et étiquetées, les cartes sont placées dans un étui de protection, retournées, à l'envers, ce qui rend évident qu'elles doivent encore être téléchargées sur l'ordinateur et copiées pour sauvegarder disques. L'affaire revient au responsable des médias numériques qui sait en un coup d'œil quelles cartes doivent être téléchargées et de quel appareil photo elles proviennent. Le gestionnaire de médias charge les cartes dans le lecteur et télécharge les images sur le(s) disque(s) dur(s). Avant de renvoyer la carte, le gestionnaire de médias renomme le sous-dossier DCIM en DONE afin que l'appareil photo le lise comme vide. L'étiquette de la bande est retirée et la carte est replacée dans l'étui de protection, à l'endroit vers le haut, pour montrer qu'elle est prête à être enregistrée à nouveau et renvoyée sur le terrain. Lorsque cette carte est placée dans l'appareil photo pour le formatage, il indique qu'il y a des données sur la carte. Lorsque la lecture est enfoncée, cependant, l'appareil photo indiquera qu'aucune image n'est présente, confirmant que la carte a bien été téléchargée par le gestionnaire de médias et qu'elle peut être formatée et réutilisée. Pensez à protéger vos données en faisant plusieurs copies sur des disques durs différents. Ces drives peuvent ensuite être distribués au directeur et à la rédaction. Un disque dur doit être conservé en tant que sauvegarde et celui-ci doit être placé dans un coffre-fort pour être conservé en lieu sûr.

Chase Jarvis est un utilisateur professionnel bien connu de DSLR. Il partage son flux de travail complet sur son site Web, www.chasejarvis.com. Immédiatement après l'enregistrement, les cartes sont remises au gestionnaire de médias (également connu sous le nom de Digital Asset Manager) pour ingestion. Avec la carte dans le lecteur de carte, les données sont copiées simultanément sur deux disques durs connectés en guirlande. Sur le terrain, tous les fichiers sont ensuite exécutés via Compressor et sortis sous forme de fichiers ProRes 422 pour un point de départ égal en studio.

Chaque jour après le tournage, l'équipe retourne au camp de base où les données du disque de terrain sont copiées sur un disque RAID 1 de 2 To. Cela crée deux disques de 1 To qui sont des copies exactes l'un de l'autre. Chaque lecteur se rend ensuite à un endroit différent pour des raisons de sécurité. Si quelque chose arrive à l'un, l'autre est facilement disponible pour continuer à travailler. Ensuite, le montage initial commence avec les prises de vue fraîches à l'esprit; les meilleurs clichés sont notés maintenant afin qu'ils puissent être travaillés plus tard.

De retour dans le studio, toutes les données sont copiées sur un serveur (et un lecteur de sauvegarde) qui exécute une baie de stockage de 16 disques, configurée de telle sorte qu'en cas de panne d'un seul disque, les disques restants contiennent toutes les informations nécessaires pour restaurer toutes les données sur le disque de remplacement. Chase fait une distinction critique entre les données brutes et les données travaillées. Les données brutes sont intactes ; inchangée par rapport à sa forme originale et est considérée comme sacrée. Cependant, toutes les données dont les pixels ont été manipulés de quelque manière que ce soit sont enregistrées séparément sur le serveur en tant que Live Work. Lorsque les données brutes arrivent, elles sont enregistrées sur le serveur. Ensuite, au poste de travail, il est manipulé à l'aide de Photoshop, Final Cut, Compressor ou d'autres logiciels, puis enregistré dans le dossier « Live Work » sur le serveur avant la livraison finale au client. Les données brutes et les données en direct sont sauvegardées et stockées hors site dans un emplacement sécurisé. De plus, chaque poste de travail est également sauvegardé toutes les heures sur un disque dur externe.

Une autre considération importante dans le plan de protection de vos données est le média lui-même. Paul Hildebrandt, d'Eventide Visuals en Californie du Nord, recommande fortement d'utiliser des cartes multimédia rapides :133X ou mieux pour les cartes mémoire Compact Flash et Classe 10 ou supérieure pour les cartes SD. Il suggère de "ne jamais descendre en dessous de ces vitesses" pour minimiser la possibilité de perte potentielle de données. Paul recommande également d'utiliser des capacités de carte d'au moins 16 Go, car rien de moins n'est pas vraiment pratique pour une utilisation sur le terrain. Si votre situation vous laisse le temps de changer fréquemment de cartes plus petites, elles fonctionneront bien, mais en tant que vidéaste de mariages et d'événements, il souligne à quel point il est essentiel de "passer à travers une cérémonie sans changer de carte".


"Auditions" audio

Il est bien connu que les capacités audio des caméras HDSLR font cruellement défaut. Heureusement, il existe un certain nombre de solutions satisfaisantes. Si votre appareil photo est équipé d'une prise microphone 1/8 de pouce, vous pouvez simplement brancher un microphone externe avec le connecteur approprié. Si vous souhaitez utiliser un micro professionnel avec des connecteurs XLR, vous devrez utiliser l'un des nombreux adaptateurs disponibles.

Si votre appareil photo ne dispose pas d'une prise microphone, vous pouvez toujours capturer un son de qualité avec un enregistreur de qualité tel que le H1, H2 ou H4 de Zoom ou les enregistreurs de Tascam, Sony ou Yamaha, entre autres. L'enregistrement avec ces appareils nécessite une autre étape dans le processus de post-production :la synchronisation de l'audio avec la vidéo. Vous pouvez utiliser la méthode éprouvée consistant à utiliser une ardoise, un bardeau ou simplement à taper fort dans vos mains devant la caméra, mais vous êtes alors confronté à la tâche fastidieuse de synchroniser manuellement l'audio et la vidéo. Alternativement, de nombreux producteurs vidéo se tournent vers le logiciel PluralEyes de Singular Software pour synchroniser leurs séquences HDSLR avec de l'audio enregistré séparément. Pour un examen approfondi de ces solutions, consultez l'article intitulé Comment obtenir le meilleur son des caméras HDSLR.

Pour le professionnel, le temps – et les données – c'est de l'argent. La perte de données signifie une perte de revenus. Pour les non-professionnels, les souvenirs s'estompent et les images capturées, une fois perdues, ne peuvent jamais être remplacées. L'utilisation d'un flux de travail cohérent et sécurisé, de la capture à l'archivage, peut aider à éviter que ces incidents, ainsi que d'autres, ne se produisent.

Encadré :Types de RAID :avantages et inconvénients

RAID signifie Redundant Array of Independent Disks et fait référence à un système de stockage de données utilisant plusieurs disques durs. Il existe un certain nombre de configurations RAID, mais trois en particulier sont utiles au producteur vidéo.

RAID 1 est une matrice en miroir, ce qui signifie qu'il écrit sur deux disques en même temps, créant ainsi deux disques identiques l'un à l'autre. Cette disposition ne nécessite que deux disques durs et offre une redondance complète; si un disque tombe en panne, l'autre disque continue d'héberger toutes les données. En revanche, il est lent et entraîne une perte de la moitié de la capacité de votre disque.

RAID 0 est une matrice en bandes. Dans cette configuration, les données sont écrites simultanément sur les deux disques, mais à un seul emplacement. Cela se traduit par des vitesses d'écriture très rapides, deux fois la vitesse d'un seul disque, sans perte de capacité du disque, mais sans redondance. Si un disque meurt, tout est perdu. Cette disposition est utile comme disques de travail, comme lors de l'édition de vidéos, où la vitesse est un plus mais les données sont temporaires et une perte n'est pas critique.

RAID 5 nécessite un minimum de trois disques durs, mais en pratique, il peut être très volumineux avec des résultats de vitesse de disque modérés. Cette disposition offre une redondance complète tout en ne renonçant qu'à environ 25 % de la capacité totale du disque. Les configurations RAID 5 nécessitent un contrôleur matériel et sont coûteuses, mais peuvent être conçues pour fournir une grande solution de stockage entièrement redondante.

L'éditeur collaborateur Mark Holder est producteur vidéo et formateur.


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