Méthode 1:Utilisation d'une toile de fond simple et des lumières
Cette méthode est une question d'effets pratiques. C'est le moyen le plus authentique d'atteindre le bokeh, car il est créé physiquement à la caméra.
ce dont vous aurez besoin:
* une caméra avec un objectif d'ouverture large (par exemple, f / 2,8 ou plus bas): C'est essentiel. Plus l'ouverture est large (plus petit-nombre F), plus la profondeur de champ est profonde, et plus il sera facile d'atteindre le bokeh. Un objectif de 50 mm f / 1,8 est une excellente option abordable pour commencer.
* Lumières de chaîne (lumières de fée): Les feux de chaîne à LED sont facilement disponibles et sont disponibles en différentes couleurs. Le blanc chaud a tendance à paraître le plus agréable.
* un sujet: Cela pourrait être une personne, un produit, un accessoire - tout ce que vous souhaitez présenter dans votre vidéo.
* un support ou un moyen de suspendre les lumières: Pensez à la toile de fond, aux arbres, aux murs, etc.
* (facultatif) Matériel de diffusion: Scrim, tracer du papier ou même une fine arme de lit blanche peut adoucir davantage la lumière.
étapes:
1. Configurez vos lumières: Accrochez vos lumières de chaîne en arrière-plan. Plus ils sont plus éloignés de votre sujet, plus le bokeh sera grand et plus flou. Créez de la profondeur:organisez les lumières de manière inégale, afin qu'ils soient à différentes distances de la caméra.
2. Positionnez votre sujet: Placez votre sujet devant les lumières, assez loin pour créer une séparation. Un bon point de départ est d'environ 6 à 10 pieds entre le sujet et les lumières, mais l'expérience.
3. Paramètres de la caméra:
* ouverture: Réglez votre ouverture sur le paramètre le plus large possible (par exemple, f / 1.8, f / 2,8). Il s'agit de l'ingrédient clé pour créer la profondeur de champ peu profonde.
* focus: Concentrez-vous manuellement sur votre sujet. Assurez-vous qu'ils sont nets et clairs. Cela jettera les lumières de fond de façon spectaculaire.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible pour éviter le bruit (grain).
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Une vitesse d'obturation rapide est généralement nécessaire lors de la prise de vue avec une large ouverture en lumière vive.
4. Testez et ajustez: Enregistrez un court clip de test. Passez en revue les images:
* Apparence bokeh: Les formes bokeh sont-elles assez grandes et agréables? Sinon, essayez de déplacer les lumières plus loin ou d'ouvrir votre ouverture plus large (si possible).
* Exposition: Votre sujet est-il correctement exposé? Ajustez votre vitesse d'obturation ou ISO en conséquence.
* focus: Vérifiez que votre sujet est mis en évidence.
5. Tirez votre vidéo: Une fois que vous êtes satisfait de la configuration, enregistrez votre vidéo.
Conseils pour cette méthode:
* Expérimentez les couleurs claires: Essayez différentes lumières de cordes colorées pour différents effets.
* Ajoutez du mouvement aux lumières: Influencer doucement les lumières pour créer un effet bokeh plus dynamique.
* Utilisez plusieurs couches de lumières: Accrochez des lumières à différentes profondeurs pour ajouter de la complexité à l'arrière-plan.
* Surfaces réfléchissantes: Incorporez des surfaces réfléchissantes (par exemple, ornements, petits miroirs) pour créer plus de bokeh.
* Tirez dans une pièce sombre: Cela permettra aux feux de chaîne de vraiment éclater et de mieux contrôler l'exposition.
Méthode 2:Ajout de bokeh en post-production (à l'aide du logiciel d'édition vidéo)
Cette méthode consiste à ajouter des effets bokeh à votre vidéo après l'avoir déjà filmé. C'est une excellente option si vous ne pouviez pas atteindre le bokeh pratiquement pendant le tournage, ou si vous voulez améliorer le bokeh existant. Les logiciels peuvent varier considérablement dans ses capacités. Certains nécessitent des plugins. Les instructions ci-dessous sont une idée générale. Reportez-vous au manuel de votre logiciel.
ce dont vous aurez besoin:
* Logiciel d'édition vidéo: Les options populaires incluent Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro, DaVinci Resolve, Filmora et même des applications mobiles comme Capcut.
* superpositions de bokeh ou séquences de stock: De nombreux sites Web offrent des superpositions de bokeh gratuites et payantes ou des images de stock que vous pouvez utiliser. Recherchez des termes comme «superposition bokeh», «effets de bokeh» ou «fuites de lumière».
étapes:
1. Importez vos images: Importez vos séquences vidéo dans votre logiciel d'édition.
2. Importez votre superposition de bokeh: Importez la superposition du bokeh ou des images de stock. La plupart des superpositions de bokeh sont des fichiers PNG ou MOV transparents.
3. Placez la superposition du bokeh: Faites glisser la superposition du bokeh sur une piste au-dessus de vos séquences vidéo principales dans la chronologie.
4. ajustez la taille et la position: Échellez et positionnez la superposition bokeh pour couvrir la zone souhaitée de votre vidéo. Vous voudrez probablement le placer en arrière-plan.
5. Définissez le mode de mélange: C'est crucial! Modifiez le mode de mélange de la couche de superposition bokeh. Les modes de mélange communs pour les effets bokeh comprennent:
* Écran: Ce mode rend les zones sombres de la superposition transparente, permettant aux lumières de briller.
* ajouter: Semblable à l'écran, mais ajoute plus de luminosité.
* éclairer: Éclaircit seulement l'image.
Expérimentez avec différents modes de mélange pour voir ce qui fonctionne le mieux pour vos images.
6. ajuster l'opacité: Réduisez l'opacité de la superposition bokeh si elle semble trop intense. La subtilité est souvent essentielle pour la rendre réaliste.
7. (facultatif) Correction des couleurs: Vous pouvez ajuster les couleurs de la superposition bokeh pour correspondre à la palette de couleurs globale de votre vidéo.
8. (facultatif) Blur de mouvement: Si votre appareil photo se déplaçait pendant le tournage, vous pouvez ajouter un léger flou de mouvement à la superposition du bokeh pour le rendre plus naturel.
9. Aperçu et exportation: Aperçu de votre vidéo et effectuez tous les ajustements finaux. Ensuite, exportez votre vidéo dans le format souhaité.
Conseils pour cette méthode:
* Choisissez des superpositions de haute qualité: Optez pour des superpositions avec une haute résolution pour éviter la pixélation.
* Faites correspondre la température de la couleur: Essayez de faire correspondre la température de couleur de la superposition du bokeh à la température de couleur de votre vidéo. (Tons chauds vs frais)
* Ajouter un mouvement subtil: Si le bokeh est statique, vous pouvez ajouter un effet de paning ou de zoom subtil sur la superposition pour le rendre plus dynamique. La plupart des logiciels ont un cadre de clés pour vous permettre de le faire.
* superpose plusieurs superpositions: Combinez plusieurs superpositions de bokeh avec différents modes de mélange et opacités pour créer un effet plus complexe et intéressant.
* N'en faites pas trop: Trop de bokeh peut sembler distrayant. Utilisez-le avec parcimonie et stratégiquement.
Différences et considérations clés:
* Authenticité: La méthode 1 (effets pratiques) crée un véritable effet bokeh à la caméra, qui semble souvent plus naturel.
* Contrôle: La méthode 2 (post-production) vous donne un plus grand contrôle sur la taille, la position et l'intensité du bokeh, mais il peut également sembler artificiel s'il n'est pas fait avec soin.
* Équipement: La méthode 1 nécessite une lentille avec une large ouverture.
* temps: La méthode 1 nécessite plus de temps de configuration. La méthode 2 nécessite plus de temps d'édition.
* Compatibilité: Des effets de post-production peuvent être ajoutés à presque toutes les images, même si elle n'a pas été tournée à l'origine avec Bokeh à l'esprit.
Choisissez la méthode qui convient le mieux à votre équipement, à votre budget et au look souhaité pour votre vidéo. Bonne chance!