Voici une ventilation des éléments clés de la pré-production:
1. Développement et raffinement de script:
* Génération d'idées et développement du concept: C'est là que la graine de votre histoire est plantée. Vous réfléchissez aux idées, développez le concept de base et déterminez le thème et le message que vous souhaitez transmettre.
* Scriptwriting: Transformer le concept en un scénario détaillé. Cela implique d'écrire un dialogue, de décrire des scènes et de décrire l'intrigue. Plusieurs projets et révisions sont courants.
* Répartition du script: Analyse du script pour identifier tous les éléments nécessaires à la production, tels que les emplacements, les acteurs, les accessoires, les costumes, les effets spéciaux, etc.
2. Budgétisation et planification:
* Création du budget: Estimation des coûts associés à tous les aspects du film, du personnel et de l'équipement aux frais de localisation et post-production. Il s'agit d'une étape essentielle pour obtenir un financement et rester sur la bonne voie financièrement. Un budget détaillé peut souvent être décomposé en coûts supérieurs (talents créatifs) et en dessous (technique et logistique).
* planification: Création d'un calendrier détaillé pour toutes les activités de production. Cela comprend la définition des délais pour les tâches de pré-production, la planification des jours de prise de vue et l'allocation de temps pour la post-production. Le calendrier permet de s'assurer que le film est terminé dans le temps et dans le budget. Un livrable clé est le calendrier de prise de vue , ce qui décrit précisément quelles scènes seront filmées aux jours.
3. Assembler l'équipe:
* Embauche du personnel clé: Sélection du réalisateur, du producteur, du directeur de la photographie, du concepteur de production, du costumier et d'autres membres clés de l'équipage. La bonne équipe est essentielle pour donner vie à la vision.
* acteurs de casting: Tenir des auditions et sélectionner les acteurs qui représenteront les personnages du film.
* Crewing up: L'embauche du reste de l'équipage, y compris les opérateurs de caméras, les ingénieurs du son, les techniciens d'éclairage, les maquilleurs, etc.
4. Emplacement Scoutisme et sécurisation:
* Emplacements d'identification: Trouver des emplacements appropriés qui correspondent aux exigences du script.
* Scoutisme de localisation: Visiter les emplacements potentiels pour évaluer leur aptitude et leur défis logistique. Cela comprend la prise de photos et les vidéos, la mesure des espaces et la vérification des problèmes potentiels (bruit, accessibilité, permis, etc.).
* Permis d'emplacement: Obtention des permis et autorisations nécessaires pour filmer aux emplacements choisis.
* Accords de localisation: Négocier les contrats et sécuriser les droits d'utilisation des emplacements choisis.
5. Conception de production et garde-robe:
* Conception de production: Planifier l'aspect visuel du film. Cela comprend la conception d'ensembles, le choix des accessoires et la création d'un style visuel cohésif.
* Conception et construction de set: Construire ou modifier des ensembles pour créer les environnements souhaités.
* conception de costumes: Concevoir et créer des costumes qui reflètent les personnages et l'esthétique globale du film.
* acquisition d'accessoires: Sourcer ou créer des accessoires nécessaires au film.
6. Storyboard et liste de tir:
* Storyboard: Création de représentations visuelles des scènes clés, montrant les angles de la caméra, les positions des personnages et l'action. Cela aide à visualiser le film et à planifier les photos.
* Listing de tir: Créer une liste détaillée de tous les photos qui seront nécessaires pour raconter l'histoire. Cela comprend la spécification des angles de caméra, des mouvements de la caméra et tout équipement spécial requis.
7. Préparation technique:
* Location d'équipement: Corporer la location ou l'achat de caméras, d'équipement d'éclairage, d'équipement sonore et d'autres équipements techniques.
* enquêtes techniques: Effectuer des enquêtes techniques sur des emplacements pour évaluer l'éclairage et les conditions sonores.
* Équipement de test: Tester tout l'équipement pour s'assurer qu'il est en bon état de fonctionnement.
8. Évaluation des risques et assurance:
* Identification des risques potentiels: Évaluer les risques potentiels associés à la production, tels que les intempéries, les accidents et les défaillances de l'équipement.
* Obtention d'assurance: Sécuriser la couverture d'assurance pour protéger contre les passifs potentiels.
Pourquoi la pré-production est-elle importante?
* économise du temps et de l'argent: Une bonne planification aide à éviter les erreurs et les retards coûteux pendant la production. La résolution des problèmes potentiels * avant * Le tournage commence est beaucoup plus efficace et moins cher que le dépannage sur le plateau.
* assure une production en douceur: Une phase de pré-production bien organisée permet un processus de tournage plus lisse et plus efficace. Tout le monde connaît son rôle et ce qu'on attend d'eux.
* réalise la vision du réalisateur: La pré-production offre au réalisateur la possibilité de traduire sa vision en un plan détaillé, garantissant que le film reflète avec précision ses intentions créatives.
* améliore la qualité du film: Une planification et une préparation approfondies se traduisent par un produit final de meilleure qualité. L'attention aux détails de la pré-production se traduit par un film plus poli et plus professionnel.
* réduit le stress: Une production bien planifiée réduit le stress pour la distribution et l'équipe, créant un environnement de travail plus positif et collaboratif.
En conclusion:
La pré-production est la base sur laquelle un film réussi est construit. C'est un investissement de temps et d'efforts qui porte considérablement en termes d'efficacité, de rentabilité et de qualité globale. Ne sous-estimez pas son importance - une solide phase de pré-production est la clé pour transformer votre rêve de film en réalité.