ce dont vous aurez besoin:
* Adobe Photoshop: Ce tutoriel est destiné aux utilisateurs de Photoshop.
* Image de portrait: Une photo de portrait bien éclairée et de haute qualité fonctionne mieux.
* Image de superposition: Cela peut être n'importe quoi, des textures (comme du papier, du grunge, des fuites de lumière) aux motifs floraux, aux images de galaxie ou à tout ce que vous trouvez de manière créative intéressante.
* Compréhension de base des calques Photoshop.
Partie 1:trouver et préparer des superpositions
1. Trouvez votre superposition:
* Ressources gratuites:
* pexels, unclash, pixabay: Ces sites offrent des images libres de droits que vous pouvez utiliser comme superpositions. Recherchez des termes comme «texture», «fuite de lumière», «bokeh», «galaxie», «floral», ou être plus précis (par exemple, «texture aquarelle»).
* BrushEezy, DeviantArt: Ces sites ont parfois des ressources de superposition gratuites, mais assurez-vous de vérifier la licence.
* Ressources payantes:
* Marché créatif, ENVATO Elements: Ces plateformes offrent des superpositions et des textures de meilleure qualité moyennant des frais. Parfois, ceux-ci ont une superposition de «packs» ou de «paquets».
* Créez le vôtre: Vous pouvez photographier les textures vous-même (par exemple, papier, murs, feuilles) ou créer des textures numériques dans Photoshop.
2. Préparez votre superposition (si nécessaire):
* redimensionner: Si votre superposition est nettement plus petite que votre portrait, vous devrez le redimensionner pour couvrir toute l'image. * Image> Taille de l'image ... * Choisissez une résolution pour correspondre à la résolution de votre image d'origine (généralement 300 dpi pour imprimer, 72 dpi pour le Web). Redimensionner * up * Une image peut entraîner un flou.
* noir et blanc (facultatif): Certaines superpositions fonctionnent mieux en noir et blanc. * Image> Réglage> noir et blanc ... * Ajustez les curseurs pour contrôler la plage tonale.
* Correction des couleurs (facultative): Si la superposition a une couleurs distrayantes coulée, corrigez-la. * Image> Ajustements> Balance des couleurs ... * ou * Image> Réglage> Hue / Saturation ... *
Partie 2:Ajout de la superposition dans Photoshop
1. Ouvrez vos images: Ouvrez à la fois votre photo de portrait et votre image de superposition dans Photoshop.
2. Copiez et collez la superposition:
* Sélectionnez l'image entière de superposition (* Sélectionnez> Tous * ou Ctrl / Cmd + A).
* Copiez l'image de superposition (* édition> Copier * ou Ctrl / Cmd + C).
* Allez à votre image de portrait.
* Collez l'image de superposition au-dessus de votre portrait (* éditer> coller * ou ctrl / cmd + v). Cela créera une nouvelle couche.
3. Renommer le calque de superposition: Double-cliquez sur le nom du calque dans le panneau Calques (généralement "Layer 1") et renommez-le quelque chose de descriptif comme "superlay_texture" ou "Light_leak". Cela aide à garder votre fichier organisé.
4. redimensionner et positionner la superposition:
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée dans le panneau Calques.
* Appuyez sur Ctrl / CMD + T pour activer l'outil de transformation libre.
* Faites glisser les coins de la boîte de délimitation pour redimensionner la superposition afin qu'elle couvre tout le portrait. Maintenez le changement tout en traînant pour maintenir le rapport d'aspect (empêcher l'étirement).
* Positionnez la superposition en cliquant et en faisant glisser dans la boîte de délimitation.
* Appuyez sur Entrée pour appliquer la transformation.
5. Expérience avec les modes de mélange: C'est là que la magie se produit! Les modes de mélange contrôlent comment la couche de superposition interagit avec les couches en dessous.
* Dans le panneau Calques, trouvez le menu déroulant qui dit actuellement «normal». Ceci est le mode de mélange.
* Cliquez sur le menu déroulant et expérimentez avec différents modes de mélange. Voici quelques-uns communs pour les superpositions:
* Écran: Illumine l'image. Fonctionne bien pour les fuites légères, le bokeh et les points forts.
* Multiplier: Assombrit l'image. Utile pour les textures et l'ajout de profondeur.
* superposition: Une combinaison de multiplier et d'écran. Il assombrira à la fois les zones sombres et égayera les zones lumineuses. Un excellent point de départ.
* lumière douce: Semblable à la superposition mais plus subtile.
* lumière dure: Semblable à la superposition mais plus intense.
* Color Dodge: Illumine l'image, créant souvent des changements de couleur intenses. Utilisez avec parcimonie.
* Burn linéaire: S'assombrit, peut créer un look vintage.
* luminosité: Applique uniquement la luminosité de la superposition à l'image.
* Couleur: Applique uniquement la couleur de la superposition à l'image.
* différence: Crée un look inversé.
* Le "meilleur" mode de mélange dépend entièrement de la superposition et de l'effet que vous essayez de réaliser. Cycle à travers eux et voyez ce qui a l'air bien!
6. Réglez l'opacité et le remplissage: Après avoir choisi un mode de mélange, ajustez les curseurs * Opacité * et * Fill * (trouvés en haut du panneau des couches lorsque la couche de superposition est sélectionnée) pour affiner l'intensité de l'effet. * Opacité * affecte uniformément la transparence de la couche. * Rempli * affecte la transparence de tout * sauf * Styles et effets de calque. Expérimentez pour voir quelle différence les deux curseurs font!
Partie 3:Raffinage et touches finales
1. Ajoutez un masque de couche (crucial!): Les masques de calque vous permettent de masquer ou de révéler sélectivement les parties de la superposition. Ceci est essentiel pour le réalisme.
* Assurez-vous que la couche de superposition est sélectionnée.
* Cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" en bas du panneau Calques (il ressemble à un rectangle avec un cercle dedans). Un rectangle blanc apparaîtra à côté de la vignette de la superposition.
2. Utilisez l'outil de pinceau sur le masque de calque:
* Sélectionnez l'outil de pinceau (b).
* Réglez la couleur de votre premier plan sur * noir *. Black * cache * parties de la superposition. Réglez la couleur de votre premier plan sur * blanc *. Blanc * révèle * parties de la superposition.
* Ajustez la taille et la dureté du pinceau. Une brosse douce (dureté réglée à 0%) est souvent la meilleure pour le mélange.
* Brossez la superposition des zones où elle semble contre nature: Par exemple, vous voudrez peut-être retirer la superposition du visage du sujet, en particulier les yeux, le nez et la bouche, pour garder l'accent sur leurs caractéristiques. Brossez les bords pour garder la netteté de la photo d'origine.
* Vous pouvez également utiliser des gradients dans un masque de couche pour un effet plus progressif.
* Pour basculer rapidement entre le noir et le blanc, appuyez rapidement sur «x».
3. Couches de réglage pour la couleur et le ton:
* Utilisez des couches de réglage (par exemple, courbes, niveaux, équilibre des couleurs, teinte / saturation) * Au-dessus de toutes les autres couches * pour ajuster la couleur et la tonalité globales de l'image. Cela aide à intégrer la superposition de manière transparente avec le portrait.
* Masques d'écrêtage: Si vous voulez qu'un calque de réglage * ne * affecte que * la couche de superposition, créez un masque d'écrêtage. Cliquez avec le bouton droit sur la couche de réglage et sélectionnez "Créer un masque d'écrêtage". Une flèche apparaîtra sur la couche de réglage, indiquant qu'il est coupé sur la couche ci-dessous.
4. Affûtage (dernière étape): En dernière étape, vous voudrez peut-être appliquer un affûtage subtil à l'image. Faites attention à ne pas sur-sharpen. * Filtre> Affûter> Masque non rallumé ... * Ajustez soigneusement la quantité, le rayon et le seuil.
5. Enregistrez votre travail:
* Enregistrez un fichier PSD en couches (* fichier> Enregistrer sous ... * et choisissez Photoshop PSD) afin que vous puissiez le modifier plus tard.
* Enregistrer un fichier JPEG aplati (* Fichier> Enregistrer sous ... * et choisir JPEG) pour le partage en ligne.
Conseils et astuces:
* Expérience, expérience, expérience! La clé pour créer de grands effets de superposition est de jouer avec différents modes de mélange, paramètres d'opacité et masques de calque.
* Utilisez plusieurs superpositions: Combinez différentes superpositions pour des effets plus complexes. N'oubliez pas de garder le fichier organisé.
* Intensité de superposition varie: Appliquez différents niveaux d'opacité et de masques de couche à différentes parties de la superposition pour un look plus naturel.
* Considérez l'harmonie couleur: Assurez-vous que les couleurs de la superposition complètent les couleurs du portrait. Utilisez des calques de réglage pour affiner les couleurs.
* Utilisez des images haute résolution: Commencez avec des portraits et superpositions haute résolution pour les meilleurs résultats.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour créer des effets de superposition beaux et uniques.
* Édition non destructive: Utilisez les calques de réglage et les masques de calque au lieu de modifier directement les pixels d'origine de votre portrait. Cela vous donne plus de flexibilité et de contrôle.
* Groupes: Si vous avez plusieurs couches contribuant à un seul effet (par exemple, plusieurs couches de réglage affectant la superposition), regrouvez-les ensemble (sélectionnez les couches, puis appuyez sur Ctrl / CMD + G).
Exemple de cas d'utilisation:
* Ajout d'un look vintage: Utilisez une superposition de texture grunge avec le mode de mélange "multiplier" ou "superposition".
* Création d'un effet de rêve: Utilisez un bokeh ou une superposition de fuite de lumière avec le mode de mélange "écran" ou "lumière douce".
* Ajout d'une touche florale: Utilisez une superposition de motif floral avec le mode de mélange "superposition" ou "multipliez" et masquez-le soigneusement autour du visage du sujet.
* Ajout d'effets atmosphériques: Utilisez des textures de fumée ou de brouillard pour simuler les conditions météorologiques.
Ce tutoriel devrait vous donner une base solide pour ajouter des superpositions créatives à vos portraits dans Photoshop. Amusez-vous à expérimenter!