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Comment ajouter un effet grunge vos portraits à l'aide de Lightroom

L'ajout d'un effet grunge à vos portraits dans Lightroom peut leur donner une sensation granuleuse, vintage ou énervée. Voici une ventilation de la façon d'atteindre ce look en utilisant divers outils et techniques Lightroom:

i. Préparation (facultative):

* Shoot de manière appropriée: Bien que vous puissiez ajouter un effet grunge à n'importe quelle image, commencer par une photo qui se prête au style peut aider. Rechercher:

* Texture intéressante: Murs en briques, vieux bâtiments, surfaces en détresse en arrière-plan.

* Sujets simples: Le grunge fonctionne bien avec des portraits qui n'ont pas de fond ou de pose trop complexes.

* Format brut: Tirez en brut pour maximiser votre flexibilité d'édition.

* Ajustements de base: Avant de plonger dans les détails du Grunge, effectuez des corrections de base:

* Exposition: Assurez-vous que l'image est correctement exposée. Le grunge fonctionne souvent bien avec des images légèrement plus sombres.

* Balance des blancs: Corrigez toutes les couleurs de couleur. Les tons légèrement plus chauds peuvent améliorer un aspect grunge vintage.

* Contraste: Ajoutez une touche de contraste si nécessaire, mais soyez attentif - trop peut entraver les détails subtils que vous ajouterons.

ii. Core GRUNGE Lightroom Techniques:

Voici une approche étape par étape pour construire un effet grunge, combinant divers outils Lightroom:

1. Développer le module est la clé: Assurez-vous que vous êtes dans le module "Développer" dans Lightroom.

2. Ajustement du panneau de base:

* Contraste: Augmenter légèrement pour la définition initiale. Visez une augmentation subtile (5-15).

* Faits saillants: Réduisez pour ramener les détails dans des zones lumineuses. Une légère diminution (-5 à -20) peut aider à révéler la texture.

* ombres: Augmentez pour soulever les ombres et révéler plus de détails. Ceci est important pour révéler la texture que vous ajouterez. (+10 à +30).

* Blancs: Diminuer légèrement pour éviter les reflets soufflés.

* Noirs: Diminuez pour approfondir les Noirs et ajouter de l'humeur.

* Clarity: C'est crucial! Augmenter considérablement la clarté (20-40 ou plus). Cela améliore le contraste de mi-ton et fait ressortir les détails et la texture. Faites attention à ne pas en faire trop, car cela peut rendre la peau trop dure.

* dehaze: Un autre outil important. L'ajout d'une touche de Dehaze peut créer un look vintage légèrement délavé. Essayez une petite quantité (5-15). Faites attention à ne pas trop trop celui-ci.

3. Réglage des courbes de tonalité:

* Courbe point: Utilisez une courbe "S" pour un contraste accru, ou une courbe "plus plate" en faisant tomber le point de surbrillance et le point d'ombre vers le haut pour un look vintage et fané. Expérimentez pour voir ce qui fonctionne le mieux.

* Courbes de canal (rouge, vert, bleu): Des ajustements subtils aux canaux de couleur individuels peuvent ajouter un plâtre de couleur unique. Par exemple:

* rouge: Soulevez les ombres et abaissez les reflets pour un ton plus chaud.

* bleu: Abaissez les ombres et soulevez les reflets pour un ton plus frais.

4. HSL / Color Panel:

* Hue: Des changements subtils dans les teintes de couleurs peuvent ajouter de l'intérêt. Essayez légèrement la teinte des rouges, des oranges ou des jaunes.

* saturation: Réduisez la saturation dans l'ensemble pour créer un aspect désaturé et désaturé. Alternativement, réduire sélectivement la saturation dans des couleurs spécifiques (par exemple, le blues et les légumes verts pour un paysage plus sourde).

* Luminance: Ajustez la luminosité des couleurs individuelles. Les rouges et les oranges assombrissants peuvent ajouter de l'humeur, tandis que l'éclaircissement des jaunes peut mettre en évidence les zones.

5. Panneau de détail:

* Affûtage: Augmentez légèrement l'affûtage pour souligner les détails. Utilisez le curseur de masquage pour appliquer une netteté principalement sur les bords et les textures, pas la peau lisse. Tenez la touche Alt (Option) tout en faisant glisser le curseur de masquage pour voir un aperçu noir et blanc de la zone affûtée.

* Réduction du bruit: Si vous augmentez la clarté et l'affûtage, vous devrez peut-être ajouter une certaine réduction du bruit pour contrôler l'introduction du bruit. Commencez avec une petite quantité (5-10) et augmentez au besoin.

6. Panneau d'effets:

* texture: Ajustez le curseur de texture pour améliorer ou adoucir les détails de la surface. Expérimenter avec des valeurs positives et négatives.

* grain: Ceci est essentiel pour un look grunge. Ajoutez du grain pour imiter l'apparence du vieux film. Commencez avec une petite quantité (10-20) et ajustez les curseurs de taille et de rugosité à votre goût. La plus grande taille crée un grain plus prononcé.

* vignet: Ajoutez une vignette subtile (quantité négative pour l'assombrissement) pour dessiner l'œil au centre de l'image. Expérimentez avec différents styles (Priorité de surbrillance, priorité de couleur, superposition de peinture) et les quantités.

7. Panneau d'étalonnage:

* Profils: Expérimentez avec différents profils de caméra. Certains profils (par exemple, norme Adobe, norme de la caméra, paysage de la caméra) donneront différents points de départ pour votre modification.

* Curseurs primaires rouges, verts, bleus: L'ajustement de ces curseurs peut subtilement modifier la tonalité de couleur et ajouter un moulage de couleur vintage ou alternatif.

8. Filtre gradué, filtre radial, pinceau de réglage:

* Utilisez ces outils d'ajustement locaux pour appliquer des effets spécifiques aux zones ciblées.

* Filtre gradué: Assombrez le ciel pour un look de mauvaise humeur, ou ajoutez de la texture au premier plan.

* Filtre radial: Assombrez les bords de l'image autour du sujet.

* Brosse de réglage: Appliquer des ajustements spécifiques (par exemple, clarté, netteté, contraste) à des zones spécifiques du visage ou des vêtements du sujet, ou de l'arrière-plan.

iii. Conseils et considérations:

* La subtilité est clé (généralement): Évitez de faire trop les effets. Un montage grunge équilibré semble plus naturel et attrayant. Construisez progressivement l'effet plutôt que d'appliquer des paramètres extrêmes à la fois.

* Subjectif Matters: Le grunge pourrait ne pas convenir à chaque portrait. Il fonctionne généralement mieux avec des portraits qui ont déjà un peu de bord ou de caractère.

* Tons de peau: Soyez conscient des tons de peau. Les effets grunge peuvent parfois rendre la peau contre nature ou maladif. Utilisez des ajustements locaux pour corriger les tons de peau si nécessaire.

* Presets: Explorez les préréglages Lightroom sur le thème du grunge comme point de départ. Vous pouvez ensuite personnaliser le préréglage pour s'adapter à votre image spécifique. De nombreux préréglages gratuits et payants sont disponibles en ligne.

* Expérience: La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter. Essayez différentes combinaisons de paramètres et voyez ce qui fonctionne le mieux pour votre style et l'image spécifique que vous modifiez.

* avant et après: Comparez fréquemment les versions "avant" et "After" de votre image pour suivre vos progrès et vous assurer que vous ne faites pas trop de l'effet. Appuyez sur la touche "\" pour basculer entre les vues avant et après.

* Gradage des couleurs: Envisagez d'ajouter une qualité de couleur spécifique pour compléter l'effet grunge. Les choix populaires comprennent des tons vintage chauds, des bleus et des légumes verts désaturés, ou même un léger look sarcelle et orange.

Exemple Résumé du flux de travail:

1. Exposition de base correcte et balance blanche.

2. Augmentez légèrement le contraste et les ombres. Diminuer les reflets et les noirs.

3. Augmentez considérablement la clarté.

4. Ajoutez une touche de Dehaze.

5. Ajuster la courbe de tonalité pour un look vintage ou un contraste accru.

6. Réduire la saturation globale ou les couleurs sélectivement désaturées.

7. Augmenter l'affûtage avec le masquage pour éviter l'affûtage de la peau.

8. Ajouter du grain dans le panneau d'effets.

9. Ajoutez une vignette subtile.

10. Utilisez des ajustements locaux (filtre gradué, filtre radial, brosse de réglage) pour affiner l'effet sur des zones spécifiques.

En comprenant et en expérimentant ces outils et techniques, vous pouvez créer un large éventail d'effets grunge dans vos portraits à l'aide de Lightroom. N'oubliez pas de commencer par une bonne image de base et d'être conscient de la subtilité pour obtenir un résultat naturel et visuellement attrayant.

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