i. Planification et préparation:
* concept et humeur: Avant même de prendre une caméra, décidez du sentiment général que vous voulez évoquer. Visez-vous:
* intrigue et mystère: Ombres plus sombres, angles plus dramatiques.
* paisible et contemplatif: Lumière plus douce, ombres douces.
* audacieux et graphique: Lignes nettes et définies.
* Sujet: Décidez qui (ou quoi) vous photographierez. Considérez leur:
* Caractéristiques: Comment les ombres mettront-elles mettre en évidence leurs meilleures fonctionnalités ou créer des formes intéressantes?
* Attitude: Leur expression et leur pose doivent correspondre à l'humeur souhaitée. Une pose détendue et pensive est idéale pour un coup contemplatif. Un regard confiant et direct fonctionne pour une image plus audacieuse.
* Emplacement Scout (si possible): Recherchez des espaces où vous pouvez manipuler la lumière. Même un mur vide peut fonctionner! Considérer la lumière disponible (naturelle ou artificielle).
* Équipement:
* caméra: Tout appareil photo fera l'affaire, même un smartphone!
* Lens: Une lentille polyvalente (comme un équivalent de 35 mm ou 50 mm) est un bon point de départ.
* Source lumineuse: Crucial! La lumière naturelle est idéale si elle est disponible, mais vous pouvez également utiliser la lumière artificielle (plus à ce sujet ci-dessous).
* "stores" substitut: C'est la clé! Voir la section II pour les idées.
* trépied (facultatif): Particulièrement utile pour les prises de vue statiques ou la faible luminosité.
* réflecteur (facultatif): Pour rebondir et adoucir les ombres.
* Assistant (facultatif): Pour aider à maintenir les "stores" ou le réflecteur.
ii. Création de l'effet "stores" (sans stores réels):
C'est là que votre créativité entre en jeu! Voici plusieurs options:
* Découpes en carton de bricolage:
* Matériaux: Cardboard, règle, crayon, couteau utilitaire ou ciseaux, ruban adhésif.
* Méthode: Coupez des bandes de carton de largeur égale (2-4 pouces est un bon point de départ). Conservez-les ensemble, laissant de petites lacunes entre chaque bande pour imiter les stores. Vous pouvez les faire aussi longs ou courts que vous en avez besoin. Expérimentez la largeur des bandes et les lacunes entre elles.
* Avantages: Bon marché, personnalisable, léger.
* Inconvénients: Peut paraître un peu bricolage s'il n'est pas soigneusement fabriqué.
* Crises d'œufs:
* Matériaux: Crises d'œufs (le type en carton), ciseaux ou un couteau, du ruban adhésif ou de la colle.
* Méthode: Découpez les rangées de tasses d'œufs. Disposez-les dans un motif (linéaire, échelonné, etc.) qui crée des ombres intéressantes. Conservez ou collez-les à un support si nécessaire.
* Avantages: Crée un motif de lumière texturé unique.
* Inconvénients: Peut être encombrant.
* chaîne ou fil:
* Matériaux: String, fil ou corde, ruban, quelque chose auquel attacher la chaîne (par exemple, un cadre, deux supports).
* Méthode: Accrochez des cordes verticalement, espacées uniformément, pour créer un effet de stores simple. Vous pouvez varier la tension des chaînes pour créer différents modèles d'ombre.
* Avantages: Simple, crée un effet lumineux doux et diffusé.
* Inconvénients: Peut ne pas être aussi dramatique que d'autres options.
* Branches d'arbres:
* Matériaux: Branches d'arbres (minces et twiggy), quelque chose pour les maintenir en place (par exemple, un vase, des pinces).
* Méthode: Disposez les branches devant la source lumineuse. Les branches projeteront des ombres puites sur votre sujet.
* Avantages: Natural, crée une sensation unique et organique.
* Inconvénients: Peut être imprévisible.
* feuillage:
* Matériaux: Feuilles, fougères, autres verdure.
* Méthode: Tenez le feuillage devant la source lumineuse pour créer des motifs d'ombre intéressants.
* Avantages: Crée un look très naturel et organique.
* Inconvénients: Peut être difficile à contrôler précisément les ombres.
* Matériaux perforés:
* Matériaux: Feuille de métaux de trous, dentelle, tissu à motifs.
* Méthode: Utilisez ces matériaux comme un "filtre" entre la lumière et votre sujet.
* Avantages: Crée des modèles d'ombre uniques et intéressants.
* Inconvénients: Peut nécessiter une configuration spécifique pour maintenir le matériau en place.
* Lumière projetée (avancée):
* Matériaux: Projecteur, une diapositive avec un motif de stores (vous pouvez créer cela numériquement).
* Méthode: Projetez le modèle de stores sur votre sujet.
* Avantages: Hautement personnalisable, permet des motifs de déménagement ou animés.
* Inconvénients: Nécessite un projecteur.
* mains ou doigts:
* Matériaux: Tes mains!
* Méthode: Disposez vos doigts pour créer des rayures de lumière et d'ombre. Il s'agit d'une option très spontanée et flexible.
* Avantages: Ne nécessite aucun matériau supplémentaire, très polyvalent.
* Inconvénients: Peut être fatigant de maintenir votre main en place pendant de longues périodes.
iii. Configuration de votre photo:
1. Positionnez votre source de lumière:
* lumière naturelle: Placez votre sujet près d'une fenêtre (même sans stores!) Et positionnez votre substitut "stores" entre la fenêtre et le sujet. L'angle de la lumière affectera considérablement les motifs d'ombre. La lumière du matin ou du soir produit souvent des résultats plus doux et plus flatteurs.
* lumière artificielle: Placez votre source de lumière artificielle (une lampe, une lumière de studio) à un angle par rapport à votre sujet. Expérimentez la distance et l'angle pour obtenir l'effet souhaité. L'utilisation d'une boîte à soft ou d'un diffuseur sur votre lumière artificielle créera des ombres plus douces.
2. Positionnez vos "stores":
* Placez vos "stores" choisis à proximité de la source lumineuse. Plus il est proche de la lumière, plus les ombres seront plus nettes. Le déplacer plus loin adoucira les ombres.
* Expérimentez avec l'angle des "stores" pour créer différents motifs d'ombre.
3. Positionnez votre sujet:
* Considérez où les ombres tomberont sur le visage et le corps de votre sujet. Ajustez leur position pour mettre en évidence leurs meilleures fonctionnalités.
* Pensez à l'arrière-plan. Un fond simple mettra davantage l'accent sur le sujet et le jeu léger / ombre. Un arrière-plan texturé peut ajouter de l'intérêt, mais veillez à ne pas être trop distrayant.
4. Paramètres de la caméra:
* ouverture: Ajustez l'ouverture en fonction de la profondeur de champ souhaitée. Une ouverture plus large (le nombre F inférieur, comme f / 2,8 ou f / 4) créera une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et concentrant l'attention sur le sujet. Une ouverture plus étroite (nombre F plus élevé, comme f / 8 ou f / 11) créera une plus grande profondeur de champ, en gardant à la fois le sujet et l'arrière-plan dans le foyer.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez-le uniquement si nécessaire pour obtenir une exposition appropriée.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Si vous tournez en basse lumière, vous devrez peut-être utiliser une vitesse d'obturation plus lente, qui peut nécessiter un trépied.
* focus: Assurez-vous que les yeux de votre sujet sont fortement mis en évidence.
iv. Prendre la photo:
* Expérience! C'est la clé. Déplacez la lumière, les "stores" et votre sujet pour voir comment les ombres changent. Prenez beaucoup de photos!
* faites attention aux détails: Surveillez les éléments distrayants en arrière-plan. Ajustez la pose et l'expression du sujet au besoin.
* Utilisez un réflecteur (facultatif): Placez un réflecteur sur le côté opposé de la source lumineuse pour rebondir la lumière dans l'ombre et adoucir. Le noyau de mousse blanc fonctionne très bien comme un réflecteur de bricolage.
* Communication: Si vous photographiez quelqu'un, communiquez clairement avec lui. Dites-leur ce que vous essayez de réaliser et demandez leurs commentaires.
v. Post-traitement (facultatif):
* Ajustez l'exposition et le contraste: Dans votre logiciel de retouche photo (Photoshop, Lightroom, GIMP, etc.), ajustez l'exposition et le contraste pour améliorer la lumière et les ombres.
* Gradage des couleurs: Ajustez l'équilibre des couleurs pour créer l'ambiance souhaitée. Les tons chauds peuvent créer une sensation confortable et accueillante, tandis que les tons frais peuvent créer un effet plus dramatique et mystérieux.
* Affûtage: Aiguisez légèrement l'image pour faire ressortir les détails.
* Conversion en noir et blanc: Pensez à convertir l'image en noir et blanc pour un look plus intemporel et dramatique.
Conseils pour réussir:
* Démarrez simple: N'essayez pas de créer immédiatement une configuration complexe. Commencez par une simple source de lumière et un simple substitut "stores".
* observer la lumière: Faites attention à la façon dont la lumière interagit avec différentes surfaces. Remarquez les modèles qu'il crée et comment il affecte l'humeur d'une scène.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous expérimentez cette technique, mieux vous deviendrez pour créer des portraits superbes "Room with a View".
* Inspiration: Regardez des exemples de ce type de photographie en ligne pour obtenir des idées et une inspiration.
* Amusez-vous! La photographie devrait être agréable. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses.
En suivant ces étapes et en utilisant un peu de créativité, vous pouvez créer des portraits beaux et évocateurs "avec une vue" n'importe où, même sans stores de fenêtre réels. Bonne chance!