1. Ajustements d'importation et de base:
* Import: Importez votre portrait dans Lightroom.
* Panneau de base:
* Exposition: Ajustez l'exposition à votre goût. Le grunge a souvent l'air mieux avec des images légèrement sous-exposées.
* Contraste: Augmentez légèrement le contraste pour un look plus dur. Un bon point de départ est de +10 à +20, mais ajustez en fonction de votre image.
* Faits saillants: Réduisez les points forts pour récupérer les détails dans les zones lumineuses.
* ombres: Ouvrez légèrement les ombres pour les empêcher de devenir complètement noires.
* Blancs et Noirs: Affinez ces curseurs pour contrôler la plage tonale globale. Tirez légèrement les blancs vers le bas pour éviter une luminosité excessive. Tirez les Noirs vers le bas pour approfondir les ombres.
* Clarity: Augmentez la clarté pour améliorer la texture et les détails. Expérimentez avec +10 à +30. Faites attention à ne pas en faire trop, car trop de clarté peut sembler contre nature.
* Vibrance et saturation: Le grunge fonctionne souvent bien avec les couleurs désaturées. Réduisez légèrement la saturation (par exemple, -5 à -15) pour créer une sensation en sourdine et usée. Les vibrance peuvent être utilisées plus sélectivement pour conserver une certaine couleur dans des zones spécifiques.
2. Courbe de ton:
* Panneau: Accédez au panneau de courbe de ton.
* ajustement: Utilisez la courbe ponctuelle pour créer une courbe "S" pour un contraste accru. Une courbe "S" plus drastique se traduira par un look grunge plus fort. Expérimentez avec différentes courbes - une courbe subtile sera plus vintage, tandis qu'un plus net aura un bord plus dur. Vous pouvez également utiliser les outils régionaux pour ajuster indépendamment les reflets, les lumières, les dalons et les ombres.
3. HSL / COLOR:
* Panneau: Accédez au panneau HSL / couleur.
* ajustement: C'est là que vous pouvez affiner les couleurs individuelles pour créer une humeur spécifique.
* Hue: Des changements subtils dans la teinte peuvent changer considérablement le sentiment global. Par exemple, le déplacement des rouges légèrement vers l'orange peut rendre les tons de peau plus chauds et plus âgés.
* saturation: Couleurs désaturées que vous ne voulez pas être proéminente. Par exemple, si l'arrière-plan est trop dynamique, réduisez sa saturation.
* Luminance: Ajustez la luminosité des couleurs individuelles. L'assombrissement du blues peut créer une atmosphère de mauvaise humeur.
4. Panneau de détail:
* Panneau: Accédez au panneau de détail.
* Affûtage: Augmentez la quantité d'aiguisation pour améliorer la texture. Utilisez le masquage pour éviter la surcharpement dans des zones lisses comme la peau. Un bon point de départ serait une quantité de 50-70, un rayon de 1,0 et un détail de 25-50. Ajustez le curseur de masquage (maintenez l'option / option pendant la traînée) pour protéger les zones lisses.
* Réduction du bruit: L'ajout d'un peu de réduction du bruit (réduction du bruit de luminance) peut parfois créer un look plus lisse et plus stylisé, mais veillez à ne pas trop en faire, car il peut trop adoucir l'image. Une valeur comprise entre 5 et 15 est généralement suffisante.
* Réduction du bruit des couleurs: L'ajout de réduction du bruit des couleurs peut aider à éliminer toutes les taches de couleur indésirables. Un réglage entre 20 et 30 est un bon point de départ.
5. Panneau d'effets:
* Panneau: Accédez au panneau des effets.
* texture: Expérimentez avec l'ajout de texture ou de soustraction. Le grunge bénéficie souvent de * l'ajout * de la texture pour améliorer encore les détails.
* vignette: Ajoutez une vignette pour assombrir les bords et attirer l'attention sur le sujet. Une valeur négative assombrit les bords. Expérimentez la quantité, le point médian et la rondeur pour trouver le look que vous préférez. Feathering the vignette adoucit la transition.
* grain: Ajoutez du grain pour simuler un look semblable à un film. Expérimentez la quantité, la taille et la rugosité. Un peu de grain peut ajouter beaucoup de caractère à un portrait grunge. Un réglage entre 15 et 30 peut être un bon point de départ, ajustez à votre goût.
6. Calibration de la caméra (facultative):
* Panneau: Accédez au panneau d'étalonnage de la caméra.
* ajustement: Ce panneau vous permet d'affiner l'interrogation des couleurs. Expérimentez avec les curseurs primaires rouges, verts et bleus pour créer un moulage de couleur spécifique. Cela peut être utilisé pour ajouter un look vintage ou transformé.
7. Réglages locaux (pinceau, gradient, filtres radiaux):
* outils: Utilisez la brosse de réglage, le filtre gradué ou le filtre radial pour effectuer des ajustements localisés.
* Brosse de réglage: Utilisez la brosse pour appliquer sélectivement des effets comme un contraste, une clarté ou une affûtage accrus à des zones spécifiques (par exemple, pour souligner les rides ou la texture des vêtements). Vous pouvez également l'utiliser pour ajouter ou soustraire sélectivement le grain.
* Filtre gradué: Utilisez le filtre gradué pour assombrir ou éclaircir des zones spécifiques comme le ciel ou l'arrière-plan. Vous pouvez également ajouter des moulages de couleur à l'aide des paramètres de couleur de ce filtre.
* Filtre radial: Utilisez le filtre radial pour égayer ou assombrir le visage du sujet ou pour créer un effet de projecteur.
Exemple d'apparence grunge et de conseils spécifiques:
* grunge sale: Augmentez la clarté, ajoutez une vignette forte, ajoutez des grains lourds, des couleurs désaturés, ajoutez du bruit.
* Grunge vintage: Courbe de tonalité subtile, légère désaturation, couleurs en sourdine, ajouter un grain subtil, ajouter un moulage de couleur chaude (en utilisant l'étalonnage de la caméra ou la courbe de tonalité).
* grunge hardcore: Un contraste élevé, des ombres dures, une vignette forte, un grain lourd, une netteté accrue, des couleurs désaturées, ajouter une affûtage sélectif à des zones spécifiques.
Considérations et conseils importants:
* Démarrez subtilement: N'oubliez pas les effets. Il est facile d'aller trop loin et de rendre l'image artificielle. Commencez par des ajustements subtils et augmentez-les progressivement jusqu'à ce que vous atteigniez l'aspect souhaité.
* Contenu de l'image: Le type de portrait influencera l'effet grunge que vous créez. Les portraits de sujets plus âgés peuvent gérer des effets grunge plus agressifs, tandis que les portraits de sujets plus jeunes pourraient bénéficier d'une approche plus subtile.
* Émotion du sujet: L'émotion du sujet doit également être prise en compte. Une expression mélancolique pourrait compléter un look grunge, tandis qu'une expression heureuse pourrait s'affronter.
* Presets: Envisagez d'utiliser les préréglages Grunge Lightroom existants comme point de départ. Vous pouvez ensuite les personnaliser en fonction de votre image spécifique. De nombreux préréglages gratuits et payants sont disponibles en ligne.
* Expérience: La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter différents paramètres et combinaisons d'ajustements. Il n'y a pas de moyen "droit" unique de créer un effet grunge.
* Le contexte est essentiel: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec l'image. Un effet grunge devrait améliorer le récit, pas en distrayant.
* avant et après: Comparez régulièrement vos versions avant et après pour vous assurer que vous vous dirigez dans la bonne direction.
* teint: Faites une attention particulière aux tons de peau. Le grunge peut facilement rendre la peau contre nature. Utilisez le panneau HSL pour ajuster les tons de peau et empêchez-les de paraître trop orange, vert ou gris.
* sauvegarde votre original: Travaillez toujours sur une copie de votre image d'origine pour éviter de la modifier définitivement.
En suivant ces étapes et en expérimentant différents paramètres, vous pouvez créer de superbes portraits grunge dans Lightroom qui sont pleins de caractère et d'intérêt visuel. N'oubliez pas d'être créatif et de vous amuser avec le processus!