Comprendre l'effet:
Le cœur de l'effet est sur:
* Lumière directionnelle forte: La lumière qui coule à travers les stores crée des lignes et des ombres nettes.
* Contraste: La différence entre les zones de lumière et d'ombre est la clé.
* Modèles géométriques: Les stores introduisent un modèle de lignes répétitif qui ajoute un intérêt visuel et dirige l'œil du spectateur.
* Humeur / atmosphère: Les ombres et la lumière suggèrent souvent un mystère, une introspection ou un désir.
étapes pour créer l'effet:
1. L'environnement (même sans fenêtres):
* Oubliez la fenêtre (initialement): Nous visons à * simuler * les stores de fenêtre. Réfléchissez à la façon de créer le même * effet * de la lumière et de l'ombre.
* Room Darkness: Idéalement, vous voulez une pièce relativement sombre. Cela améliorera le contraste entre la lumière et les ombres que vous créez. Si la pièce est trop brillante, essayez de graver les lumières, de fermer les rideaux (sur * d'autres * fenêtres!) Ou de tirer la nuit.
* Background: Un fond relativement simple fonctionnera le mieux, pour éviter les distractions. Les couleurs massives ou les textures simples sont idéales. Vous pouvez utiliser un mur, une grande feuille de tissu ou même une toile de fond peinte.
2. Création de l'effet "stores":
C'est là que vous êtes créatif! Voici plusieurs méthodes:
* Méthode 1:DIY "stores"
* Matériaux:
* Cardboard ou mousse de mousse:coupé en bandes de largeur uniforme (1-3 pouces est un bon point de départ).
* Ruban (le ruban de peintre est idéal)
* Quelque chose pour suspendre les bandes de:pourrait être un support léger, une porte ou même simplement les enregistrer au plafond (utilisez la prudence!).
* Construction:
* Disposez les bandes parallèles les unes aux autres, créant des «lattes». L'espacement entre les bandes affectera les motifs d'ombre. Expérience.
* Suspendez les "stores" devant votre source lumineuse (voir l'étape 3).
* Méthode 2:gobo / cookie
* Matériaux:
* Un morceau de carton robuste ou de feuille en métaux (une plaque à biscuits peut fonctionner).
* Un couteau artisanal ou un coup de poing.
* Construction:
* Coupez soigneusement des fentes parallèles ou percez des rangées de trous dans le carton ou le métal. La largeur et l'espacement des fentes / trous déterminent le motif.
* Méthode 3:Projection
* Matériaux:
* Un projecteur (même un mini-projecteur peut fonctionner)
* Image des stores de fenêtre:facilement trouvé en ligne.
* Construction:
* Projetez l'image des stores de fenêtre sur le mur ou votre sujet. Vous devrez peut-être ajuster la luminosité et la focalisation du projecteur pour obtenir l'effet souhaité.
* Méthode 4:substitut naturel
* Matériaux:
* Branches d'arbres avec des feuilles:soigneusement positionnées pour créer une lumière et une ombre pombées.
* Stores vénitiens (si vous en avez mais besoin de déplacer la configuration):ceux-ci peuvent être déplacés dans la pièce.
* Construction:
* Disposez les branches devant une fenêtre ou une source lumineuse.
* Angle stores vénitiens pour contrôler la direction de la lumière.
3. La source lumineuse:
* La lumière directionnelle est la clé: Vous avez besoin d'une source lumineuse qui créera des ombres distinctes.
* Options:
* lumière artificielle:
* Une seule lampe avec un abat-jour supprimé.
* Un stroboscope ou une vitesse de studio avec une grille ou un snot (pour concentrer la lumière).
* Une lampe de poche (pour un faisceau très dramatique et étroit).
* lumière naturelle:
* Même sans fenêtre dans la scène immédiate, vous pouvez utiliser la lumière naturelle en positionnant votre configuration "stores" près d'une fenêtre * existante * et en inclinant la lumière en conséquence.
* Positionnement:
* Placez la source de lumière derrière ou sur le côté de votre configuration "stores". Expérimentez avec l'angle pour voir comment il affecte les motifs d'ombre sur votre sujet. Un léger angle crée souvent un effet plus intéressant qu'une lumière directe.
4. Le sujet:
* placement: Positionnez votre sujet devant l'arrière-plan, où tombent les motifs de lumière et d'ombre. Expérimentez avec différentes poses et expressions.
* posant:
* Considérez l'humeur que vous souhaitez créer. Une expression pensive regardant vers la lumière peut transmettre le désir ou l'espoir.
* Tourner légèrement le visage pour attraper la lumière peut créer des reflets spectaculaires.
* Expérimentez avec différentes positions corporelles - assise, debout, appuyée contre un mur.
* Armoire:
* Les vêtements sombres améliorent le contraste et feront ressortir le sujet contre les zones plus légères.
* Évitez les modèles trop occupés, qui peuvent distraire de l'effet de lumière et d'ombre.
5. Photographie / vidéographie:
* Paramètres de la caméra:
* ouverture: Utilisez une ouverture plus large (nombre F inférieur, comme f / 2,8 ou f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et attirant l'attention sur le sujet.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Vous devrez peut-être l'augmenter légèrement si la lumière est faible.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée.
* Mode manuel: Tirez en mode manuel pour un contrôle maximal sur vos paramètres.
* focus: Concentrez-vous attentivement sur les yeux du sujet.
* Composition:
* Utilisez la "règle des tiers" pour positionner votre sujet dans le cadre.
* Faites attention aux lignes créées par les stores. Ils peuvent être utilisés pour diriger l'œil du spectateur vers le sujet.
* post-traitement (édition):
* Contraste: Augmentez le contraste pour souligner davantage les modèles de lumière et d'ombre.
* Faits saillants et ombres: Ajustez les reflets et les ombres pour affiner l'exposition.
* noir et blanc: Pensez à convertir l'image en noir et blanc pour améliorer l'effet dramatique.
* esquive et brûler: Utilisez l'esquive (éclaircissement) et la brûlure (assombrissement) pour ajuster sélectivement la luminosité des zones spécifiques de l'image.
Conseils et considérations clés:
* L'expérimentation est la clé: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes sources lumineuses, des matériaux "stores", des positions de sujet et des paramètres de la caméra. Les meilleurs résultats proviennent souvent d'essais et d'erreurs.
* Sécurité d'abord: Si vous utilisez un type d'outils de coupe ou d'outils électriques, assurez-vous de prendre des précautions de sécurité appropriées.
* Humeur et narration: Pensez à l'histoire que vous voulez raconter avec votre portrait. L'éclairage, la pose et l'expression devraient tous travailler ensemble pour créer une image cohérente et convaincante.
* Gradage des couleurs: Lors de l'édition, expérimentez des techniques de classement des couleurs pour ajouter une humeur ou une atmosphère spécifique à votre image. Les tons plus chauds peuvent créer un sentiment de nostalgie, tandis que les tons plus frais peuvent créer une sensation plus mélancolique ou mystérieuse.
* angles: Essayez de tirer sous différents angles (angle élevé, angle bas, profil, etc.) pour voir quelle perspective capture le mieux l'humeur et met l'accent sur les lignes des stores.
* Les yeux du sujet: Les yeux sont la fenêtre de l'âme. Assurez-vous qu'ils sont au point et qu'ils transmettent l'émotion que vous souhaitez capturer.
Exemples de scénarios:
* appartement sans fenêtres: Utilisez les bandes en carton ou une image projetée de stores et une source de lumière artificielle pour créer l'effet sur un mur vide.
* Shoot en plein air: Utilisez des branches d'arbres pour créer de la lumière et de l'ombre poncées sur votre sujet.
* Garage Studio: Construisez une configuration "stores" plus permanente à l'aide de bandes de bois ou de métal.
En comprenant les principes derrière l'effet "Room with a View" et en appliquant ces techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et évocateurs n'importe où, que vous ayez une fenêtre ou non. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!