i. Équipement dont vous aurez besoin:
* caméra: Un reflex numérique ou une caméra sans miroir en mode manuel est essentiel.
* Lens: Un objectif portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm) est idéal, mais toute lentille fonctionnera. Considérez le champ de vision et la distorsion.
* flash: Un flash de vitesse ou de chaussure chaude est le choix le plus courant. Avoir la capacité TTL (à travers l'objectif) est utile, mais le contrôle manuel du flash est crucial pour la maîtrise.
* déclencheur flash (facultatif mais fortement recommandé): Un déclencheur flash sans fil vous permet de positionner le flash hors caméra, vous donnant beaucoup plus de contrôle sur la lumière. Un déclencheur radio simple est suffisant.
* Modificateur lumineux (essentiel): C'est ce qui façonne la lumière de votre flash. Considérez ces options:
* parapluie (pousse-tir ou réfléchissant): Peu coûteux et crée une lumière douce et large.
* softbox: Crée une lumière plus douce et plus contrôlée qu'un parapluie. Différentes tailles offrent différents degrés de douceur.
* Plat de beauté: Crée une lumière plus ciblée et dramatique avec une qualité de "enveloppe" signature.
* réflecteur: Peut rebondir la lumière à partir de vos sources flash ou ambiantes, remplissant des ombres. Les réflecteurs en argent créent une lumière plus froide et plus brillante, tandis que les réflecteurs en or ajoutent de la chaleur. Un réflecteur blanc est un bon choix polyvalent.
* support lumineux (si vous utilisez un flash hors caméra): Pour maintenir le flash et le modificateur.
* Facultatif mais utile:
* gels: Pour ajouter de la couleur à votre lumière.
* Carte grise: Pour une balance blanche précise.
ii. Comprendre les bases:
* Le triangle d'exposition (ouverture, vitesse d'obturation, ISO):
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ (quelle part de l'image est au point). Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet.
* vitesse d'obturation: Contrôle combien de temps le capteur de la caméra est exposé à la lumière. Généralement, restez au-dessus de la distance focale de votre objectif pour éviter les shake de la caméra (par exemple, 1 / 60e de seconde pour un objectif de 50 mm). Plus important encore avec Flash, votre vitesse d'obturation contrôlera principalement la lumière ambiante. Les vitesses d'obturation plus rapides assombrissent l'arrière-plan, tandis que les vitesses plus lentes l'éclaircissent.
* ISO: Contrôle la sensibilité de la caméra à la lumière. Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit (grain). Augmentez-le uniquement lorsque cela est nécessaire.
* Flash Power: Contrôle la luminosité du flash. Ajustez cela pour obtenir l'effet d'éclairage souhaité sur votre sujet.
* Modes flash:
* ttl (à travers l'objectif): La caméra mesure la lumière et ajuste automatiquement la puissance du flash. Utile pour les tirs rapides mais moins cohérent que le manuel.
* manuel (m): Vous contrôlez directement l'alimentation flash (par exemple, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 puissance). Ceci est essentiel pour les résultats cohérents et l'apprentissage du fonctionnement de la lumière.
* loi carrée inverse: C'est * critique *. L'intensité de la lumière diminue considérablement lorsque vous vous éloignez de la source de lumière. Doublez la distance et vous obtenez 1/4 de la lumière. C'est pourquoi les petits ajustements dans le placement de la lumière font une grande différence.
iii. Configuration de votre photo:
1. Choisissez un emplacement: Considérez l'arrière-plan. Un fond simple et épuré est souvent le meilleur. Recherchez une lumière ou des ombres intéressantes. Vous pouvez utiliser l'environnement pour remplir la lumière (par exemple un mur blanc)
2. Positionnez votre sujet: Envisagez de poser et de la composition. Demandez-leur de se tenir debout ou de vous asseoir dans une pose flatteuse.
3. Définissez les paramètres de la caméra (commencez par ceux-ci comme base, puis ajustez):
* mode: Manuel (m)
* ouverture: Commencez par f / 2,8 à f / 5.6 pour les portraits (ajustez la profondeur de champ).
* vitesse d'obturation: Commencez avec 1 / 125e ou 1 / 200e de seconde (ajustement de la lumière ambiante). Assurez-vous qu'il se situe dans la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement vers 1 / 200e ou 1/250e).
* ISO: Commencez à 100 ou 200 (le plus bas possible).
4. Positionnez le flash: C'est là que la magie se produit! Voici quelques configurations courantes:
* Flash direct à la caméra: Le plus simple, mais produit souvent des ombres dures. Inclinez la tête flash et rebondissez-la sur un plafond (si elle est blanche et pas trop haut) pour adoucir la lumière. Utilisez un diffuseur sur le flash pour adoucir davantage.
* Éclairage latéral hors caméra: Placez le flash sur le côté de votre sujet à un angle de 45 degrés. Cela crée un look plus dramatique avec des ombres d'un côté du visage. Utilisez un modificateur pour adoucir la lumière.
* Éclairage avant hors caméra: Positionnez le flash devant votre sujet, légèrement d'un côté. Cela fournit un éclairage uniforme. Encore une fois, utilisez un modificateur pour adoucir.
* "Éclairage Rembrandt": Placer légèrement la lumière sur le côté et au-dessus de votre sujet afin qu'un petit triangle de lumière apparaisse sur la joue en face de la source de lumière. Éclairage de portrait classique.
* Éclairage arrière: Placez la lumière derrière le sujet. Cela peut créer une silhouette ou une lumière de jante autour du sujet. Compteur sur le visage du sujet et ajuster la puissance flash en conséquence pour une exposition plus équilibrée.
iv. Prendre la photo (et ajuster):
1. Prenez une photo de test:
* sans flash: Cela établit votre exposition à la lumière ambiante. Ajustez votre vitesse d'obturation pour contrôler la luminosité de l'arrière-plan.
* avec flash: Maintenant, allumez votre flash et prenez un coup de feu. Examinez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo.
2. Ajustez la puissance flash:
* Si le sujet est trop brillant, réduisez la puissance du flash (par exemple, de 1/4 à 1/8).
* Si le sujet est trop sombre, augmentez la puissance du flash (par exemple, de 1/8 à 1/4).
3. Ajustez la position du flash:
* Le déplacement du flash augmentera l'intensité lumineuse et créera des ombres plus dramatiques.
* Déplacer le flash plus éloigné diminuera l'intensité lumineuse et créera des ombres plus douces.
* Expérimentez avec différents angles pour trouver la lumière la plus flatteuse pour le visage de votre sujet.
4. Ajuster le modificateur:
* Si la lumière est trop dure, augmentez la taille du modificateur ou rapprochez-la du sujet.
5. réflecteur (si utilisé): Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière dans l'ombre de l'autre côté du visage du flash. Demandez à quelqu'un de tenir le réflecteur ou d'utiliser un support de réflecteur.
v. Conseils et astuces:
* Plumer la lumière: Ne pointez pas le flash directement sur votre sujet. Au lieu de cela, visez-le légèrement d'un côté de sorte que le * bord * du faisceau lumineux tombe sur le sujet. Cela adoucit la lumière.
* Catchlights: Faites attention aux allume-capsies (les petits reflets de la source lumineuse dans les yeux du sujet). Les feuilles de capture ajoutent la vie et l'éclat aux yeux.
* Balance des blancs: Utilisez une carte grise pour définir un bilan blanc personnalisé pour des couleurs précises.
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous comprendrez à quel point la lumière fonctionne et la création de beaux portraits.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail des photographes de portrait que vous admirez. Faites attention à l'éclairage et comment ils l'utilisent pour créer différentes humeurs et effets.
* post-traitement: La modification de vos photos dans des logiciels comme Adobe Lightroom ou Photoshop peut améliorer vos images. Ajustez l'exposition, le contraste, la couleur et la netteté.
erreurs courantes et comment les réparer:
* ombres durs: Utilisez un modificateur lumineux plus grand ou faites rebondir le flash d'un mur ou d'un plafond.
* Éclairage plat: Créez plus de dimension en utilisant un éclairage latéral ou un éclairage Rembrandt.
* Image surexposée: Réduire la puissance flash ou diminuer l'ouverture.
* Image sous-exposée: Augmentez la puissance flash ou augmentez l'ouverture.
* Eye rouge: Évitez le flash direct à la caméra. Utilisez un flash hors caméra ou faites rebondir le flash d'un plafond.
En comprenant les bases de l'éclairage et de la pratique avec différentes techniques, vous pouvez créer de superbes portraits avec un seul flash. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet!