1. Comprendre les bases
* vitesse d'obturation: Contrôle combien de temps le capteur de la caméra est exposé à la lumière. Les vitesses d'obturation plus lentes permettent plus de lumière, mais aussi de capturer le flou du mouvement. Ceci est la partie "traîner".
* ouverture: Contrôle la taille de l'ouverture de l'objectif, affectant la profondeur de champ (quelle part de l'image est mise au point). Vous voudrez généralement une ouverture modérée pour vous assurer que votre sujet est raisonnablement net.
* ISO: Contrôle la sensibilité du capteur à la lumière. Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit, mais ajustez au besoin pour obtenir une exposition appropriée.
* flash: Fournit une rafale de lumière qui gèle le sujet momentanément, tandis que la vitesse d'obturation lente capture la lumière et le mouvement ambiants.
* Synchronisation du rideau arrière / deuxième (RCS): Dites le flash à tirer à l'extrémité * de l'exposition, plutôt qu'au début. Cela crée généralement un effet flou de mouvement plus naturel. Si vous n'utilisez pas la synchronisation des rideaux arrière, le flou apparaîtra * avant * le sujet, qui peut sembler contre nature.
2. Équipement dont vous avez besoin
* dslr ou caméra sans miroir: Permet un contrôle manuel sur la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO.
* Flash externe: Une unité flash dédiée (speedlight) offre plus de puissance et de contrôle que le flash intégré. Considérez un flash avec des mesures TTL (à travers l'objectif) pour une exposition plus facile.
* trépied (facultatif, mais fortement recommandé): Aide à maintenir la caméra stable, en particulier avec des vitesses d'obturation lentes. Si vous n'utilisez pas de trépied, vous aurez besoin d'une main très stable et vous devrez peut-être augmenter ISO.
* Release d'obturation à distance (facultatif): Minimise la shake de la caméra.
* Modificateurs lumineux (facultatif): Les boîtes aux soft-soft, les parapluies, les diffuseurs, les grilles, etc., peuvent façonner et adoucir la lumière flash.
3. Paramètres de la caméra
* Mode de prise de vue: Le mode manuel (M) est recommandé pour un contrôle complet. La priorité de l'ouverture (AV / A) peut fonctionner, mais vous aurez moins de contrôle sur l'effet final.
* vitesse d'obturation: C'est la clé. Commencez à 1/4 à 1/30 de seconde . Expérience! Des vitesses plus lentes entraîneront plus de flou de mouvement. Considérez la quantité de lumière ambiante. Des environnements plus brillants peuvent nécessiter des vitesses d'obturation plus rapides.
* ouverture: Démarrez f / 2,8 à f / 5.6 . Ajustez en fonction de la profondeur de champ souhaitée. N'oubliez pas qu'une ouverture plus large (numéro F plus petit) laisse plus la lumière, ce qui pourrait vous obliger à compenser avec une vitesse d'obturation plus rapide ou une ISO inférieure.
* ISO: Commencez à ISO 100 et augmenter si nécessaire pour obtenir une bonne exposition à la lumière ambiante. Les ISO plus élevés introduisent plus de bruit, alors trouvez le réglage acceptable le plus bas.
* mode flash: TTL (à travers l'objectif) est un bon point de départ. Le mode flash manuel offre plus de contrôle mais nécessite plus d'expérimentation pour composer la bonne puissance.
* Flash Power: Démarrez bas et augmentez au besoin. Vous visez le flash pour congeler le sujet, mais ne pas maîtriser la lumière ambiante.
* Balance des blancs: Ajustez pour correspondre à l'éclairage ambiant (par exemple, en tungstène pour les lumières intérieures, lumière du jour pour l'extérieur).
* Mode de mise au point: La mise au point automatique à point unique (AF-S ou One-Shot) est généralement la meilleure pour le portrait. Concentrez-vous sur les yeux du sujet. Envisagez d'utiliser la mise au point du bouton arrière.
* mode de lecteur: Une seule photo (non continue) vous donnera plus de contrôle.
* Stabilisation d'image: Si vous utilisez un trépied, désactivez la stabilisation de l'image. Si la main-d'œuvre, allumez-la.
* Activer la synchronisation du rideau arrière / deuxième (RCS): Ceci est essentiel pour faire flou du mouvement dans la bonne direction. Reportez-vous à votre appareil photo et à vos manuels de flash pour des instructions sur la façon d'activer ce paramètre.
4. Le processus de tir
1. Configurez votre scène: Choisissez un emplacement avec une lumière ambiante intéressante et un fond qui créera un bon flou.
2. Positionnez votre sujet: Considérez leur pose et comment ils se déplaceront. Un léger mouvement est généralement suffisant pour créer un flou notable.
3. Composez votre photo: Encadrer le sujet et considérer la composition.
4. Définissez votre appareil photo: Ajustez l'ouverture, le mode ISO et Flash.
5. Déterminez l'exposition ambiante: Sans le flash, ajustez votre vitesse d'obturation jusqu'à ce que l'arrière-plan soit correctement exposé (ou légèrement sous-exposé). C'est une étape cruciale. Vous visez à capturer suffisamment de lumière ambiante pour créer le flou de mouvement.
6. Présentez le flash: Allumez votre flash et prenez un coup de test. Évaluer le résultat:
* Sujet trop sombre: Augmentez la puissance flash ou élargissez l'ouverture.
* Sujet trop brillant / surexposé: Diminuer la puissance flash ou affiner l'ouverture.
* trop peu de mouvement de mouvement: Ralentissez la vitesse d'obturation.
* trop de mouvement de mouvement: Accélérer la vitesse d'obturation.
* fond trop sombre: Ralentissez la vitesse d'obturation ou augmentez ISO.
* arrière-plan trop brillant: Accélérez la vitesse d'obturation ou diminuer ISO.
7. Instruisez votre sujet: Demandez-leur de se déplacer légèrement pendant l'exposition. Un influence subtile, un tour de tête ou un geste de la main peut bien fonctionner. Dites-leur de rester immobile pendant un bref instant à l'extrémité * du mouvement afin que le flash puisse les congeler brusquement.
8. Prenez le coup!
5. Conseils et considérations
* Pratique: Cette technique prend de la pratique! Ne vous découragez pas si vos premiers tirs ne sont pas parfaits. Expérimentez avec différents paramètres et mouvements.
* Expérimentez le mouvement: Essayez différents types de mouvement. Des mouvements subtils, des mouvements circulaires ou même de la marche du sujet peuvent créer des effets intéressants.
* Utilisez un arrière-plan avec des lumières: Les paysages urbains avec des lumières de voiture, les parcs d'attractions avec des promenades ou même les lumières de Noël peuvent créer de superbes stries de lumière.
* Positionnement du flash: Expérimentez avec différentes positions de flash. Le flash direct peut être dur, tandis que le rebond du flash d'un mur ou de plafond peut adoucir la lumière. Flash hors caméra offre encore plus de contrôle.
* Mode de mesure: Envisagez d'utiliser la mesure ponctuelle au compteur sur le visage de votre sujet pour assurer une exposition appropriée.
* Coordination du sujet: Une communication claire avec votre sujet est essentielle. Ils doivent comprendre quand se déplacer et quand rester immobile.
* lumière ambiante: Portez une attention particulière à la lumière ambiante. Trop de lumière peut dominer le flash et rendre difficile le gel du sujet. Trop peu de lumière peut rendre le fond trop sombre.
* post-traitement: Vous pouvez encore améliorer l'image en post-traitement en ajustant le contraste, la saturation et l'affûtage.
* Sécurité: Soyez conscient de votre environnement et assurez la sécurité de votre sujet, en particulier lorsque vous tirez dans des endroits animés.
Problèmes et solutions courantes:
* fantôme: Se produit lorsque le sujet se déplace trop pendant l'exposition, résultant en un sujet flou et transparent. Solutions:accélérer la vitesse d'obturation, réduire la lumière ambiante ou augmenter la puissance flash.
* ombres durs: Le flash direct peut créer des ombres dures. Solutions:adoucissez le flash avec un diffuseur, faites rebondir le flash ou utilisez un flash hors caméra.
* Blur de mouvement dans la mauvaise direction: Assurez-vous que vous utilisez la synchronisation arrière / deuxième rideau.
* CONTEXTE SUREXPOSÉ: Réduisez l'ISO ou utilisez une vitesse d'obturation plus rapide.
* Arrière-plan sous-exposé: Augmentez l'ISO ou utilisez une vitesse d'obturation plus lente.
* trop de bruit: Abaisser l'ISO. Si cela signifie sous-exposition, ajoutez la lumière avec votre flash.
En comprenant l'interaction de la vitesse d'obturation, de l'ouverture, de l'ISO et du flash, vous pouvez créer des portraits uniques et captivants qui présentent à la fois la netteté et le mouvement. Bonne chance!