Remplissez Flash Photography:Comment obtenir de beaux portraits (même en mauvaise lumière)
Remplissant Flash est une technique puissante qui vous permet de prendre de superbes portraits, même lorsque l'éclairage n'est pas idéal. Il s'agit d'ajouter une touche de lumière artificielle pour remplir les ombres créées par la source de lumière existante, résultant en des images plus équilibrées, flatteuses et professionnelles. Voici comment le maîtriser:
Pourquoi utiliser Fill Flash?
* réduit les ombres dures: En plein soleil, remplissez le flash adoucit des ombres profondes sous les yeux, le nez et le menton, conduisant à un portrait plus agréable.
* fait ressortir les détails: Il illumine les détails qui pourraient être perdus dans les ombres, en particulier dans les zones ombragées.
* crée des feux de rattrapage: De petits éclairs de lumière dans les yeux rendent le sujet plus vivant et engageant.
* surmonte le rétro-éclairage: Lorsque vous tirez des sujets sur un fond clair (par exemple, le soleil), le flash de remplissage les empêche de devenir des silhouettes.
* Corrige les couleurs: Dans certaines situations, le flash de remplissage peut aider à équilibrer les moulages de couleurs non naturels causés par la lumière ambiante.
Comprendre les bases:
La touche pour bon remplissage Flash est Subtillant . Vous ne voulez pas que le flash soit évident ou accablant. Considérez-le comme un doux "coup de main" à la lumière ambiante.
Équipement:
* Caméra avec une chaussure chaude: C'est là que vous attachez votre flash externe.
* unité flash externe: Ceci est crucial pour le contrôle. Le flash à la caméra est souvent trop dur et direct. Recherchez une vitesse avec des paramètres de puissance manuelle et des capacités de mesure TTL (à travers l'objectif).
* Diffuseur Flash (facultatif mais recommandé): Adoucit la lumière du flash, créant un effet plus naturel et flatteur. Les diffuseurs peuvent être attachés directement au flash ou être externes (par exemple, les boîtes aux soft-box).
* support d'éclairage et support flash (facultatif): Vous permet de positionner le flash hors caméra pour un éclairage plus créatif.
Remplissez les techniques de flash:
1. Flash à la caméra:
* Utilisez le mode TTL (à travers l'objectif): Cela permet à l'appareil photo de déterminer automatiquement la puissance flash appropriée.
* Définir la compensation de Flash: C'est le paramètre le plus important! Commencez par une compensation de flash négative (par exemple, -1 eV, -2/3 EV, -1/3 eV) pour réduire la puissance du flash et assurer qu'elle n'est pas accablante. Ajustez cette valeur en fonction de la scène et de l'effet souhaité. Expérience!
* Zoom la tête flash: Ajustez le réglage du zoom sur votre tête flash pour correspondre à la distance focale de votre objectif. Cela concentre la lumière, maximisant son efficacité.
* Utilisez un diffuseur: La fixation d'un diffuseur à votre flash à la caméra est cruciale pour adoucir la lumière et réduire les ombres dures.
2. Flash hors caméra:
* Utilisez un support de lumière et un support flash: Positionnez légèrement le flash sur le côté de votre appareil photo et au-dessus de votre sujet pour une lumière plus naturelle.
* Le mode manuel est votre ami: Bien que TTL puisse fonctionner, la prise de vue en mode manuel vous donne le plus de contrôle. Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32 puissance) et ajustez-le jusqu'à ce que vous atteigniez l'effet souhaité.
* La distance compte: La distance entre le flash et votre sujet affecte considérablement l'intensité lumineuse. Plus le flash est proche, plus la lumière est forte.
* Expérience avec le placement: Déplacer légèrement le flash vers la gauche ou la droite peut créer différents effets.
3. Sync à grande vitesse (HSS):
* Quand utiliser HSS: HSS vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides que la vitesse normale de synchronisation du flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Ceci est essentiel lors du tournage en plein soleil avec une large ouverture (par exemple, f / 2,8) pour brouiller l'arrière-plan.
* Perte de puissance: HSS réduit la puissance effective de votre flash, vous devrez donc peut-être augmenter l'ISO ou utiliser un réglage Flash plus élevé.
étapes pour prendre un portrait Flash à remplir:
1. Évaluez la lumière ambiante: Observez la lumière existante et identifiez les zones où les ombres sont trop profondes ou le sujet est rétro-éclairé.
2. Définissez les paramètres de votre appareil photo (sans flash):
* ouverture: Choisissez une ouverture qui fournit la profondeur de champ souhaitée.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour exposer correctement l'arrière-plan. Soyez attentif à la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo si vous n'utilisez pas HSS.
3. Allumez votre flash: Définissez le flash sur TTL (si vous utilisez un flash à la caméra) ou en mode manuel (si vous utilisez un flash hors caméra).
4. ajuster la compensation de flash (ou puissance flash): Commencez avec une compensation de flash négative (-1 eV à -2/3 eV) pour un flash à la caméra ou un réglage de faible puissance (par exemple, 1/16 ou 1/32 puissance) pour un flash hors caméra.
5. Prenez une photo de test: Passez en revue l'image et ajustez la compensation de flash (ou la puissance du flash) jusqu'à ce que les ombres soient ramollies et que le sujet soit correctement éclairé sans avoir l'air d'avoir été flashé.
6. Finez-vous et tournez: Faites tous les ajustements nécessaires aux paramètres de votre appareil photo, aux paramètres flash ou à la pose de sujet, et prenez vos photos finales.
Conseils pour mieux remplir Flash:
* Pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour juger de la bonne quantité de flash de remplissage.
* faites attention aux légers: Assurez-vous que le flash crée des feux de captages agréables dans les yeux du sujet.
* Utiliser les réflecteurs: Dans certains cas, un réflecteur peut être utilisé à la place ou en conjonction avec Fill Flash pour faire rebondir la lumière sur le sujet.
* Shoot in Raw: Les fichiers bruts vous permettent de faire plus d'ajustements à l'exposition et à l'équilibre des couleurs en post-traitement.
* post-traitement: Les ajustements mineurs de la luminosité, du contraste et de l'équilibre des couleurs en post-traitement peuvent améliorer encore vos portraits Flash.
erreurs courantes à éviter:
* maîtrisant le flash: Rendre le flash trop fort, résultant en des images non naturelles.
* flash direct: Utilisation du flash direct sans diffuseur, créant des ombres dures et des yeux rouges.
* Ignorer la lumière ambiante: Ne pas considérer la lumière existante et comment elle interagira avec le flash.
* Oublier la vitesse de synchronisation du flash: Dépasser la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo lorsque vous n'utilisez pas HSS, ce qui entraîne des barres noires dans vos images.
Conclusion:
La maîtrise de la photographie Flash Flash prend de la pratique, mais les résultats en valent la peine. En apprenant à équilibrer la lumière artificielle et naturelle, vous pouvez créer de beaux portraits flatteurs dans un large éventail de conditions d'éclairage. N'ayez pas peur d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour vous et vos sujets! Bonne chance!