i. Principes généraux pour les hommes de pose:
* La confiance est la clé: La chose la plus importante est que le sujet * se sent * confiant dans la pose. S'ils se sentent mal à l'aise, cela montrera sur les photos. Donnez des directions claires et encourageantes.
* look naturel: Efforcez-vous de poses qui semblent naturelles et non posées, même si elles sont soigneusement construites. Évitez la raideur et la rigidité.
* angles et lignes: Faites attention aux angles et aux lignes créés par le corps. Les lignes diagonales sont souvent plus dynamiques et flatteuses que les lignes droites.
* langage corporel: Le langage corporel en dit long. Attention aux épaules affalées, aux bras croisés (peut parfois apparaître défensif) et éviter les mains dans les poches à moins que ce soit l'esthétique souhaitée
* Objectif: Qu'essayez-vous de transmettre? Est-ce la force, l'accouchement, la réflexion ou autre chose? Gardez cela à l'esprit lorsque vous choisissez des poses.
* Les vêtements sont importants: Les vêtements qu'ils portent pourraient ne pas fonctionner avec une certaine pose. Il peut sembler restreint ou ajouter du volume dans les zones indésirables.
ii. Pose et variations de base (debout):
* la position classique (légèrement inclinée):
* comment: Demandez au sujet de tenir un léger angle par rapport à la caméra (environ 45 degrés). Cela mince la figure et ajoute de la profondeur. Un pied légèrement en avant, le poids principalement sur le pied arrière.
* mains:
* détendu sur les côtés: Laissez les bras accrocher naturellement, avec un léger virage aux coudes. Évitez les poings serrés.
* une main dans la poche (partiellement): Offrez uniquement le pouce ou laissez la poche ouverte.
* tenant un accessoire: Une tasse de café, un livre, une veste, un sac - tout ce qui semble naturel et ajoute à l'histoire.
* reposant sur un mur: S'appuyer contre un mur peut être une option détendue et décontractée.
* Variations:
* en regardant directement la caméra: Puissant et engageant.
* en regardant sur le côté: Crée un sentiment de contemplation ou de mystère.
* léger lean: Un souple penchant en avant peut transmettre la confiance et l'engagement.
* la "pose de puissance" (subtil, pas exagéré):
* comment: Tenez-vous debout avec une bonne posture. Les épaules en arrière, mais pas trop rigides. Position légèrement plus large.
* mains:
* mains sur les hanches (soigneusement): Cela peut bien paraître, mais éviter de le rendre agressif. Une touche légère est meilleure.
* bras croisés (légèrement): Pas étroitement croisé. Une traversée détendue des bras peut transmettre la confiance.
* Variations:
* Armes tendue (accueillant): Une pose plus ouverte et accueillante.
* la marche:
* comment: Demandez au sujet de marcher vers (ou loin) de la caméra. Capturez le mouvement.
* clé: Foulée naturelle. Évitez une promenade raide et modèle.
* Variations:
* en regardant la caméra en marchant: Un look direct et engageant.
* en regardant: Crée un sens de l'objectif et de la direction.
* contre un mur / structure:
* comment: Utilisez un mur, un pilier ou une autre structure pour le soutien.
* Variations:
* Se pencher en arrière: Détendu et décontracté. Une épaule peut toucher le mur, l'autre non.
* main sur le mur: Peut être utilisé pour créer un angle fort.
* assis / s'accroupir contre le mur: Plus décontracté et informel.
iii. Posés assis:
* sur une chaise / tabouret:
* comment: Expérimentez avec différentes positions de sièges.
* Variations:
* penché en avant: Engagé et intéressé.
* Se pencher en arrière: Détendu et contemplatif.
* une jambe croisée: Décontracté et confortable.
* bras reposant sur les genoux: Une pose classique "Thinker".
* assis en arrière sur la chaise: Ludique et non conventionnel.
* au sol:
* comment: Trouvez une surface du sol propre et visuellement attrayante.
* Variations:
* les jambes croisées: Détendu et accessible.
* une jambe pliée, une jambe étendue: Plus dynamique et décontracté.
* se penchant sur les mains: Confortable et détendu.
* pli vers l'avant: Plus dynamique, ajoute un intérêt visuel.
iv. Action et mouvement des poses:
* Sports / Hobbies: Capturez le sujet engagé dans leur activité préférée. Cela ajoute l'authenticité et l'intérêt.
* Marcher les escaliers: Dynamique et engageant.
* Courir / sauter (soigneusement): Utilisez de courtes rafales de mouvement et capturez le pic de l'action. Sécurité d'abord!
* interagir avec l'environnement: Toucher un arbre, ramasser un rocher, regarder une vue.
v. Posant pour différents types de corps:
* hommes plus grands:
* Utiliser des poses qui mettent l'accent sur leur taille et leur présence.
* Expérimentez avec des positions plus larges et des angles forts.
* hommes plus courts:
* Évitez les poses qui les rendent plus petites.
* Utilisez des lignes et des angles verticaux pour allonger le corps.
* Tirer sous un angle légèrement inférieur.
* hommes plus grands:
* Évitez les poses qui compriment le corps.
* Utilisez des angles pour miner la figure.
* Les vêtements plus sombres sont généralement plus flatteurs.
* hommes minces:
* Utilisez des poses qui ajoutent du volume.
* Les vêtements en couches peuvent aider à ajouter de la forme.
vi. Expressions faciales et poses de tête:
* les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante du portrait. Assurez-vous qu'ils sont nets et concentrés.
* le sourire: Un véritable sourire est toujours le meilleur. Encouragez le sujet à penser à quelque chose qui les rend heureux.
* le "squinch": Un léger sol dans les yeux peut rendre le sujet plus confiant et engagé. (Pensez au "Smize" du prochain Top Model américain, mais plus subtil).
* Inclinaison de tête: Une légère inclinaison de la tête peut adoucir le visage et ajouter de l'intérêt.
* mâchoire: Une forte mâchoire est souvent considérée comme attrayante. Expérimentez avec différents angles pour trouver la position la plus flatteuse. Demandez-leur de pousser leur menton légèrement en avant et vers le bas (appelé "tortline") pour définir la mâchoire. C'est bizarre mais ça a l'air bien!
vii. La communication est essentielle:
* Donnez des directions claires: Ne dites pas simplement "Regardez naturel". Fournir des instructions spécifiques. "Tournez légèrement votre épaule vers la caméra", "Détendez votre mâchoire", "pensez à quelque chose de drôle."
* être encourageant: Offrez des commentaires positifs et une réconfort.
* Écoutez votre sujet: S'ils sont mal à l'aise avec une pose, ne le forcez pas. Trouvez quelque chose qui fonctionne mieux.
* Afficher les exemples: Ayez des exemples de photos à portée de main pour montrer au sujet ce que vous recherchez.
* Soyez patient: La pose prend du temps et de la pratique. Ne précipitez pas le processus.
viii. Éclairage et environnement:
* Éclairage: Utilisez un éclairage flatteur. La lumière douce et diffuse est généralement la meilleure. Évitez les ombres dures.
* Background: Choisissez un arrière-plan qui complète le sujet et ne distrait pas du portrait.
* Emplacement: Choisissez un emplacement pertinent pour le sujet et ajoute à l'histoire.
ix. Idées de pose spécifiques à essayer:
* la pose "pencher": Le sujet se penche légèrement vers la caméra, transmettant un engagement.
* la pose "regarder par-dessus l'épaule": Le sujet regarde en arrière sur leur épaule à la caméra.
* la pose "perdue dans pensée": Le sujet regarde au loin, apparaissant contemplatif.
* la "pose de foulée confiante": Le sujet marche avec une foulée confiante, transmettant un objectif.
* la pose du "moment franc": Capturez le sujet dans un moment naturel et non testé.
* la pose "pointage": Peut être utilisé pour dessiner l'œil du spectateur vers quelque chose de spécifique. Faites attention que le point n'est pas trop agressif.
* tenant un objet d'intérêt: Instrument, équipement sportif, outil, etc.
x. Considérations de post-traitement:
* Retouching subtile: Retirez les imperfections et les éléments distrayants, mais évitez de trop lisse la peau.
* Affûtage: Aiguisez les yeux et d'autres détails clés.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer l'ambiance et l'atmosphère souhaitées.
Rappels importants:
* Pratique: Expérimentez avec différentes poses et trouvez ce qui fonctionne le mieux pour vous et votre sujet.
* enfreindre les règles: Ce sont des directives, pas des règles strictes. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses.
* Amusez-vous: La chose la plus importante est de profiter du processus et de créer des images dont vous et votre sujet êtes fiers.
En comprenant ces principes et techniques, vous pouvez poser en toute confiance des hommes et créer des portraits convaincants qui capturent leur personnalité et leur style uniques. Bonne chance!