1. Correspondant à l'humeur et à l'histoire:
* Considérez la personnalité et le style du sujet:
* énervé et moderne: Recherchez les zones industrielles, les murs de graffitis, l'architecture minimaliste, les angles marquants et les surfaces métalliques.
* romantique et classique: Cherchez des bâtiments historiques, des rues pavées, des détails en fer forgé, des parcs fleuris et un éclairage doux.
* créatif et bohème: Explorez des peintures murales colorées, des magasins originaux, des arts de rue vibrants et des espaces non conventionnels.
* professionnel et poli: Optez pour des gratte-ciel élégants, des plats modernes ou des quartiers d'affaires bien entretenus.
* Définissez l'humeur souhaitée:
* énergique et vibrant: Les coins de rue animés, les marchés animés, les bâtiments aux couleurs vives et les compositions dynamiques fonctionnent bien.
* Contemplatif et introspectif: Des ruelles silencieuses, des bancs solitaires, des structures minimalistes et des palettes de couleurs sourdes peuvent créer un sentiment d'isolement et de réflexion.
* puissant et audacieux: L'imposant architecture, les points de vue élevés et l'éclairage spectaculaire peuvent transmettre la force et la confiance.
2. Trouver le bon emplacement:
* scout à l'avance: Ne laissez pas la sélection de l'emplacement au jour du tournage. Visitez les emplacements potentiels, observez la lumière à différents moments et envisagez l'accessibilité.
* Recherchez l'intérêt visuel:
* Architecture: Des bâtiments, des ponts, des arches, des tunnels et des façades intéressants peuvent ajouter de la profondeur et du caractère.
* Textures: Les murs de briques, le béton, le métal, le bois et les graffitis offrent une variété de textures qui peuvent améliorer l'attrait visuel.
* lignes et formes: Recherchez les lignes de tête, la symétrie, les motifs et les formes géométriques pour créer des compositions visuellement convaincantes.
* Couleur: Considérez la palette de couleurs globale de l'emplacement. Les couleurs vives peuvent ajouter du dynamisme, tandis que les tons en sourdine peuvent créer une humeur plus modérée.
* Considérez l'échelle et la perspective:
* grande échelle: Le tournage avec de grands bâtiments ou des paysages urbains en arrière-plan peut souligner la petitesse du sujet dans l'environnement urbain.
* Échelle intime: Se concentrer sur des détails plus petits comme les portes, les fenêtres ou les ruelles peuvent créer une atmosphère plus intime et personnelle.
3. Comprendre et utiliser la lumière:
* L'heure de la journée est cruciale:
* Hour d'or (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil): Fournit une lumière chaude et douce qui est flatteuse pour les portraits.
* Hour bleue (peu de temps avant le lever du soleil et après le coucher du soleil): Crée une atmosphère cool et rêveuse.
* Days couverts: Offrez une lumière douce et diffuse qui élimine les ombres dures.
* soleil midi: Peut créer des ombres dures et nécessiter une pose prudente et une sélection de localisation pour éviter les résultats peu flatteurs. Recherchez l'ombre ou utilisez des réflecteurs.
* Observez comment la lumière interagit avec l'environnement: Remarquez comment la lumière reflète les bâtiments, filtre les arbres ou lance des ombres sur le sol.
* Utilisez des modificateurs de lumière naturelle:
* Réflecteurs: Faites rebondir la lumière sur le sujet pour remplir les ombres et créer un éclairage plus uniforme.
* diffuseurs: Adoucir la lumière dure et réduire le contraste.
4. Considérations de composition:
* Règle des tiers: Placer le sujet le long de l'une des lignes d'intersection ou à l'une des intersections pour une composition équilibrée.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour dessiner l'œil du spectateur sur le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement, comme les portes, les fenêtres ou les arches, pour encadrer le sujet et créer de la profondeur.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide autour du sujet pour créer un sens de l'équilibre et de la salle de respiration visuelle.
* Profondeur de champ: Utilisez une profondeur de champ peu profonde (large ouverture) pour brouiller le fond et isoler le sujet. Une profondeur de champ plus profonde (ouverture étroite) peut montrer plus de l'environnement urbain.
5. Considérations pratiques:
* Permis et autorisation: Certains emplacements peuvent nécessiter des permis ou des autorisations, surtout si vous utilisez un équipement professionnel ou une prise de vue dans des parcs publics.
* Sécurité: Soyez conscient de votre environnement et prenez des précautions pour assurer votre sécurité et la sécurité de votre sujet. Évitez les zones dangereuses, surtout la nuit.
* Contrôle des foules: Soyez conscient des piétons et de la circulation. Choisissez des emplacements moins encombrés ou tirez pendant les heures hors pointe.
* temps: Vérifiez les prévisions météorologiques et préparez-vous aux changements dans les conditions. Ayez un plan de sauvegarde en cas de pluie ou de températures extrêmes.
* Accessibilité: Considérez l'accessibilité de l'emplacement pour vous et votre sujet.
En résumé, le choix du paysage urbain parfait pour la photographie de portrait nécessite une attention particulière du sujet, de l'humeur souhaitée, de la lumière disponible et des possibilités de composition. Le dépistage, la planification et la prêts attention aux détails vous aideront à créer des images étonnantes et mémorables.