i. Comprendre les bases de la lumière naturelle:
* Qualité de la lumière: La clé de la bonne photographie macro-lumière naturelle est de comprendre les qualités de la lumière.
* lumière douce: Diffusé et même crée des ombres douces et minimise les reflets durs. Les jours couverts ou les zones ombragés fournissent ce type de lumière.
* lumière dure: La lumière directe du soleil, crée des ombres fortes, un contraste élevé et peut être peu flatteur.
* Hour d'or: La période peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil. La lumière est chaude, douce et directionnelle, créant de longues ombres et une esthétique agréable.
* Hour bleue: La période peu de temps avant le lever du soleil et après le coucher du soleil. La lumière est douce, fraîche et même, créant une ambiance apaisante.
* Direction de la lumière: Où la lumière provient de votre sujet.
* Éclairage avant: La source légère est derrière vous, illuminant l'avant du sujet. Peut être plat et manquant de profondeur s'il n'est pas bien géré.
* Éclairage latéral: La source lumineuse est sur le côté du sujet, créant des ombres et mettant en évidence la texture.
* rétro-éclairage: La source de lumière est derrière le sujet, créant une silhouette ou une lumière de jante. Peut être difficile à exposer correctement.
* Intensité de la lumière: À quel point la lumière est brillante. Changements en fonction de l'heure de la journée et des conditions météorologiques.
ii. Recommandations de l'équipement:
* caméra: Une caméra avec des commandes manuelles (ouverture, vitesse d'obturation, ISO) est essentielle. Les caméras sans miroir ou reflex numériques sont idéales, mais certains smartphones peuvent également produire des macro de plans décents.
* Macro Lens: Un vrai critère macro (grossissement 1:1) vous permet de capturer les plus petits détails. Recherchez des focales entre 50 mm et 105 mm pour une bonne distance de travail.
* Trépied: Crucial pour la netteté, en particulier à des grossissements élevés et des vitesses d'obturation plus lentes. Un trépied de bas niveau ou un sac de fèves peut être utile pour les sujets au niveau du sol.
* réflecteur: Un petit réflecteur pliable (argent, blanc, or) aide à faire rebondir la lumière dans les ombres et même à sortir de l'éclairage.
* diffuseur: Un panneau translucide utilisé pour adoucir la lumière du soleil. Peut être un diffuseur commercial ou une solution de bricolage comme un morceau de tissu ou de papier.
* Release d'obturation à distance ou auto-tireur: Minimise la shake de l'appareil photo lorsque vous appuyez sur le déclencheur.
* Vidage pulvérisateur d'eau: Pour créer des gouttes de rosée ou améliorer la texture sur des sujets comme les fleurs ou les insectes (utilisez avec parcimonie et éthiquement).
iii. Trouver et manipuler la lumière naturelle:
* Scoutisme de localisation: Recherchez des emplacements qui offrent une variété de conditions d'éclairage tout au long de la journée. Les parcs, les jardins, les forêts et même votre arrière-cour peuvent être excellents.
* heure de la journée:
* Évitez midi: La lumière directe au-dessus du soleil est généralement dure et peu flatteuse. Il crée des ombres fortes et peut laver les couleurs.
* Embrassez tôt le matin et la fin de l'après-midi: L'heure d'or fournit une lumière chaude, douce et directionnelle, parfaite pour améliorer les textures et créer des scènes dramatiques.
* Days couverts: Les jours couverts offrent une lumière douce et diffuse, idéale pour même l'éclairage et capturer des détails sans ombres dures.
* en utilisant l'ombre: Déplacez votre sujet dans l'ombre pour éviter la lumière du soleil. L'ombre offre un éclairage doux et uniforme. Recherchez l'ombre ouverte (nuance qui n'est pas complètement enfermée) pour permettre toujours suffisamment de lumière ambiante.
* Lumière réfléchissante:
* Positionnez un réflecteur: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière dans les zones de l'ombre et égayer votre sujet. Expérimentez avec différents angles et distances du réflecteur.
* surfaces blanches: Utilisez une feuille blanche de papier, de carton ou de planche en mousse comme réflecteur.
* lumière diffusante:
* Utilisez un diffuseur: Placez un diffuseur entre le soleil et votre sujet pour adoucir la lumière. Cela est particulièrement utile les jours brillants et ensoleillés.
* Diffuseurs naturels: Utilisez le feuillage, les arbres ou même les nuages minces comme diffuseurs naturels.
* Techniques de rétro-éclairage:
* Créer des silhouettes: Positionnez votre sujet devant une source lumineuse brillante (comme le soleil) pour créer une silhouette.
* Éclairage de jante: Exposez pour le sujet et laissez la lumière derrière elle créer un contour brillant. Cela peut ajouter un effet dramatique.
* Sujets translucides: Des sujets translucides de rétro-éclairage comme les pétales de fleurs ou les feuilles pour mettre en évidence leur structure et leur couleur internes.
iv. Paramètres et techniques de la caméra:
* ouverture: Contrôle la profondeur de champ (DOF).
* large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4): Crée un DOF peu profond, brouillant le fond et isolant le sujet. Utilisez-le lorsque vous souhaitez souligner un détail spécifique.
* ouverture étroite (par exemple, f / 8, f / 11, f / 16): Augmente le DOF, mettant davantage le sujet. Utilisez-le lorsque vous avez besoin de plus de sujet pour être tranchant.
* ouverture et netteté: La plupart des objectifs sont les plus nets dans la gamme F / 5.6 à F / 8. L'arrêt trop loin (par exemple, f / 22) peut introduire la diffraction, ce qui réduit la netteté.
* vitesse d'obturation: Contrôle la durée du capteur de la caméra est exposée à la lumière.
* vitesse d'obturation rapide (par exemple, 1/250, 1/500): Gèle le mouvement. Important lors de la prise de vue des insectes ou dans des conditions venteuses.
* vitesse d'obturation lente (par ex., 1/60, 1/30): Permet à plus de lumière d'entrer dans la caméra, mais nécessite un trépied pour éviter le flou.
* Règle de poche: En règle générale, la vitesse d'obturation minimale du portable est de 1 / focale (par exemple, si vous utilisez un objectif de 100 mm, utilisez une vitesse d'obturation d'au moins 1/100).
* ISO: Contrôle la sensibilité de la caméra à la lumière.
* faible ISO (par exemple, ISO 100, ISO 200): Produit des images avec le moins de bruit.
* ISO élevé (par exemple, ISO 800, ISO 1600, ISO 3200): Vous permet d'utiliser des vitesses d'obturation plus rapides en basse lumière, mais introduit le bruit (grain).
* "Exposer à droite" (ETTR): SUCHERCHEZ LORTIVEMENT VOTRE IMAGE (SANS COUPS SIMPLICATIONS) pour capturer plus de lumière et réduire le bruit dans l'ombre. Ajustez l'exposition en post-traitement.
* Focus:
* Focus manuel: Souvent nécessaire pour une concentration précise en macro-photographie. Utilisez la vue en direct et zoomez pour assurer une netteté critique.
* Empilement de mise au point: Combinez plusieurs images avec des points focaux légèrement différents pour créer une image avec un DOF plus large. Ceci est essentiel pour une macro-photographie extrêmement rapprochée.
* Soutien:
* Meilleur évaluatif / matrice: La caméra analyse toute la scène et définit l'exposition. Peut être dupe par des arrière-plans brillants ou sombres.
* Spot Metering: Mesure la lumière dans une petite zone de la scène. Utile pour exposer avec précision des parties spécifiques du sujet.
* histogrammes: Utilisez l'histogramme pour vérifier votre exposition. Assurez-vous que vos reflets ne sont pas coupés (soufflés) et que vos ombres ne sont pas bloquées.
* Balance des blancs:
* Auto White Balance (AWB): La caméra tente de déterminer la balance blanche correcte. Fonctionne souvent bien sous la lumière naturelle.
* Balance des blancs personnalisés: Utilisez une cible de balance des blancs (par exemple, une carte blanche) pour définir la balance des blancs manuellement pour une rend compte des couleurs précises.
* Température de Kelvin: Réglez la balance des blancs en fonction de la température Kelvin de la source lumineuse (par exemple, 5500k pour la lumière du jour).
* Composition:
* Règle des tiers: Divisez le cadre en tiers à la fois horizontalement et verticalement et placez les éléments clés dans ce sens ou à leurs intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes pour guider l'œil du spectateur vers le sujet.
* arrière-plans: Faites attention à l'arrière-plan. Un fond flou (bokeh) peut aider à isoler le sujet. Évitez les éléments distrayants.
* Perspective: Expérimentez avec différents angles et perspectives. Descendez bas au sol pour capturer une vue unique.
v. Considérations éthiques:
* Respectez l'environnement: Évitez d'endommager les plantes ou les animaux dérangeants. Laissez l'environnement comme vous l'avez trouvé.
* Évitez de manipuler les insectes: Ne gérez pas les insectes à moins que vous ne soyez un professionnel formé. Leur bien-être est primordial.
* Soyez attentif à vos empreintes de pas: Restez sur des chemins désignés et évitez le piétinement de la végétation.
* Utilisez de l'eau avec parcimonie: Si vous utilisez un flacon pulvérisateur d'eau, utilisez-le avec parcimonie et uniquement lorsque cela est nécessaire.
* n'introduisez pas d'espèces non natives: Faites attention de ne pas introduire accidentellement des espèces non natives dans l'environnement.
vi. Post-traitement:
* Format brut: Tirez au format brut pour capturer le plus d'informations et permettre une plus grande flexibilité dans le post-traitement.
* ajuster l'exposition: Affinez l'exposition pour optimiser la luminosité et le contraste de l'image.
* ajuster la balance des blancs: Corrigez toutes les moulages de couleur et assurez-vous une rendition précise des couleurs.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit, en particulier dans les images à haute teneur en ISO.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs pour améliorer l'humeur et l'atmosphère de l'image.
* Crop and Composition: Cramez l'image pour améliorer la composition.
vii. Conseils pour réussir:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez à utiliser la lumière naturelle pour la macro photographie.
* Expérimentez avec différentes techniques: Essayez différents angles d'éclairage, paramètres de la caméra et compositions pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Soyez patient: La macro photographie nécessite de la patience. Prenez votre temps et attendez le bon moment.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail d'autres photographes macro et apprenez de leurs techniques.
* Rejoignez une communauté de photographie: Connectez-vous avec d'autres photographes pour partager des idées et obtenir des commentaires sur votre travail.
* Amusez-vous! La macro-photographie est un passe-temps enrichissant et agréable. Détendez-vous, expérimentez et amusez-vous!
En comprenant les principes de la lumière naturelle, en utilisant le bon équipement et en pratiquant régulièrement, vous pouvez créer de superbes photographies macro qui capturent la beauté et les détails du monde naturel. Bonne chance!