i. Comprendre les fondamentaux
* qu'est-ce que la peinture légère? La peinture légère, également connue sous le nom de dessin léger ou graffiti léger, est une technique photographique où vous utilisez une source de lumière portable pour éclairer ou "peindre" une image dans l'obscurité lors d'une longue exposition.
* Principes clés:
* Exposition longue: L'obturateur de la caméra reste ouvert pendant une période prolongée (quelques secondes à quelques minutes).
* obscurité: L'environnement doit être très sombre afin que seule la source lumineuse que vous contrôlez soit enregistrée pendant l'exposition.
* lumière contrôlée: Vous déplacez la source de lumière stratégiquement pour créer des effets spécifiques.
* Soutrque du sujet: Votre sujet doit rester aussi immobile que possible pour la durée de l'exposition pour éviter le flou.
ii. Équipement dont vous aurez besoin
* caméra:
* dslr ou caméra sans miroir: Offre un contrôle manuel complet sur les paramètres.
* Trépied: Absolument essentiel pour garder la caméra parfaitement immobile pendant la longue exposition.
* Release d'obturation à distance (facultatif mais fortement recommandé): Minimise Camera Shake lors du démarrage et de l'arrêt de l'exposition. Une application téléphonique peut également contrôler la caméra et le déclencheur.
* objectifs:
* objectif standard ou grand angle: Bon pour capturer le sujet et un environnement. Une lentille de 35 mm ou 50 mm est polyvalente.
* Prime Lens (facultatif): Offrez souvent des ouvertures plus larges (nuages F plus bas) pour de meilleures performances à faible luminosité.
* Sources lumineuses: C'est là que vous êtes créatif!
* lampe de poche: Lampes de poche LED régulières, lampes de poche colorées.
* Lights String: Lumières de cordes alimentées par batterie pour créer des motifs doux et diffusés.
* Fiber Optic Wands: Créez des sentiers légers éthérés.
* laine d'acier (avec des précautions de sécurité appropriées - voir ci-dessous): Les étincelles créent des effets dramatiques.
* panneaux / bandes LED: Permettez des surfaces lumineuses plus grandes et plus contrôlées.
* Écran du téléphone: Peut être utilisé pour projeter des motifs ou des couleurs.
* Sticks / tiges de lueur: Pour une peinture lumineuse rapide et colorée.
* Placeurs d'éclat (avec une extrême prudence et un environnement en plein air): Pour de courtes rafales de lumière (vérifiez les lois locales concernant leur utilisation).
* Autres éléments essentiels:
* vêtements noirs: Aide le peintre léger à se fondre dans l'obscurité.
* fond sombre: Un mur sombre, champ ouvert la nuit ou un studio avec toile de fond noire.
* bande de gaffer ou pinces: Pour sécuriser les arrière-plans ou les lumières si nécessaire.
* Assistant (fortement recommandé): Pour aider à l'éclairage, au positionnement et à garder le sujet encore.
iii. Sécurité d'abord!
* dangers des ténèbres: Soyez conscient de votre environnement. Dangers de voyage, sol inégal, etc. Présentation de l'emplacement en plein jour.
* Protection oculaire: Évitez de briller des lumières vives directement dans les yeux de quiconque, surtout pendant des périodes prolongées.
* laine d'acier: * Rythme du feu sérieux! *
* Utiliser seulement 0000 (quadruple zéro) de qualité en acier de qualité.
* trempez la laine d'acier dans l'eau après utilisation pour s'assurer qu'elle est complètement éteinte.
* faites cela à l'extérieur dans une grande zone ouverte et non inflammable (comme le béton ou la saleté).
* Portez des vêtements de protection: Manches longues, pantalons, chaussures à bout fermé.
* Portez une protection oculaire: Les lunettes ou les lunettes de sécurité sont indispensables.
* Gardez un seau d'eau ou d'extincteur à proximité.
* être conscient de la direction du vent Pour éviter que les étincelles soufflent vers des matériaux inflammables.
* n'utilisez jamais à l'intérieur ou à une végétation quasi sec!
* Placeurs d'éclat: Métal chaud! Portez des gants, soyez conscient des braises chaudes et ayez un endroit sûr pour les éliminer.
* Communication: Établissez des signaux clairs avec votre sujet, en particulier dans l'obscurité. Un coup sur l'épaule ou un mot silencieux peut fonctionner.
iv. Paramètres de la caméra
* mode: Mode manuel (M).
* ouverture: F / 8 à f / 16:Une ouverture plus étroite augmente votre profondeur de champ, ce qui est utile si votre sujet se déplace légèrement. Une ouverture plus large (f / 2,8-f / 5.6) peut brouiller davantage l'arrière-plan pour une profondeur de champ moins profonde. Expérimentez pour trouver ce qui fonctionne le mieux pour votre vision et votre lumière disponible.
* ISO: Commencez à ISO 100 ou 200. Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmenter uniquement si nécessaire.
* vitesse d'obturation: Le mode ampoule est votre ami. Il vous donne un contrôle total sur votre peinture légère.
* focus:
* Autofocus (avant qu'il ne fasse noir): Concentrez-vous sur votre sujet * avant * Éteindre les lumières. Ensuite, passez votre objectif à la mise au point manuelle (MF) pour verrouiller la mise au point. Placez une lumière où se trouve le visage du sujet, obtenez le verrouillage automatique et éteignez la lumière.
* Focus manuel (dans l'obscurité): Si vous avez une forte source de lumière, vous pouvez essayer de vous concentrer manuellement sur votre sujet dans l'obscurité. Utilisez le pic de mise au point dans la caméra si disponible.
* Balance des blancs: Expérience. Auto peut fonctionner, mais vous préférez peut-être une valeur Kelvin spécifique en fonction des couleurs de vos sources lumineuses. Les réglages à incandescence ou en tungstène réchauffent souvent l'image et peuvent être un bon point de départ. Vous pouvez ajuster la balance des blancs en post-traitement si vous tirez en brut.
v. Flux de travail:un guide étape par étape
1. Planifiez votre composition: Décidez de la pose, du cadrage et du type d'effets de peinture légers que vous souhaitez créer. Dessinez des idées à l'avance.
2. Configurez votre scène: Positionnez votre sujet sur le fond sombre. Configurez votre appareil photo sur le trépied.
3. Focus: Concentrez-vous sur votre sujet (en utilisant les techniques décrites ci-dessus).
4. Paramètres de la caméra: Définissez votre appareil photo sur le mode manuel, choisissez votre ouverture, ISO et définissez la vitesse d'obturation sur l'ampoule.
5. éteignez les lumières: Rendre la pièce ou la zone aussi sombre que possible.
6. Démarrez l'exposition: Utilisez votre déclencheur à distance (ou appuyez attentivement sur le bouton d'obturation).
7. peinture avec de la lumière:
* Déplacez stratégiquement: Pratiquez vos mouvements de peinture légers à l'avance. Pensez aux formes, aux motifs et à la direction de votre lumière.
* Intensité de contrôle: Contrôlez à quel point la lumière est brillante en changeant votre distance du sujet, de la luminosité de la source de lumière ou de la rapidité avec laquelle vous vous déplacez.
* lumière diffuse: Utilisez un diffuseur (papier de traçage, un sac en plastique, etc.) pour adoucir la lumière à partir d'une lampe de poche.
* peinture légère derrière le sujet: Créez des silhouettes ou des rétro-éclairages.
* peinture légère devant le sujet: Peindre autour du sujet, créer des sentiers légers ou éclairer des caractéristiques spécifiques.
* peinture légère sur le sujet: Mettez en surbrillance les détails du visage ou des vêtements du sujet.
* Cachez-vous: Lorsque vous n'êtes pas activement «peindre», essayez de rester en dehors de la vue de la caméra. Porter des vêtements sombres aide.
8. terminer l'exposition: Lorsque vous avez terminé la peinture légère, relâchez le déclencheur.
9. Revoir et ajuster: Vérifiez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Ajustez vos paramètres (ouverture, ISO), techniques de peinture légère et pose du sujet au besoin.
10. répéter: Expérimentez, expérimentez, expérimentez! La peinture légère est un processus itératif.
vi. Idées et techniques créatives
* décrivant le sujet: Utilisez une fine source de lumière pour tracer le contour du sujet, créant un effet de halo brillant.
* Angel Wings: Peindre des ailes d'ange derrière le sujet à l'aide de sentiers de lumière qui coulent.
* Orbes légers: Spandre une source lumineuse dans un mouvement circulaire pour créer des orbes brillants flottant autour du sujet.
* Trails légers: Créez rapidement des stries de lumière en déplaçant rapidement une source de lumière.
* tunnels légers: Pointez la caméra vers un tunnel ou une porte avec un peu d'éclairage pour un effet dramatique. Faites marcher le sujet, courir ou faire une pause pour un tir.
* peinture avec lumière colorée: Utilisez différentes lumières colorées pour ajouter de la profondeur et de l'émotion au portrait. Combinez des couleurs pour des effets intéressants. Envisagez d'utiliser des gels sur votre source de lumière.
* Texte et graphiques: Écrivez des mots ou dessinez des formes dans l'air avec une source lumineuse. N'oubliez pas que le texte sera en arrière dans l'image finale.
* peinture légère multiples expositions: Vous pouvez prendre plusieurs expositions, chacune avec un élément de peinture lumineuse différente, puis les combiner en post-traitement (Photoshop) pour des effets plus complexes.
* Éclairage de silhouette: Peinture légère derrière le sujet pour créer un effet de silhouette dramatique.
* Spinning en laine d'acier: (Avec la plus grande sécurité - comme décrit ci-dessus) Tournez de la laine en acier éclairée pour créer une douche d'étincelles autour du sujet. Nécessite un espace grand ouvert et une planification minutieuse.
* Mouvement de congélation: Utilisez un stroboscope ou un flash à la fin de la longue exposition pour congeler le sujet en place.
vii. Post-traitement
* Format brut: Tirez au format brut pour une flexibilité maximale dans le post-traitement.
* Adobe Lightroom ou Photoshop:
* Ajustez l'exposition et le contraste: Affinez la luminosité globale et le contraste de l'image.
* Correction de la balance des blancs: Ajustez la balance des blancs pour atteindre la température de couleur souhaitée.
* Réduction du bruit: Réduisez le bruit si vous avez utilisé un réglage ISO plus élevé.
* Affûtage: Ajoutez un affûtage subtil pour améliorer les détails.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou un style spécifique.
* Retrait des points: Retirez tous les taches ou distractions indésirables.
* masquage: Ajustez sélectivement les zones spécifiques de l'image.
* esquiver et brûler: Éclairer ou assombrir des zones spécifiques pour améliorer les détails.
viii. Conseils pour réussir
* Pratique: La peinture légère prend de la pratique. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Patience: De longues expositions peuvent prendre du temps. Être patient et méthodique.
* Communication: Communiquez clairement avec votre sujet. Assurez-vous de comprendre ce que vous essayez de réaliser.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses. Les meilleures images de peinture lumineuse sont souvent le résultat de l'expérimentation.
* Inspiration: Regardez d'autres photographes de peinture légère pour l'inspiration.
* Scoutisme de localisation: Allez à l'emplacement pendant la journée et planifiez votre photo avant d'essayer la nuit.
* Utilisez un compteur léger :Cela vous donnera un point de départ pour vos paramètres d'exposition.
En suivant ces directives et en laissant votre créativité couler, vous pouvez créer des portraits de peinture légère étonnants et uniques qui ne seront pas sûrs. Bonne chance, et amusez-vous!