i. Planification et préparation:
* Définissez votre vision:
* Concept: Quel genre d'humeur, d'histoire ou de sentiment voulez-vous transmettre dans vos portraits? (par exemple, romantique, énervé, ludique, professionnel)
* Sujet: Considérez la personnalité, le style et la coloration de votre sujet. L'emplacement devrait les compléter.
* style: Pensez à votre style de photographie préféré (par exemple, lumière naturelle, éclairage dramatique, portraits environnementaux, minimaliste).
* Exemples: Créez un tableau d'humeur ou collectez des photos de référence qui vous inspirent. Cela aide à visualiser le résultat souhaité et à informer votre recherche de localisation.
* Considérations pratiques:
* heure de la journée: Le "Hour d'or" (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) fournit une lumière chaude et douce. Le soleil de midi peut être dur, nécessitant de l'ombre ou des diffuseurs.
* Temps de l'année: Considérez le feuillage, les conditions météorologiques et les couleurs saisonnières qui seront présentes.
* Permis / Autorisations: Vérifiez si vous avez besoin d'autorisation ou de permis de tirer à certains endroits, en particulier sur la propriété privée, dans les parcs ou les sites historiques.
* Accessibilité: L'emplacement est-il facile à atteindre pour vous, votre sujet et des assistants? Envisagez le stationnement, la distance de marche et les obstacles potentiels.
* Sécurité: Évaluez l'emplacement des dangers potentiels comme la circulation, le terrain inégal, la faune ou les structures dangereuses.
* Emplacement de sauvegarde: Ayez toujours un plan de sauvegarde au cas où votre emplacement principal n'est pas disponible ou inadapté le jour du tournage.
ii. Méthodes de dépistage:
* Recherche en ligne:
* Google Maps / Earth: Utilisez la vue par satellite pour obtenir un aperçu des zones potentielles. Street View vous permet de «promener» pratiquement et d'explorer.
* Instagram / Pinterest: Recherchez des photos prises dans votre région à l'aide de hashtags pertinents (par exemple, #ParkName #CityNamePhotographe). Analyser les emplacements et l'éclairage utilisés par d'autres photographes.
* Sites Web / blogs de photographie: De nombreux photographes partagent leurs lieux de tournage préférés en ligne.
* Ressources locales: Consultez les sites Web du tourisme, les sites Web locaux des parcs et des loisirs et des forums en ligne pour des informations sur les endroits intéressants de votre région.
* Scoutisme physique (l'étape la plus importante):
* Visitez les emplacements potentiels: Rien ne vaut l'expérience de l'emplacement de première main. Apportez votre appareil photo (même juste votre téléphone) pour prendre des photos de test.
* Observez la lumière: Visitez à différents moments de la journée pour voir comment la lumière change. Remarquez la direction, l'intensité et la qualité de la lumière. Faites attention à la façon dont la lumière interagit avec différentes surfaces.
* évaluer le contexte: Recherchez des textures, des motifs et des couleurs intéressants. Évitez les éléments distrayants qui nuiront à votre sujet. Considérez la profondeur de champ - à quel point le fond sera-t-il flou ou net?
* Considérez la composition: Visualisez comment vous allez encadrer votre sujet dans l'environnement. Recherchez les lignes principales, la symétrie et d'autres éléments de composition.
* Écoutez l'environnement: Considérez les sons et les distractions présents à l'emplacement. Le bruit sera-t-il un problème?
* Prenez des notes et des photos: Documentez tout ce que vous observez. Prenez des photos sous différents angles et distances. Notez l'heure de la journée, les conditions météorologiques et tous les défis potentiels.
iii. Caractéristiques de localisation clés pour évaluer:
* Éclairage:
* Direction: Éclairage avant, éclairage latéral, rétro-éclairage, éclairage supérieur - chacun crée un effet différent.
* Qualité: Lumière dure (ombres fortes) par rapport à la lumière douce (ombres diffuses).
* Disponibilité: Y a-t-il une lumière naturelle? Pouvez-vous utiliser un éclairage artificiel?
* Modification de la lumière: Pouvez-vous utiliser des réflecteurs, des diffuseurs ou des malices pour contrôler la lumière?
* Background:
* Couleur: Est-ce que cela complète votre sujet?
* texture: Ajoute-t-il un intérêt visuel?
* simplicité vs complexité: Un arrière-plan simple peut garder l'accent sur votre sujet, tandis qu'un fond complexe peut ajouter du contexte et de la profondeur.
* distractions: Y a-t-il des éléments distrayants que vous devez éviter ou supprimer?
* Composition:
* cadrage: Les cadres naturels (par exemple, les arbres, les arches) peuvent attirer l'œil sur votre sujet.
* lignes de tête: Lignes qui guident l'œil du spectateur vers le sujet.
* Règle des tiers: Une composition hors centre est souvent plus attrayante visuellement.
* symétrie / asymétrie: Considérez l'équilibre des éléments de la scène.
* Environnement:
* temps: Considérez comment les conditions météorologiques affecteront le tournage.
* foules: Y a-t-il probablement beaucoup de gens dans la région?
* Sound: La zone est-elle bruyante?
* nature: Y a-t-il des éléments naturels (par exemple, des arbres, des fleurs, de l'eau) que vous pouvez intégrer dans vos photos?
iv. Types d'emplacements et d'idées:
* urbain:
* ruelles: Offrez des textures granuleuses et une lumière intéressante.
* peintures murales / street art: Ajoutez des touches de couleur et un intérêt visuel.
* Bâtiments / architecture: Créez un sentiment d'échelle et de grandeur.
* ponts: Fournir des perspectives intéressantes et des lignes de premier plan.
* Rooftops: Offrez une vue imprenable sur la ville. (Nécessite la permission!)
* nature:
* Parcs: Offrez une variété de décors, des arbres et des fleurs aux étangs et aux champs ouverts.
* forêts: Fournir une lumière douce et diffuse et un sentiment de mystère.
* plages: Offrez des paysages dramatiques et une belle lumière au lever du soleil et au coucher du soleil.
* montagnes: Créez un sentiment d'aventure et d'échelle.
* champs: Offrez des espaces grands ouverts et des textures naturelles.
* à l'intérieur:
* studios: Fournir un éclairage et des arrière-plans contrôlés.
* maisons / appartements: Offrez un cadre personnel et intime. (Nécessite la permission!)
* Cafes / Restaurants: Créez une atmosphère décontractée et détendue. (Nécessite la permission!)
* musées / galeries: Offrez des décors uniques et artistiques. (Nécessite la permission!)
* entrepôts / lofts: Fournir des textures industrielles et un grand espace. (Nécessite la permission!)
v. Conseils pour réussir:
* être ouvert d'esprit: N'ayez pas peur d'explorer des emplacements non conventionnels.
* Recherchez l'inattendu: Parfois, les endroits les plus intéressants sont ceux sur lesquels vous tombez par accident.
* Pensez de manière créative: Ne voyez pas simplement l'emplacement tel qu'il est, mais tel qu'il pourrait être.
* Respectez l'environnement: Laissez l'emplacement comme vous l'avez trouvé.
* Pratique: Plus vous éclairez les emplacements, mieux vous deviendrez pour identifier les points de prise de vue potentiels.
* Communiquez: Discutez des idées de localisation avec votre sujet pour vous assurer qu'ils se sentent à l'aise et confiants.
* Faites confiance à vos instincts: Si un emplacement se sent bien, allez-y!
En suivant ces directives, vous pouvez rechercher efficacement les emplacements de prise de vue des portraits et créer des images époustouflantes qui capturent votre vision. Bonne chance!