1. Erreur:Mauvais posant / sujet rigide
* Problème: Des poses non naturelles, maladroites ou inconfortables conduisent à des portraits peu flatteurs. Le sujet a l'air tendu et non eux-mêmes.
* Solution:
* La communication est la clé: Parlez à votre sujet! Les rendre à l'aise. Expliquez ce que vous recherchez.
* Démarrez simple: Commencez par des poses de base, puis ajustez et affinez progressivement.
* Mouvement naturel: Encouragez des mouvements subtils - changements de poids, inclinant légèrement la tête, gestes de la main doux.
* Guide, ne dicte pas: Offrez des suggestions, mais permettez au sujet de trouver ce qui leur semble le plus naturel.
* Observer et ajuster: Faites attention à la façon dont la pose regarde à travers l'objectif et apportez de petits changements (par exemple, "Chin up un peu", "Détendez vos épaules", "Tournez légèrement votre corps vers la lumière").
* la puissance de "Fake It jusqu'à ce que vous le fassiez": Si vous voulez une pose confiante, dites-leur de "imaginer que vous venez de gagner une médaille olympique / Je viens d'entendre que vous avez gagné à la loterie". L'émotion montrera.
* Utilisez des accessoires: Donnez-leur quelque chose à voir avec leurs mains s'ils ont l'air raides.
2. Erreur:mauvais éclairage
* Problème: Des ombres dures, des reflets soufflés ou un éclairage généralement plat et sans intérêt ruine l'humeur et les détails.
* Solution:
* Évitez la lumière directe du soleil: Le soleil dur de midi est rarement flatteur. Tirez à l'ombre ouverte (sous un arbre, auvent, etc.) ou pendant les heures d'or (peu de temps après le lever du soleil ou avant le coucher du soleil).
* diffuse la lumière: Utilisez un diffuseur (même un drapeau peut fonctionner) pour adoucir la lumière du soleil.
* Les réflecteurs sont votre ami: Les réflecteurs rebondissent sur les ombres, les remplissant et créant une lumière plus uniforme et flatteuse. Les réflecteurs blancs, d'argent ou d'or donnent chacun un effet différent.
* Comprendre la direction lumineuse: Expérimentez avec un éclairage latéral (lumière venant du côté) pour des ombres et une dimension plus dramatiques. L'éclairage frontal peut être flatteur mais peut également être plat.
* Remplissez Flash (soigneusement): Utilisez Fill Flash (une petite explosion de flash) pour égayer les ombres en plein soleil, mais soyez subtil pour éviter un aspect artificiel dur. Composez la puissance du flash.
* Éclairage intérieur: Utilisez la lumière de la fenêtre comme source de lumière principale. Évitez de mélanger différentes températures de couleur (par exemple, lumière du jour et incandescence). Éteignez les lumières aériennes à moins qu'elles ne correspondent à la température de couleur de votre fenêtre.
3. Erreur:angle de caméra peu flatteur
* Problème: Le tir sous le mauvais angle peut déformer les caractéristiques et rendre le sujet plus grand ou plus petit qu'ils ne le sont.
* Solution:
* légèrement au-dessus du niveau des yeux: Généralement, la prise de vue légèrement * au-dessus * * est plus flatteuse car elle a tendance à miner le visage et évite les vues peu flatteuses du nez.
* Évitez de tirer vers le haut (sauf intentionnel): La prise de vue ci-dessous peut rendre le sujet imposant mais peut également déformer le menton et le cou.
* Considérez les fonctionnalités du sujet: Si quelqu'un a une forte mâchoire, le tir sous un angle légèrement plus élevé peut le ramollir.
* Portraits du corps complet: Expérimentez avec différentes hauteurs, mais soyez conscient des proportions.
* Communiquez et ajustez: Montrez le sujet les images et demandez leurs commentaires.
4. Erreur:arrière-plan occupé ou distrayant
* Problème: Un arrière-plan encombré ou distrayant les vols se concentre sur le sujet.
* Solution:
* Choisissez des arrière-plans simples: Recherchez des murs propres, des couleurs unies ou un feuillage flou.
* Créer une profondeur de champ: Utilisez une large ouverture (bombe F faible comme f / 2,8 ou f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et isoler le sujet.
* Considérez l'harmonie couleur: Choisissez des arrière-plans qui complètent les vêtements et le teint du sujet. Évitez les couleurs de conflit.
* Déplacez le sujet: Parfois, le simple fait de déplacer le sujet à quelques pieds peut faire une énorme différence dans le fond.
* Utiliser les arrière-plans intentionnellement: Si un arrière-plan * est * important pour l'histoire (par exemple, un emplacement spécifique), assurez-vous qu'il est pertinent et soutient le portrait, pas le submerger.
5. Erreur:une concentration incorrecte
* Problème: Les yeux hors de focus sont le moyen le plus rapide de ruiner un portrait.
* Solution:
* Focus sur les yeux: Prioriser toujours la concentration sur les yeux, en particulier l'œil le plus proche de la caméra.
* Utilisez la mise au point automatique en un seul point: Sélectionnez un seul point automatique et placez-le directement sur l'œil du sujet.
* Focus du bouton arrière: Envisagez d'utiliser la mise au point du bouton arrière (séparation de la fonction automatique du bouton d'obturation) pour un contrôle plus précis.
* Focus manuel (si nécessaire): Dans des situations difficiles (faible luminosité, faible contraste), passez à la mise au point manuelle et ajustez soigneusement jusqu'à ce que les yeux soient tranchants.
* Vérifiez vos images: Zoomez sur les yeux de l'aperçu de l'image pour confirmer la mise au point.
6. Erreur:récolte peu flatteuse
* Problème: Couper les membres dans des endroits gênants ou encadrer le sujet trop étroitement ou vaguement peut créer une composition déséquilibrée et peu flatteuse.
* Solution:
* Évitez le hachage joint: Ne recadrez pas directement dans les articulations (coudes, poignets, genoux, chevilles). Cultiver au-dessus ou en dessous d'eux.
* Règle des tiers: Positionnez les yeux du sujet le long des troisième lignes supérieures ou inférieures du cadre pour une composition plus équilibrée.
* Salle de la tête: Laissez une quantité confortable d'espace au-dessus de la tête du sujet, mais évitez trop d'espace vide.
* Considérez le langage corporel: Permettez suffisamment d'espace dans le cadre pour que le sujet s'exprime à travers leur langage corporel.
* Croping intentionnel: Parfois, une culture très serrée ou non conventionnelle peut être efficace, mais ce devrait être un choix artistique délibéré.
7. Erreur:ne pas vous connecter avec votre sujet
* Problème: Le portrait manque d'émotion et se sent impersonnel. Le sujet n'a pas l'air détendu ou engagé.
* Solution:
* parlez-leur! Établir des relations. Renseignez-vous sur leurs intérêts, leur journée, tout pour les mettre à l'aise.
* Donnez la direction: Fournir des instructions claires et concises. Aidez-les à comprendre ce que vous essayez de réaliser.
* Soyez positif et encourageant: Offrez des compliments authentiques et des commentaires positifs.
* Afficher l'enthousiasme: Si vous êtes enthousiasmé par la photo, votre sujet le sera aussi.
* Capture des moments francs: N'ayez pas peur de les photographier entre les poses lorsqu'ils sont détendus et eux-mêmes. Ces moments produisent souvent les portraits les plus authentiques.
8. Erreur:ignorer les yeux
* Problème: Les yeux ont l'air ternes, sans vie ou sont obscurcis par les ombres.
* Solution:
* Catchlights: Recherchez des feux de cap (petits reflets de lumière) dans les yeux. Ils ajoutent de l'éclat et donnent vie aux yeux. Positionnez votre sujet afin que la source lumineuse crée des feux de pavillost.
* Évitez les ombres profondes: Assurez-vous que les yeux sont bien éclairés et non cachés dans l'ombre. Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière dans les orbelles.
* faites-les se concentrer sur quelque chose de spécifique: Demandez-leur de se concentrer sur un point ou un objet spécifique. Cela peut aider à créer une expression plus engagée et ciblée.
* post-traitement: Illumine subtilement les yeux dans le post-traitement, mais évitez de le faire trop.
* contact visuel (ou absence intentionnelle de celle-ci): Décidez si vous souhaitez un contact visuel direct ou un regard plus introspectif.
9. Erreur:pauvre balance des blancs
* Problème: Les couleurs ont l'air contre nature et éteintes. Les tons de peau sont trop chauds (orange) ou trop frais (bleus).
* Solution:
* Définissez correctement la balance des blancs: Utilisez le réglage de la balance des blancs correct pour les conditions d'éclairage (par exemple, lumière du jour, nuageuse, tungstène, fluorescent).
* Shoot in Raw: La prise de vue en brut vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
* Utilisez une carte grise: Une carte grise peut vous aider à définir une balance blanche personnalisée pour une rend compte des couleurs précises.
* faites attention aux tons de peau: Surveillez les tons de peau de vos images et ajustez la balance des blancs jusqu'à ce qu'elles aient l'air naturelles.
10. Erreur:sur-traitement (ou sous-traitement)
* Problème: Les images trop transformées semblent artificielles et contre nature. Les images sous-traitées manquent de punch et d'impact.
* Solution:
* La subtilité est la clé: Évitez les ajustements excessifs, le lissage, la saturation des couleurs ou les ajustements de contraste.
* Focus sur l'amélioration naturelle: Améliorez les qualités existantes de l'image, plutôt que d'essayer de la changer complètement.
* Apprenez les bases: Comprenez les bases du logiciel de retouche photo (par exemple, Adobe Lightroom, capture un).
* Développez un style: Trouvez un style de traitement qui complète votre photographie et respectez-le.
* Laissez-le et revisitez: Après le montage, enregistrez votre image et revenez-y un jour plus tard pour la voir avec des yeux frais. Vous pourriez être surpris de ce que vous remarquez.
11. Erreur:utiliser la mauvaise lentille
* Problème: Une lentille qui déforme les caractéristiques du sujet ou ne convient pas à l'environnement de tir.
* Solution:
* Larges focales idéales: Généralement, les objectifs 50 mm, 85 mm et 135 mm sont considérés comme idéaux pour les portraits. Ils fournissent une perspective flatteuse et une bonne séparation des arrière-plans.
* Évitez les objectifs à grand angle pour les gros plans: Les lentilles grand angle (par exemple, 24 mm, 35 mm) peuvent déformer les fonctionnalités lorsqu'ils sont utilisés pour les portraits en gros plan.
* Considérez l'espace: Dans les espaces restreints, une lentille plus large peut être nécessaire, mais soyez conscient de la distorsion.
* lentilles zoom: Les objectifs zoom offrent une flexibilité, mais sachez comment la distance focale affecte la perspective.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes lentilles pour voir ce qui vous convient le mieux.
12. Erreur:ignorer la garde-robe et le style
* Problème: Des motifs de conflit, des vêtements peu flatteurs ou des cheveux négligés distraient du sujet.
* Solution:
* Suggérez des vêtements simples: Encouragez le sujet à porter des vêtements simples et classiques en couleurs unis ou des motifs subtils.
* Évitez les logos et graphiques distrayants: Ceux-ci peuvent être distrayants et enlever le visage du sujet.
* Considérez la palette de couleurs: Choisissez des couleurs qui complètent le teint du sujet et l'arrière-plan.
* faites attention aux cheveux et au maquillage: Assurez-vous que les cheveux du sujet sont soignés et que leur maquillage est naturel.
* Communiquez à l'avance: Discutez des options de garde-robe avec le sujet avant le tournage.
13. Erreur:ne pas connaître les paramètres de votre appareil photo
* Problème: L'utilisation d'ouverture incorrecte, de vitesse d'obturation ou d'ISO entraîne des images floues, des images surexposées ou sous-exposées et un bruit indésirable.
* Solution:
* Comprendre le triangle d'exposition: Découvrez comment l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO interagissent pour créer une image correctement exposée.
* Mode prioritaire d'ouverture (AV ou A): Réglez l'ouverture pour la profondeur de champ souhaitée (brouillant l'arrière-plan) et laissez la caméra choisir la vitesse d'obturation.
* Mode de priorité d'obturation (TV ou S): Réglez la vitesse d'obturation pour geler le mouvement ou créez un flou et laissez la caméra choisir l'ouverture.
* mode manuel (m): Prenez le contrôle total de l'ouverture, de la vitesse d'obturation et de l'ISO.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit, mais soulevez-le si nécessaire pour maintenir une vitesse d'obturation suffisamment rapide.
14. Erreur:ne pas prendre suffisamment de photos
* Problème: Vous n'avez pas assez de variété à choisir, et vous manquez de capturer les meilleurs moments.
* Solution:
* Shoot en mode rafale: Capturez une série d'images en succession rapide pour augmenter vos chances d'obtenir l'expression parfaite.
* variez les poses: Essayez différents angles, cultures et expressions.
* Expérimentez l'éclairage: Ajustez l'éclairage pour créer différentes humeurs et effets.
* N'ayez pas peur d'expérimenter: Essayez de nouvelles choses et voyez ce qui se passe.
* Modifier impitoyablement: Après le tournage, réduisez vos images et sélectionnez uniquement les meilleures.
15. Erreur:ne pas pratiquer assez
* Problème: Vous manquez de confiance et de compétence pour capturer des portraits convaincants.
* Solution:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez.
* photographiez des amis et de la famille: Demandez à vos amis et à votre famille de modéliser pour vous.
* Rejoignez un groupe de photographie: Connectez-vous avec d'autres photographes et apprenez de leur expérience.
* Étudiez le travail des autres: Analysez les portraits des photographes que vous admirez et essayez de comprendre ce qui les rend réussis.
* Soyez patient et persistant: La photographie est une compétence qui prend du temps à se développer. Ne vous découragez pas si vous ne voyez pas les résultats immédiatement. Continuez à pratiquer et à apprendre, et vous finirez par atteindre vos objectifs.
* Critiquez votre propre travail (honnêtement): Regardez vos photos avec un œil critique et identifiez les zones à améliorer.
En étant conscient de ces erreurs courantes et en travaillant activement pour les éviter, vous pouvez améliorer considérablement vos compétences en photographie de portrait et créer des images étonnantes qui capturent l'essence de vos sujets. Bonne chance!