i. Comprendre les défis
* ombres durs: Le soleil de midi crée des ombres fortes et peu flatteuses sous les yeux, le nez et le menton.
* pliage: Les sujets plissent les yeux en raison de la luminosité intense, les mettant mal à l'aise.
* surexposition: Le soleil brillant peut facilement surexposer des parties de l'image, en perdant des détails.
* Hotspots et éruptions: Les tons de peau peuvent se faire sauter, perdre de la texture et apparaître trop brillant.
* Direction de lumière peu flatteuse: La lumière descendante a rarement l'air bien sur un visage, mettant l'accent sur les lignes et les imperfections.
ii. Stratégies de réussite
1. Trouver de l'ombre:
* Recherchez l'ombre naturelle:
* arbres: Positionnez votre sujet sous un arbre avec un feuillage dense. Soyez attentif à la lumière pachée (taches de la lumière du soleil brillant à travers les feuilles), ce qui peut créer des motifs distrayants sur le visage. Recherchez même l'ombre.
* Bâtiments: Les ombres projetées par des bâtiments peuvent fournir une excellente lumière diffuse.
* surplombs / porches: Utilisez les zones ombrées fournies par la construction de surplombs ou de porches.
* Créez votre propre nuance:
* diffuseurs: Un grand diffuseur pliable est votre meilleur ami en plein soleil. Tenez-le entre le soleil et votre sujet pour adoucir et disperser la lumière. Les réflecteurs 5 en 1 sont souvent livrés avec un panneau de diffusion.
* Scrims: Un panneau de diffusion plus important sur un support (un scrimon) peut être idéal pour les groupes plus grands ou les prises de vue plus larges.
* Assistants: Si vous avez un assistant, ils peuvent tenir le diffuseur ou le scrimage pour vous.
2. Modification de la lumière (même à l'ombre):
* Réflecteurs: Même à l'ombre, les réflecteurs peuvent rebondir la lumière dans les ombres et ajouter une lumière agréable aux yeux.
* réflecteur blanc: Fournit une lumière de remplissage douce et naturelle.
* Réflecteur d'argent: Offre un remplissage plus lumineux et plus spéculaire (directionnel). Utilisez avec prudence sous le soleil dur, car il peut être trop intense. Bon pour un look audacieux et dramatique.
* Reflecteur d'or: Ajoute un ton chaud et doré à la peau. Utilisez avec parcimonie, car cela peut être écrasant. Bon pour l'émulation d'heure d'or du soir.
* Positionnement: Expérimentez avec l'angle et la distance du réflecteur pour obtenir le remplissage souhaité. Demandez à votre sujet de regarder * légèrement * vers le réflecteur.
* Remplissant Flash: Un flash peut être utilisé pour remplir des ombres, même en lumière du soleil. C'est ce qu'on appelle «Fill Flash».
* TTL Metering: Utilisez le mode de mesure TTL (à travers l'objectif) sur votre flash afin de régler automatiquement l'alimentation du flash.
* Compensation de Flash: Composez la compensation Flash pour éviter de maîtriser la lumière naturelle. Commencez par -1 ou -2 arrêts de compensation et ajustez au besoin.
* flash diffusé: Utilisez un diffuseur (par exemple, une carte de rebond Flash ou une pièce jointe de boîte à soft) sur votre flash pour adoucir la lumière.
* flash hors caméra: Pour plus de contrôle, utilisez un flash hors caméra déclenché sans fil. Cela vous permet de positionner la lumière précisément là où vous en avez besoin. L'utilisation d'une boîte à soft ou d'un parapluie avec le flash hors caméra améliorera considérablement l'apparence.
3. Paramètres et techniques de la caméra:
* Mode de mesure:
* Meilleur évaluatif / matrice: La caméra analyse toute la scène pour déterminer l'exposition. Peut être délicat sous le soleil dur.
* Spot Metering: Ne mesure la lumière qu'au point de mise au point (par exemple, le visage de votre sujet). Plus précis mais nécessite un objectif minutieux.
* Meilleur pondéré au centre: Mesure la lumière au centre du cadre, avec moins d'accent sur les bords. Un bon compromis.
* Shoot in Raw: La prise de vue en brut vous offre une flexibilité maximale pour ajuster l'exposition, la balance des blancs et les ombres en post-traitement.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (par exemple, ISO 100) pour minimiser le bruit.
* ouverture:
* large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4): Crée une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et isolant votre sujet. Peut être plus difficile à gérer l'exposition en plein soleil.
* une ouverture plus petite (par exemple, f / 5.6, f / 8): Augmente la profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point. Plus facile à gérer l'exposition.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour obtenir une exposition appropriée. Soyez conscient de la vitesse de synchronisation maximale de votre appareil photo avec votre flash (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde). Aller plus vite que votre vitesse de synchronisation peut provoquer des bandes dans vos images.
* Compensation d'exposition: Utilisez une compensation d'exposition (+/-) pour affiner l'exposition en fonction de la situation d'éclairage. Vous aurez probablement besoin de sous-exposer légèrement pour conserver les détails dans les points forts. Surveillez votre histogramme!
* Balance des blancs: Définissez une balance des blancs personnalisée à l'aide d'une carte grise ou utilisez une balance blanche prédéfinie (par exemple, "Daylight", "nuageuse") et ajustez en post-traitement.
* surexposer légèrement (avec prudence): Certains photographes préconisent légèrement la surexposition (surtout lors de la prise de vue en brut) pour faire ressortir les détails dans l'ombre. Cependant, soyez extrêmement prudent de ne pas souffler les points forts. Exposez pour les points forts et soulevez les ombres en post-traitement.
4. Posage et composition:
* angle votre sujet: Évitez de faire face au soleil directement au soleil. Au lieu de cela, inclinez-les légèrement pour réduire les plis et les ombres dures.
* rétro-éclairage: Considérez en rétrofacturation de votre sujet, en plaçant le soleil derrière eux. Cela peut créer une belle lumière de jante autour de leurs cheveux et épaules. Utilisez un réflecteur ou remplissez un flash pour éclairer leur visage. Vous devrez probablement augmenter votre compensation d'exposition.
* High Key vs Low Key: Le soleil de midi se prête souvent à des images principales (lumineuses et aérées). Embrassez cela en utilisant des arrière-plans et des vêtements de couleur claire.
* Dirigez votre sujet: Dites à votre sujet de paraître légèrement vers le bas pour réduire la quantité de lumière directe du soleil frappant leurs yeux. Vous pouvez également les faire fermer les yeux momentanément et les ouvrir juste avant de prendre la photo.
* Considérez le fond: Soyez conscient de l'arrière-plan. Des arrière-plans brillants et distrayants peuvent éloigner l'attention de votre sujet. Recherchez des arrière-plans ombragés ou déplacés.
5. Post-traitement:
* Récupérer les points forts: Utilisez le curseur "Faits saillants" dans votre logiciel d'édition (par exemple, Lightroom, Photoshop) pour récupérer les détails dans les points forts soufflés.
* des ombres de levage: Utilisez le curseur "Shadows" pour égayer les ombres et révéler les détails.
* Ajustez le contraste: Affinez le contraste pour créer une image équilibrée.
* Réduisez le bruit: Si vous deviez utiliser un ISO plus élevé, utilisez des outils de réduction du bruit pour minimiser le bruit.
* esquive et brûler: Utilisez des techniques d'esquive (éclaircissement) et de brûlure (assombrissement) pour uniformiser les tons de peau et améliorer les caractéristiques.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs et les tons de couleur pour obtenir un aspect agréable.
* Retouchage de la peau: Texture de peau doucement lisse et éliminez les imperfections, si vous le souhaitez. Évitez de trop-retrait.
iii. Recommandations d'équipement
* diffuseur (grand pliable) :Essentiel pour adoucir la lumière.
* réflecteur (5-en-1) :Outil polyvalent pour remplir les ombres.
* flash hors caméra (speedlight ou strobe) :Pour un contrôle précis de la lumière.
* diffuseur / modificateur flash (softbox, parapluie) :Pour adoucir le flash.
* support lumineux: Pour tenir les diffuseurs, les réflecteurs ou les flashs.
* Carte grise: Pour une balance blanche précise.
* Filtre polarisant: Peut réduire les reflets et les réflexions et approfondir le ciel bleu. Utiliser avec prudence sur les visages.
iv. Les principaux plats à retenir
* Évitez la lumière directe du soleil: Trouvez l'ombre ou créez la vôtre.
* Modifiez la lumière: Utilisez des diffuseurs, des réflecteurs et du flash pour contrôler la lumière.
* Paramètres de la caméra maître: Faites attention à la mesure, à la compensation d'exposition et à la balance blanche.
* pose de manière créative: Angle votre sujet et utilisez un rétro-éclairage.
* post-processus soigneusement: Utilisez des outils d'édition pour affiner l'image.
* La pratique rend parfaite: Expérimentez avec différentes techniques et trouvez ce qui vous convient le mieux.
En suivant ces directives, vous pouvez surmonter les défis de photographier des portraits sous du soleil dur et de créer de belles images flatteuses. Bonne chance!