i. La préparation est la clé:
* équipement:
* dslr ou caméra sans miroir: La possibilité de contrôler vos paramètres (ouverture, vitesse d'obturation, ISO) est essentielle.
* Trépied: Absolument nécessaire pour les longues expositions.
* Sources lumineuses: C'est là que le plaisir commence! Expérimentez avec:
* lampe de poche: Les petites lampes de poche puissantes avec des poutres réglables sont polyvalentes.
* bandes / cordes LED: Idéal pour créer des lignes et des formes lisses.
* laine d'acier: (Gandage avec une extrême prudence! Voir la section de sécurité ci-dessous) Pour les étincelles spectaculaires.
* gels colorés: Ajoutez de la couleur à vos lampes de poche.
* Sabres d'éclairage / lumières jouets: Amusant pour les effets créatifs.
* Câbles à fibre optique: Créez des sentiers légers délicats.
* Écran du smartphone: Utilisez l'écran comme source lumineuse, affichant des couleurs ou des motifs.
* Placeurs d'éclat: Pour des éclats de lumière courts et brillants (encore une fois, utilisez en toute sécurité).
* Release d'obturation à distance (ou minuterie): Minimise Camera Shake lors du démarrage de l'exposition.
* vêtements noirs (pour le peintre léger): Vous aide à vous mélanger dans l'obscurité et à éviter d'être vu sur la photo.
* fond noir (facultatif mais recommandé): Une feuille ou un mur sombre aidera à isoler la peinture légère.
* bande de gaffer: Pour sécuriser les choses et masquer la lumière.
* Facultatif:Mémètre: Bien qu'il ne soit pas essentiel, il peut aider à juger de la lumière ambiante et de l'exposition s'il existe.
* Facultatif:Assistant: Avoir quelqu'un pour aider avec la peinture légère ou posant le modèle facilite les choses.
* Emplacement:
* l'obscurité est votre ami: Plus l'environnement est sombre, mieux c'est. Une pièce complètement sombre ou un emplacement extérieur loin des lumières de la ville fonctionne mieux.
* espace: Assurez-vous d'avoir suffisamment de place pour vous déplacer et peindre avec de la lumière.
* le modèle:
* Communication claire: Expliquez le processus à votre modèle. Ils doivent rester très immobiles pendant la longue exposition.
* Patience: La peinture légère prend du temps. Vous et votre modèle devez être patient.
* pause: De longues expositions peuvent être fatigantes. Planifiez les pauses pour votre modèle.
* Pratiquez la pose: Répétez les poses avant de commencer la peinture légère.
* Contact oculaire: Bien que le modèle doit rester immobile, ils doivent maintenir le contact visuel avec où vous voulez qu'ils regardent (ou avec la caméra elle-même).
* Comfort: Assurez-vous que votre modèle est confortable. Longues, les poses peuvent devenir inconfortables rapidement.
* Sécurité d'abord!
* laine d'acier: extrêmement inflammable!
* Effacer la zone: Retirez tout ce qui pourrait prendre feu.
* eau: Ayez un seau d'eau ou un extincteur à proximité.
* Vêtements: Portez un équipement de sécurité approprié, y compris les gants, la protection des yeux (lunettes ou verres de sécurité) et les vêtements non fracables.
* superviser: Ne laissez jamais la laine d'acier brûlante sans surveillance.
* sous le vent: Tenez-vous au vent lorsque vous utilisez de la laine d'acier.
* Placeurs d'éclat:
* à l'extérieur uniquement: N'utilisez jamais les cierges magiques à l'intérieur.
* Effacer la zone: Éloignez-vous des matériaux inflammables.
* Supervision adulte: Requis.
* eau: Ayez de l'eau à proximité pour éteindre les cierges magiques utilisés.
* obscurité: Soyez conscient de votre environnement. Évitez de trébucher les dangers.
ii. Paramètres de la caméra:
* mode: Le mode manuel (M) est essentiel.
* ouverture: Expérimentez, mais commencez par f / 8 à f / 11. Une ouverture plus petite (nombre F plus élevé) augmente la profondeur de champ et facilite le maintien du modèle et de la peinture légère dans le foyer. Cependant, vous devrez peut-être compenser avec une vitesse d'obturation plus longue ou une ISO plus élevée.
* vitesse d'obturation: C'est là que la magie se produit. Commencez avec 5-30 secondes et ajustez en fonction de la quantité de lumière que vous peignez. Plus l'exposition est longue, plus vous devez peindre de temps. Le mode de l'ampoule (si votre appareil photo l'a) vous permet de contrôler manuellement l'exposition en maintenant le bouton d'obturation.
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible (ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Vous utiliserez de longues expositions, vous souhaitez donc garder l'ISO baisser.
* focus:
* pré-mise: Demandez à votre modèle de rester en position et de vous concentrer sur eux * avant * Éteindre les lumières. Verrouillez la mise au point (soit en passant votre objectif à une mise au point manuelle, soit en utilisant une mise au point du retour en arrière). Alternativement, utilisez une lampe de poche pour éclairer brièvement le modèle pendant la concentration, puis éteignez la lampe de poche et prenez la photo.
* Focus manuel: Si vous avez du mal à vous concentrer dans l'obscurité, passez à la mise au point manuelle et ajustez soigneusement jusqu'à ce que le modèle soit net.
* Balance des blancs: Réglez-le sur une valeur fixe (comme la lumière du jour ou le tungstène) au lieu de l'auto pour assurer des couleurs cohérentes sur vos images. Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement.
* Qualité d'image: Tirer au format brut. Cela vous donne le plus de flexibilité pour l'édition en post-traitement.
* désactiver la stabilisation de l'image (IS / VR): Étant donné que la caméra est sur un trépied, la stabilisation de l'image peut en fait introduire un flou.
iii. Le processus de peinture légère:
1. Composez votre photo: Cadrez votre modèle et décidez où vous souhaitez ajouter de la lumière.
2. Définissez votre appareil photo: Configurez les paramètres de votre appareil photo (ouverture, vitesse d'obturation, ISO, Balance des blancs, focus).
3. assombrir la pièce: Éteignez toutes les lumières.
4. Positionnez votre modèle: Demandez à votre modèle de mettre dans leur pose et de rester aussi immobile que possible.
5. Démarrez l'exposition: Utilisez votre déclencheur à distance (ou la minuterie de la caméra) pour démarrer l'exposition.
6. peigner avec la lumière:
* se déplacez rapidement et fluides: Pratiquez vos mouvements de peinture légers à l'avance.
* Contrôlez la luminosité: Varier la distance entre la source lumineuse et le sujet. Plus proche =plus lumineux, plus loin =gradateur. Contrôlez également le temps passé dans chaque zone.
* superpose votre lumière: Vous pouvez peindre plusieurs couches de lumière lors de la même exposition.
* Cachez votre corps: Déplacez-vous derrière votre source de lumière ou gardez-vous autant que possible du cadre. Les vêtements noirs aident.
* Expérience! Essayez différentes sources lumineuses, couleurs et motifs.
7. terminer l'exposition: Laissez l'obturateur se fermer.
8. Revoir et ajuster: Vérifiez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Ajustez les paramètres de votre appareil photo, la technique de peinture légère ou la pose du modèle au besoin. Itérer jusqu'à ce que vous obteniez le résultat souhaité.
iv. Techniques et idées de peinture légère:
* Désistance: Tracez les contours de votre modèle avec de la lumière pour créer une silhouette brillante.
* dessin: Dessinez des formes, des motifs ou des mots autour ou derrière votre modèle.
* Trails légers: Créez rapidement des stries de lumière en déplaçant rapidement votre source de lumière.
* orbes: Déplacez une source de lumière dans un mouvement circulaire pour créer des orbes brillants.
* Spinning en laine d'acier: Utilisez un fouet ou une cage attachée à une corde pour faire tourner la laine en acier brûlant. Les étincelles qui en résultent créent un effet dramatique. (Encore une fois, soyez extrêmement prudent!)
* pochoirs légers: Découpez les formes du carton et faites briller une lumière à travers eux pour projeter des motifs sur votre modèle ou votre arrière-plan.
* Remplir la lumière: Utilisez une source de lumière douce pour éclairer doucement le visage de votre modèle.
* Lumière colorée: Utilisez des gels ou des sources de lumière colorées pour ajouter le dynamisme à vos portraits.
* rétro-éclairage: Positionnez une source lumineuse derrière votre modèle pour créer un effet de halo.
* Blur de mouvement (avec peinture lumineuse intentionnelle): Demandez au modèle de bouger légèrement pendant l'exposition pendant que vous êtes également à la peinture légère. Cela crée un sens du mouvement et du dynamisme.
v. Post-traitement:
* Balance des blancs: Affinez la balance des blancs pour atteindre la température de couleur souhaitée.
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Augmentez le contraste pour faire ressortir la peinture légère.
* Faits saillants et ombres: Ajustez les reflets et les ombres pour équilibrer les zones claires et sombres.
* Réduction du bruit: Si nécessaire, appliquez une réduction du bruit pour réduire le grain.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Correction des couleurs: Affinez les couleurs pour créer l'ambiance et l'atmosphère souhaitées.
* Retrait des points: Retirez tous les taches ou distractions indésirables.
* esquiver et brûler: Utilisez des techniques d'esquive et de brûlure pour égayer sélectivement ou assombrir les zones de l'image.
vi. Conseils pour réussir:
* Pratique: La peinture légère prend de la pratique. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Expérience: Essayez différentes sources lumineuses, couleurs et techniques.
* Amusez-vous! La peinture légère est un processus créatif et enrichissant.
* Rejoignez une communauté: Recherchez des forums ou des groupes en ligne dédiés à la peinture légère. Partagez votre travail et apprenez des autres.
* Planifiez à l'avance: Esquissez vos idées à l'avance pour gagner du temps.
* Utilisez un arrière-plan grindté: Cela aide à créer des conceptions symétriques.
* Prenez des photos de test avec une lampe de poche: Cela aide à cadrer et à poser avant la longue exposition réelle.
* Utilisez des applications sur votre téléphone pour contrôler l'éclairage et les modifications de couleur: Cela peut rendre les peintures légères complexes beaucoup plus faciles.
La peinture légère est une forme d'art qui combine des compétences techniques avec une vision créative. En suivant ces directives et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits étonnants et uniques qui impressionneront vos téléspectateurs. Bonne chance, et amusez-vous à peindre avec de la lumière!