1. Considérez votre sujet et l'histoire que vous souhaitez raconter:
* Personnalité et style: Votre sujet est-il énervé, sophistiqué, romantique ou excentrique? Choisissez un emplacement qui s'aligne sur leur personnalité et leur style. Une ruelle granuleuse pourrait convenir à un musicien, tandis qu'un musée d'art moderne pourrait être parfait pour un individu avant-gardiste.
* Occupation ou intérêts: Refléter leur travail ou leurs passe-temps en arrière-plan. Un café pour un écrivain, un parc pour un amoureux de la nature ou un bâtiment en construction pour un architecte.
* Humeur globale et thème: Voulez-vous un portrait heureux, mélancolique, sérieux ou ludique? L'emplacement devrait soutenir cette humeur. La lumière du soleil brillant et les peintures murales colorées évoquent la joie, tandis que les ombres et les paramètres industriels peuvent créer un sentiment de mystère ou de solitude.
* Armoire: Quel est votre sujet? Faites correspondre l'arrière-plan à leurs vêtements. Par exemple, une robe vibrante peut éclater contre un mur de briques neutre.
2. Éléments clés d'un bon paysage urbain pour le portrait:
* lumière: C'est primordial.
* Golden Hour (Sunrise &Sunset): Lumière chaude, douce et flatteuse.
* Open Shade: Évite les ombres dures et fournit un éclairage uniforme (par exemple, sous un pont, dans une ruelle avec des bâtiments bloquant la lumière directe du soleil).
* Lumière réfléchie: La lumière rebondissant sur les bâtiments ou les trottoirs peut ajouter des tons intéressants et adoucir les ombres.
* N'ayez pas peur des jours nuageux! La lumière couverte est belle et même.
* Évitez directement le soleil de midi et dur. Il crée des ombres peu flatteuses.
* Composition:
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'architecture (routes, bâtiments, clôtures) pour guider l'œil du spectateur vers votre sujet.
* Règle des tiers: Placez votre sujet le long de l'une des lignes ou à une intersection pour une composition équilibrée.
* cadrage: Utilisez des portes, des arcades ou d'autres éléments pour encadrer votre sujet et attirer l'attention sur eux.
* Profondeur de champ: L'utilisation d'une large ouverture (faible numéro F-Stop) brouillera l'arrière-plan et isolera votre sujet. Une ouverture plus petite (numéro F-Stop plus élevé) maintiendra davantage la scène au point, plaçant le sujet en contexte.
* Détails de fond:
* Palette de couleurs: Complétez ou contrastez la tenue de votre sujet et le teint de votre sujet. Considérez les arrière-plans monochromatiques pour un look minimaliste ou des peintures murales vibrantes pour une déclaration audacieuse.
* texture: Les murs de briques, les graffitis, les surfaces métalliques, le béton - ajoutent un intérêt visuel et une profondeur.
* Espace négatif: L'espace vide autour de votre sujet. Cela peut créer un sentiment de calme ou souligner leur isolement.
* Minimiser les distractions: Méfiez-vous de l'encombrement, des poubelles et d'autres éléments distrayants qui peuvent nuire à votre sujet. Vous pouvez souvent les brouiller avec une profondeur de champ, ou recomposer pour les éviter.
3. Types de paysages urbains et leurs avantages:
* coins de rue et intersections: Dynamique, énergique et capture l'agitation de la vie urbaine.
* rue: Grantique, mystérieuse et offrent des opportunités d'éclairage uniques.
* Parcs et jardins: Les éléments naturels contrastés avec des arrière-plans urbains créent des juxtapositions intéressantes.
* ponts et passes à pas: Structures architecturales qui fournissent des lignes et des perspectives intéressantes.
* peintures murales et art de la rue: Backs colorés et expressifs qui ajoutent de la personnalité.
* Architecture moderne: Des lignes épurées, des formes géométriques et des surfaces élégantes offrent une sensation contemporaine.
* Bâtiments historiques: L'architecture classique ajoute un sentiment d'intemporalité et d'élégance.
* Rooftops: Offrez une vue imprenable sur les toits de la ville (mais nécessitez des précautions d'autorisation et de sécurité).
* Côtes de transport (gares, aéroports): Capturez un sentiment de mouvement et de voyage.
* Sites de construction (avec permission): Backs industriels et bruts qui créent une esthétique unique.
4. Scoutisme et planification:
* Scoutisme de localisation: Visitez les emplacements potentiels à l'avance pour évaluer la lumière, la composition et les détails de fond. Utilisez Google Street View ou d'autres ressources en ligne.
* heure de la journée: Déterminez le meilleur moment pour tourner en fonction de la lumière. Considérez l'heure d'or, l'heure bleue (crépuscule) ou l'ombre ouverte.
* Permis et autorisation: Certains emplacements peuvent nécessiter des permis, en particulier pour les pousses commerciales ou lors de l'utilisation d'équipements spécialisés. Demandez toujours la permission avant de tirer sur une propriété privée.
* Sécurité: Soyez conscient de votre environnement et prenez les précautions nécessaires. Évitez de tirer dans des zones dangereuses ou la nuit sans éclairage et sécurité appropriés.
5. Conseils pratiques:
* Communiquez avec votre sujet: Faites-leur savoir ce que vous avez en tête et guidez-les à travers le processus de pose.
* Expérimentez avec différents angles et perspectives: N'ayez pas peur de faire preuve de créativité et d'essayer différents points de vue.
* Utilisez des accessoires: Incorporer des accessoires qui améliorent l'histoire ou la personnalité de votre sujet.
* post-traitement: Modifiez vos photos pour améliorer les couleurs, le contraste et l'humeur globale.
* le plus important:amusez-vous! Soyez créatif et profitez du processus de capture de beaux portraits dans les environnements urbains.
En considérant ces facteurs, vous pouvez choisir des paysages urbains qui augmenteront votre photographie de portrait et raconteront des histoires convaincantes sur vos sujets. N'oubliez pas de prioriser la lumière, la composition et l'humeur globale que vous souhaitez créer. Bonnes prise de vue!