Création de portraits dramatiques dans votre garage:de terne à dynamique
Votre garage peut être transformé en un studio de portrait étonnamment efficace avec un peu de planification et de créativité. Voici comment transformer votre garage en un espace où vous pouvez capturer des portraits dramatiques et convaincants:
1. La préparation est la clé:la rénovation du garage
* effacer l'encombrement: C'est l'étape la plus importante. Un garage désordonné est gênant et limitera votre espace. Déplacer les voitures, les outils, les boîtes et tout ce qui n'appartient pas au coup.
* Nettoyer: Balayer, saupoudrer et essuyer toutes les surfaces qui pourraient être visibles dans vos portraits.
* peinture ou murs de couverture (facultatif): Si vos murs de garage sont particulièrement peu attrayants (couleurs vives, beaucoup de trous, etc.), pensez à les peindre comme une couleur neutre comme le gris, le noir ou le blanc. Alternativement, suspendre les décors de tissu. Le velours noir ou la mousseline est idéal pour les portraits à contraste élevé. La mousseline blanche peut être utilisée pour des looks légers et aérés.
* Désignez votre espace: Définissez clairement la zone que vous utiliserez pour la séance photo. Cela aide à la configuration et maintient tout organisé.
* Considérez la porte du garage: La porte de garage peut être une toile de fond utile, surtout s'il s'agit d'un design simple et propre. Cependant, vous voudrez peut-être le couvrir avec une toile de fond pour plus de contrôle.
2. L'éclairage est tout:apprivoiser la lumière du garage
L'éclairage de garage peut être délicat. Voici comment le contrôler:
* Embrasser la lumière naturelle (stratégiquement): Si vous avez une fenêtre de porte de garage ou des fenêtres latérales, envisagez d'utiliser la lumière naturelle. Ouvrez partiellement la porte de garage pour créer une source de lumière directionnelle douce et directionnelle. Cependant, soyez conscient de l'heure de la journée et de la cohérence de la lumière. Évitez la lumière directe du soleil qui peut être sévère.
* Diffusion: Utilisez des rideaux transparents, des rideaux de douche ou même des draps blancs sur la fenêtre pour diffuser la dure soleil.
* Éclairage artificiel:votre clé du drame: Investissez dans certains équipements d'éclairage de base. Vous n'avez pas besoin de dépenser une fortune.
* Configuration d'une lumière: Un seul stroboscope ou une vitesse avec un grand modificateur (softbox, parapluie) est un excellent point de départ. Placez-le à un angle de 45 degrés par rapport à votre sujet pour l'éclairage de portrait classique. Expérimentez en plumement la lumière (en visant le centre de la lumière légèrement loin du sujet) pour créer une chute plus douce.
* Configuration à deux lumières: Ajoutez une deuxième lumière (stroboscope plus petit ou même un réflecteur) pour remplir les ombres. Placez-le en face de votre lumière clé à une puissance inférieure. Cela crée un éclairage plus équilibré.
* Lumière annulaire (facultative): Une lumière annulaire peut créer une lumière distinctive dans les yeux et une lumière douce flatteuse, en particulier pour les portraits de beauté.
* Éclairage continu (moins puissant): Des panneaux LED ou même des lampes ménagers peuvent être utilisées si vous n'avez pas de stroboscopes. Sachez simplement qu'ils ne seront pas aussi puissants et vous devrez ajuster les paramètres de votre appareil photo (ISO, ouverture, vitesse d'obturation) en conséquence.
* Modificateurs: Ceux-ci sont cruciaux pour façonner la lumière.
* Softboxes: Créez une lumière douce et diffuse. Idéal pour les tons de peau flatteurs.
* parapluies: Une autre façon d'adoucir la lumière. Les parapluies poussent-ils offrent une lumière douce et voire. Les parapluies réfléchissants rebondissent la lumière sur le sujet et sont généralement plus efficaces.
* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur blanc ou argenté pour rebondir la lumière dans les ombres et égayer le visage du sujet.
* snots / grilles: Contrôlez la direction et la propagation de la lumière, créant un effet de projecteur pour des portraits plus dramatiques.
* Expérience avec le placement de la lumière: Essayez différentes positions pour vos lumière pour voir comment cela affecte l'humeur et les ombres de votre portrait. La lumière clé d'en haut crée un look classique. L'éclairage latéral met l'accent sur la texture et le drame.
3. Paramètres et techniques de la caméra:
* ouverture: Utilisez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour brouiller l'arrière-plan et isoler votre sujet.
* ISO: Gardez votre ISO aussi bas que possible (idéalement ISO 100) pour minimiser le bruit. Si vous utilisez un éclairage continu, vous devrez peut-être augmenter l'ISO.
* vitesse d'obturation: Ajustez votre vitesse d'obturation pour exposer correctement l'image. Pour l'éclairage stroboscopique, votre vitesse d'obturation sera généralement limitée par la vitesse de synchronisation de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e de seconde).
* Balance des blancs: Réglez votre balance des blancs pour correspondre à votre source de lumière (par exemple, le tungstène pour les lampes domestiques, flash pour les stroboscopes, lumière du jour pour la lumière naturelle).
* focus: Concentrez-vous attentivement sur les yeux de votre sujet. C'est la partie la plus importante d'un portrait.
* Composition: Utilisez la règle des tiers, des lignes de tête et d'autres techniques de composition pour créer des portraits visuellement attrayants.
* Shoot in Raw: Cela vous donne plus de flexibilité pendant le post-traitement.
4. Backs et accessoires:ajout de personnalité et de profondeur
* Backs simples: Un mur ordinaire, une feuille de tissu ou un rouleau de papier transparent sont toutes de bonnes options.
* Ballages texturés: Pensez à utiliser un mur de briques, une surface métallique ou même un morceau de bois altéré pour une toile de fond plus intéressante.
* accessoires: Utilisez des accessoires pertinents pour la personnalité ou les intérêts de votre sujet. Un instrument de musique, une balle sportive, un livre ou même une simple chaise peut ajouter un intérêt visuel au portrait.
* Porte de garage comme toile de fond: Si votre porte de garage est relativement propre et neutre, elle peut servir de toile de fond simple. Vous pouvez également y ajouter de la texture avec des lumières ou des ombres.
5. Posant et dirigeant votre sujet:
* La relaxation est la clé: Rendez votre sujet à l'aise. Parlez-leur, jouez de la musique et créez une atmosphère détendue.
* Commencez par des poses simples: Commencez par des poses de base et passez progressivement à des poses plus complexes.
* faites attention au langage corporel: Soyez conscient de la posture, du placement des mains et des expressions faciales.
* Guide, ne contrôlez pas: Offrez des suggestions et des conseils, mais laissez la personnalité de votre sujet briller.
* Contact oculaire: Expérimentez avec un contact visuel direct et partez légèrement loin de la caméra.
* angles: Expérimentez avec différents angles de prise de vue (haut, bas, niveau oculaire) pour créer différentes perspectives.
6. Post-traitement:affiner vos images
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs, l'exposition et le contraste pour obtenir l'aspect souhaité.
* Retouching: Retirez les imperfections, la peau lisse et améliorez les yeux. Faites attention à ne pas trop secouer et à rendre votre sujet contre nature.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour faire ressortir les détails.
* Croping: Créez l'image pour améliorer la composition et éliminer les distractions.
* Conversion en noir et blanc: Convertissez vos images en noir et blanc pour un look classique et dramatique.
Conseils pour les portraits dramatiques:
* Contrast élevé: Utilisez un éclairage dramatique pour créer des reflets et des ombres solides.
* Expressions intenses: Encouragez votre sujet à exprimer des émotions fortes.
* Éclairage sombre et de mauvaise humeur: Utilisez une seule source lumineuse et laissez les ombres tomber naturellement.
* texture: Soulignez la texture dans les vêtements, la peau ou l'environnement de votre sujet.
* Storytelling: Utilisez des accessoires et posant pour raconter une histoire.
* Expérience! N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles. La meilleure façon d'apprendre est d'expérimenter et de voir ce qui fonctionne pour vous.
En suivant ces conseils, vous pouvez transformer votre garage en un espace créatif pour capturer des portraits dramatiques et convaincants. Bonne chance et amusez-vous!