Voici une ventilation:
Pourquoi la mise en forme des portraits est souvent préférée:
* imite la forme humaine: S'aligne verticalement sur l'orientation verticale naturelle du corps humain.
* Imphase sur la hauteur et la présence: Accentue la taille du sujet et peut créer un sentiment de grandeur ou de formalité.
* mieux pour les tirs de la tête et des épaules: Idéal pour les portraits en gros plan se concentrant sur le visage et le haut du corps.
* pratique pour les médias sociaux: Les images verticales ont tendance à mieux performer sur des plates-formes comme Instagram et Tiktok, car elles occupent plus d'immobilier d'écran.
Lorsque la mise en forme du paysage peut être meilleure:
* portraits environnementaux: Lorsque l'environnement est crucial pour l'histoire ou le contexte du portrait. Une vue plus large peut intégrer des éléments qui fournissent des informations sur la vie, le travail ou la personnalité du sujet.
* Plans d'action: Si le sujet est engagé dans une activité dynamique, une orientation de paysage peut capturer le mouvement et le contexte plus efficacement.
* portraits de groupe: Selon le nombre de personnes et leur arrangement, un format de paysage pourrait être nécessaire pour adapter à tout le monde confortablement dans le cadre sans se sentir à l'étroit. Considérez une image verticale si vous avez besoin d'une photo de groupe très rapproché avec peu de personnes.
* Strong Horizontal Lines: Si l'arrière-plan contient de fortes lignes horizontales (par exemple, un horizon, une clôture, un bâtiment), un format de paysage peut compléter et souligner ces lignes, créant un sentiment d'équilibre.
* Choix artistique pour une sensation différente: Pour casser intentionnellement la convention et créer un impact visuel unique. Les portraits de paysage peuvent se sentir plus détendus, décontractés et cinématographiques.
Lorsque la formatage carré peut fonctionner:
* sensation moderne et équilibrée: Les carrés offrent un sentiment de symétrie et d'équilibre, attirant également l'attention du spectateur à toutes les parties de l'image.
* simplicité et concentration: Fonctionne bien pour des portraits minimalistes avec des arrière-plans épurés, forçant le spectateur à se concentrer uniquement sur le sujet.
* Instagram esthétique: Auparavant, le format principal sur Instagram, et bien que moins courant maintenant, évoque toujours un certain style visuel.
* portraits abstraits ou conceptuels: Peut bien fonctionner lorsque l'accent est mis sur la forme, la forme ou la composition plutôt que sur un réalisme strict.
Facteurs à considérer lors du choix:
* le sujet: Considérez la pose, l'expression et la présence globale du sujet.
* L'environnement: Quelle est l'importance du contexte de l'histoire du portrait?
* Le but: Où le portrait sera-t-il utilisé? (par exemple, les médias sociaux, l'impression, le site Web)
* L'histoire que vous souhaitez raconter: Quel message voulez-vous transmettre avec le portrait?
En conclusion:
Il n'y a pas de règle stricte et rapide. Le meilleur format dépend du contexte spécifique, de l'effet souhaité et de la vision artistique du photographe. Expérimentez avec différentes orientations pour voir ce qui fonctionne le mieux pour chaque portrait individuel. N'ayez pas peur de briser les "règles" pour obtenir une image unique et convaincante.