1. Comprendre les avantages du cadrage de premier plan:
* profondeur et dimension: Cela crée un sentiment de profondeur, ce qui rend l'image moins plate et plus engageante.
* contexte et narration: Les éléments de premier plan peuvent ajouter un contexte au portrait, suggérant l'emplacement, l'humeur ou même la profession ou les intérêts du sujet.
* intérêt visuel: Il ajoute une couche supplémentaire d'intrigues visuelles, empêchant l'image de devenir monotone.
* lignes de tête: Les éléments de premier plan peuvent agir comme des lignes principales, dirigeant l'œil du spectateur vers le sujet.
* adoucissement et diffusion: Les éléments de premier plan, en particulier lorsqu'ils sont légèrement mis hors de attention, peuvent créer un effet doux et diffusé qui améliore l'humeur globale.
2. Identifier et choisir vos éléments de premier plan:
* Regardez autour de vous: Avant même de poser votre sujet, prenez le temps d'observer l'environnement. Recherchez des formes, des couleurs, des textures et des motifs intéressants qui pourraient servir d'éléments de premier plan.
* Éléments de premier plan communs:
* Éléments naturels: Feuilles, branches, fleurs, hautes herbes, clôtures, rochers, eau, lumière qui coule à travers les arbres.
* Éléments architecturaux: Arches, portes, fenêtres, garde-corps, murs, piliers.
* objets artificiels: Bancs, tables, chaises, outils, décorations.
* People: Des figures hors focus, des mains ou d'autres parties du corps peuvent ajouter un élément humain.
* Considérez la connexion: Pensez à la façon dont l'élément de premier plan se rapporte à votre sujet et à l'histoire que vous souhaitez raconter. Est-ce que cela complète leur style, leur personnalité ou le thème général de la séance photo?
* échelle et perspective: Quelle est la taille de l'élément de premier plan par rapport au sujet? Changer votre angle de tir peut modifier considérablement la taille et la relation apparentes entre les deux.
3. Techniques de composition:
* Règle des tiers: Bien que ce ne soit pas toujours une règle stricte, envisagez de placer votre sujet ou l'élément de cadrage le long des lignes ou les intersections d'une grille "Règle des tiers" pour une composition équilibrée.
* lignes de tête: Utilisez l'élément de premier plan pour diriger l'œil du spectateur vers le sujet. Pensez aux lignes diagonales, aux courbes ou aux lignes convergentes qui guident naturellement le regard.
* Forme de cadrage: La forme créée par l'élément de premier plan est importante. Un cadre circulaire crée une sensation différente de celle rectangulaire.
* Espace négatif: Laissez un espace négatif autour de votre sujet et de l'élément de premier plan pour éviter une image encombrée ou écrasante.
* Expérimentez la symétrie: Bien que les compositions asymétriques soient souvent plus dynamiques, un cadre symétrique peut parfois créer un portrait puissant et équilibré.
* plusieurs couches: Pensez à utiliser plusieurs couches de premier plan, de terrain d'entente et de fond pour créer encore plus de profondeur et d'intérêt visuel.
4. Paramètres et techniques de la caméra:
* ouverture:
* large ouverture (par exemple, f / 1,8 - f / 4): Ceci est souvent utilisé pour brouiller l'élément de premier plan et créer une profondeur de champ peu profonde, isoler votre sujet et les faire éclater. Ceci est particulièrement efficace pour créer un look rêveur et éthéré.
* ouverture plus étroite (par exemple, f / 8 - f / 16): Si vous voulez que le premier plan et votre sujet soient mis au point, vous aurez besoin d'une ouverture plus étroite. Ceci est utile si l'élément de premier plan est important pour l'histoire que vous racontez.
* Large focale:
* téléobjectif (par exemple, 70-200 mm): Comprime l'arrière-plan, rapprochant le premier plan du sujet et créant une sensation plus intime. Aide également à isoler le sujet.
* objectif grand angle (par exemple, 24-35 mm): Exagère la perspective, faisant apparaître l'élément de premier plan et l'arrière-plan semble plus loin. Bon pour montrer l'environnement.
* Focus:
* Focus sur le sujet: Dans la plupart des cas, vous voudrez vous concentrer sur votre sujet, permettant à l'élément de premier plan d'être légèrement décalé. Cela aide à attirer l'attention du spectateur sur la personne.
* Focus sur les deux (avec une ouverture étroite): Comme mentionné précédemment, si vous voulez à la fois le premier plan et le sujet, utilisez une ouverture plus étroite et assurez-vous qu'ils sont tous deux dans la profondeur de champ.
* Angle de prise de vue:
* Angle bas: Le tir à partir d'un angle bas peut souligner l'élément de premier plan et le rendre plus dominant.
* Angle élevé: Le tir sous un angle élevé peut minimiser l'élément de premier plan et offrir une vue plus large de la scène.
* niveau des yeux: Le tir au niveau des yeux offre généralement une perspective plus naturelle et personnelle.
* Mode manuel: La prise de vue en mode manuel vous donne un contrôle total sur votre ouverture, votre vitesse d'obturation et l'ISO, vous permettant de réprimer l'image à votre goût.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter avec différents paramètres de caméra et des angles de prise de vue pour voir ce qui fonctionne le mieux pour la scène spécifique et l'effet souhaité.
5. Post-traitement:
* Contraste et classement des couleurs: Ajustez le contraste et la couleur pour améliorer l'ambiance et attirer l'attention sur votre sujet.
* Affûtage: Aiguisez le visage et les yeux du sujet pour s'assurer qu'ils sont le point focal de l'image.
* Ajustements sélectifs: Utilisez des ajustements sélectifs pour égayer ou assombrir l'élément de premier plan, si nécessaire, pour équilibrer la composition.
Conseils et considérations:
* gardez-le propre: Assurez-vous que l'élément de premier plan est propre et exempt de distractions. Retirez les débris ou l'encombrement disgracieux.
* La subtilité est la clé: N'en faites pas trop. Le cadrage de premier plan devrait améliorer le portrait, pas en distrayant.
* Considérez la lumière: Faites attention à la façon dont la lumière interagit avec l'élément de premier plan. Créent-il des ombres ou des reflets intéressants?
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez à utiliser le cadrage de premier plan, mieux vous deviendrez pour l'identifier et l'incorporer dans vos portraits.
* Utilisez ce que vous avez: Vous n'avez pas besoin d'équipement sophistiqué ou de lieux exotiques. Recherchez des objets simples et quotidiens qui peuvent être utilisés pour créer des cadres de premier plan intéressants.
* Racontez une histoire: Les meilleurs éléments de cadrage de premier plan ajoutent du contexte et du sens à votre portrait, aidant à raconter une histoire sur votre sujet et leur environnement.
En comprenant ces techniques et en expérimentant différentes approches, vous pouvez élever votre photographie de portrait et créer des images vraiment captivantes avec une profondeur, un intérêt et un pouvoir de narration. Bonne chance!