1. Mauvais éclairage
* Erreur: Ombres dures, reflets soufflés, lumière plate et sans intérêt. L'utilisation du flash à la caméra directement est un coupable commun.
* Correction:
* lumière naturelle: C'est souvent la solution la plus simple. Tirez pendant les heures d'or (tôt le matin et en fin d'après-midi) pour une lumière douce et chaude. Les jours couverts peuvent également fournir une belle lumière diffuse.
* diffuseurs: Utilisez un diffuseur pour adoucir la lumière du soleil dure.
* Réflecteurs: Utilisez un réflecteur pour faire rebondir la lumière dans les ombres et les remplir. Les réflecteurs en argent sont plus brillants, l'or est plus chaud et les blancs sont plus doux.
* flash hors caméra: Investissez dans un flash externe et apprenez à l'utiliser hors caméra. Utilisez des modificateurs comme des parapluies ou des boîtes softbox pour adoucir la lumière. Bouncez le flash hors des murs ou des plafonds (s'ils sont blancs ou neutres).
* Évitez le soleil de midi: Le soleil est le plus dur à midi. Si vous devez tirer alors, trouvez de l'ombre.
* Comprendre la direction lumineuse: Faites attention à d'où vient la lumière et comment elle affecte le visage de votre sujet. L'éclairage latéral peut être dramatique, tandis que l'éclairage avant peut être plus flatteur.
2. Mauvaise composition
* Erreur: Sujet Centre mort, arrière-plans distrayants, manque de lignes de pointe, recadrage maladroit.
* Correction:
* Règle des tiers: Divisez mentalement le cadre en tiers à la fois horizontalement et verticalement. Placer les éléments clés (yeux, visage) dans ce sens ou à leurs intersections.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans la scène pour attirer l'œil du spectateur sur le sujet. Routes, clôtures, rivières, etc.
* simplification: Retirez les éléments distrayants de l'arrière-plan. Recherchez des fonds propres et épurés.
* Considérez l'espace négatif: Utilisez un espace vide autour du sujet pour créer l'équilibre et attirer l'attention.
* Crop soigneusement: Évitez de couper les membres des joints. Considérez différents ratios d'aspect pour améliorer la composition.
3. Ne pas se concentrer correctement
* Erreur: Images douces ou floues en raison d'une concentration incorrecte. Se concentrant souvent sur la mauvaise zone du visage.
* Correction:
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante d'un portrait. Assurez-vous qu'ils sont tranchants. Utilisez la mise au point automatique en un seul point et placez le point de mise au point directement sur l'œil le plus proche de la caméra.
* Utilisez une ouverture étroite (parfois): Bien que la profondeur de champ peu profonde puisse être belle, assurez-vous d'avoir une profondeur de champ suffisante pour garder le visage entier dans le foyer, en particulier avec des ouvertures plus larges. (f / 2.8 pourrait ne pas suffire)
* Focus du bouton arrière: Séparez-vous du bouton d'obturation. Cela vous donne plus de contrôle et empêche la caméra de recentrer lorsque vous vous recomposez.
* Vérifiez immédiatement la mise au point: Après avoir pris une photo, zoomez sur l'image de l'écran LCD de votre appareil photo pour vérifier la netteté.
* position stable / trépied: Utilisez une position stable ou un trépied, en particulier en basse lumière, pour minimiser les secousses de la caméra.
4. Posing peu flatteur
* Erreur: Des poses raides et non naturelles qui rendent le sujet mal à l'aise.
* Correction:
* Détendez le sujet: Parlez à votre sujet et mettez-les à l'aise. Encouragez-les à se déplacer et à être naturels.
* Corps incliné: Évitez que le sujet affronte la caméra directement. La pêche légèrement le corps peut être plus flatteuse.
* plier les membres: Les bras et les jambes droits peuvent sembler raides. Demandez au sujet de plier légèrement leurs coudes et leurs genoux.
* mains: Faites attention aux mains. Demandez au sujet de faire quelque chose avec leurs mains (maintenez un objet, reposez-les sur leurs genoux, etc.) pour éviter la maladresse.
* Pratique et recherche: Les pose que vous aimez dans les magazines et en ligne. Expérimentez et trouvez ce qui fonctionne pour différents types de corps.
* Donnez la direction: Fournissez des instructions claires et spécifiques à votre sujet.
* Chin en avant et en bas (légèrement): Cela peut aider à définir la mâchoire et à minimiser l'apparence d'un double menton.
5. Paramètres de caméra incorrects
* Erreur: En utilisant la mauvaise ouverture, la vitesse d'obturation ou l'ISO, résultant en des images surexposées, sous-exposées ou floues.
* Correction:
* ouverture: Utilisez une ouverture plus large (numéro F plus petit comme f / 2,8 ou f / 4) pour créer une profondeur de champ peu profonde et brouiller l'arrière-plan. Utilisez une ouverture plus étroite (nombre F plus grand comme f / 8 ou f / 11) pour plus de profondeur de champ.
* vitesse d'obturation: Utilisez une vitesse d'obturation suffisamment rapide pour éviter le flou de mouvement (au moins 1 / la distance focale). Si vous tirez la main avec un objectif de 50 mm, utilisez une vitesse d'obturation d'au moins 1 / 50e de seconde. Plus vite c'est mieux.
* ISO: Gardez ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Augmentez l'ISO uniquement lorsque cela est nécessaire pour maintenir une exposition appropriée à une vitesse d'obturation suffisamment rapide.
* Tirez en mode de priorité manuelle ou d'ouverture: Gardez plus de contrôle sur vos paramètres en tirant en mode manuel (m) ou priorité d'ouverture (AV / A).
* Comprendre le triangle d'exposition: Découvrez comment l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO fonctionnent ensemble pour affecter l'exposition.
* Utilisez votre compteur léger: Faites attention à ce que le compteur léger de votre appareil photo vous dit. Faites des ajustements à vos paramètres en conséquence.
6. Trop traduit
* Erreur: Une retouche excessive qui donne au sujet un apparence non naturelle, en plastique, des couleurs excessives et irréalistes.
* Correction:
* moins c'est plus: Visez les modifications d'aspect naturel. Les ajustements subtils sont souvent les meilleurs.
* Focus sur la correction des imperfections, et non en supprimant le caractère: Réduisez les imperfections et les distractions, mais n'effacez pas les rides et autres fonctionnalités qui donnent à votre caractère le caractère.
* Utiliser l'édition non destructive: Travaillez avec des calques et des masques dans Photoshop ou d'autres logiciels d'édition afin que vous puissiez facilement annuler les changements.
* Calibrez votre moniteur: Assurez-vous que votre moniteur est correctement calibré afin que vous voyiez des couleurs et des tons précis.
* Obtenez un deuxième avis: Demandez à quelqu'un d'autre de consulter vos modifications et vous donnez des commentaires.
* aiguiser avec parcimonie: Aiguisez uniquement les zones qui en ont besoin (généralement les yeux et autres détails clés). Évitez la surcharpement, ce qui peut créer des artefacts indésirables.
7. Ignorer l'arrière-plan
* Erreur: Éléments distrayants en arrière-plan qui éloignent l'attention du sujet.
* Correction:
* Choisissez un arrière-plan simple: Recherchez des arrière-plans propres et épurés.
* Utilisez une large ouverture: Blur l'arrière-plan avec une profondeur de champ peu profonde.
* changez votre perspective: Déplacez-vous et trouvez un angle différent qui minimise les distractions.
* Déplacez votre sujet: Positionnez votre sujet devant un fond plus agréable.
* Considérez la couleur d'arrière-plan: Choisissez une couleur d'arrière-plan qui complète le teint et les vêtements de votre sujet.
8. Ne pas se connecter avec votre sujet
* Erreur: Prendre des portraits d'étrangers sans s'engager, conduisant à des résultats raides et sans inspiration.
* Correction:
* Communiquez: Parlez à votre sujet. Apprenez-en sur eux. Les rendre à l'aise.
* Créer des relations: Souriez, soyez amical et montrez un véritable intérêt pour votre sujet.
* Donnez la direction: Fournissez des instructions claires et concises, mais soyez également ouvertes à leurs idées.
* Écoutez: Faites attention au langage corporel de votre sujet et ajustez votre approche en conséquence.
* être respectueux: Demandez toujours la permission avant de prendre la photo de quelqu'un.
9. N'utilisant pas un capot d'objectif
* Erreur: Des images évasées et lavées causées par la lumière parasite frappant l'objectif.
* Correction:
* Attachez un capot d'objectif: Utilisez un capot d'objectif pour empêcher la lumière indésirable de l'entrée dans l'objectif.
* Positionnez vous-même: Ajustez votre position pour protéger l'objectif de la lumière directe du soleil.
* Utilisez votre main: En tant que capot de fortune, bloquez la lumière avec votre main.
10. Balance des blancs incorrects
* Erreur: Images avec une couleur non naturelle coulée (trop chaude ou trop cool).
* Correction:
* Définir la balance des blancs manuellement: Utilisez une carte grise ou un autre objet de référence pour définir la balance des blancs dans votre appareil photo.
* Shoot in Raw: Cela vous permet d'ajuster la balance des blancs en post-traitement sans perdre la qualité d'image.
* Comprendre les préréglages des blancs: Découvrez comment les différents préréglages blancs (par exemple, la lumière du jour, nuageux, le tungstène) affectent les couleurs de vos images.
11. Utilisation du mauvais objectif
* Erreur: Utilisation d'une lentille qui déforme les fonctionnalités ou ne donne pas la perspective souhaitée.
* Correction:
* Lenses Prime (50 mm, 85 mm): Celles-ci sont souvent idéales pour les portraits en raison de leur netteté et de leur capacité à créer une profondeur de champ peu profonde. Un objectif de 85 mm est très populaire.
* Évitez les objectifs grand angle (pour les portraits proches): Les lentilles grand angle peuvent déformer les caractéristiques du visage si vous vous rapprochez trop du sujet. Ils sont meilleurs pour les portraits environnementaux.
* lentilles zoom (70-200 mm): Offrez la flexibilité en cadrage et peut être bon pour comprimer l'arrière-plan.
* Considérez les fonctionnalités de votre sujet: Différentes lentilles peuvent flatter différentes formes de visage.
12. Ne pas prendre assez de photos
* Erreur: S'arrêter après seulement quelques tirs, manquant des moments potentiellement formidables.
* Correction:
* Shoot en mode rafale: Capturez une série d'images en succession rapide pour augmenter vos chances d'obtenir la photo parfaite.
* Expérience: Essayez différentes poses, angles et expressions.
* N'ayez pas peur de prendre des "mauvaises" photos: Parfois, les meilleurs coups proviennent de moments inattendus.
13. Surplombant la garde-robe et le style
* Erreur: Les vêtements qui se heurtent à l'arrière-plan sont mal adaptés ou distrayants.
* Correction:
* Couleurs de coordonnées: Choisissez des couleurs de vêtements qui complètent l'arrière-plan et le teint de votre sujet.
* Évitez les modèles occupés: Les couleurs simples et solides sont souvent les meilleures.
* Assurez-vous un bon ajustement: Les vêtements doivent être bien ajustés et confortables.
* Considérez le style: Les vêtements doivent correspondre au style général et à l'humeur du portrait.
* Communiquez avec le sujet: Discutez des options de garde-robe avec votre sujet à l'avance.
14. Ignorer les feuilles de capuchon
* Erreur: Yeux ternes et sans vie sans reflet.
* Correction:
* Positionner la source lumineuse: Positionnez votre sujet pour qu'une source lumineuse (naturelle ou artificielle) se reflète dans leurs yeux.
* Utilisez un réflecteur: Un réflecteur peut être utilisé pour faire rebondir la lumière dans les yeux.
* Recherchez la lumière existante: Faites attention aux sources de lumière existantes et positionnez votre sujet en conséquence.
* Ajoutez des feux de captage dans le post: En dernier recours, vous pouvez ajouter des feux de rattrapage en post-traitement, mais cela devrait être fait subtilement.
15. Manque de pratique et d'expérimentation
* Erreur: S'en tenir aux mêmes techniques et ne pas vous pousser à s'améliorer.
* Correction:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous tirez, mieux vous deviendrez.
* Expérimentez avec différentes techniques: Essayez de nouvelles configurations d'éclairage, des idées de pose et des styles d'édition.
* Étudiez le travail d'autres photographes: Analysez le travail des photographes que vous admirez et essayez d'apprendre de leurs techniques.
* recherchez des commentaires: Demandez à d'autres photographes des commentaires sur votre travail.
* Prenez des ateliers ou des cours: L'enseignement formel peut vous aider à acquérir de nouvelles compétences et techniques.
* N'ayez pas peur de faire des erreurs: Les erreurs font partie du processus d'apprentissage. Apprenez d'eux et continuez à pratiquer.
En étant conscient de ces erreurs courantes et en prenant des mesures pour les corriger, vous pouvez améliorer considérablement vos compétences en photographie de portrait. Bonne chance!