Création de portraits environnementaux époustouflants:un guide complet
Les portraits environnementaux racontent une histoire. Ils ne sont pas seulement une personne; Il s'agit de qui est cette personne et de la façon dont leur environnement les façonne. Ils visent à capturer un sujet dans leur habitat naturel, révélant quelque chose sur leur personnalité, leur profession, leurs passe-temps ou leur mode de vie. Voici une ventilation de la façon de créer des portraits environnementaux convaincants:
i. Planification et préparation:
* Comprendre votre sujet:
* Recherche: Découvrez votre sujet à l'avance. Que font-ils? Quelles sont leurs passions? Quel environnement en est le plus représentatif?
* Communication: Parlez à votre sujet avant le tournage. Discutez de votre vision et permettez-leur de partager leurs idées et leurs préférences. Cela les aidera à se sentir à l'aise et à contribuer au processus créatif.
* Objectif: Définissez «l'histoire» que vous voulez raconter. Quels aspects de leur vie ou de leur personnalité souhaitez-vous mettre en évidence?
* Scoutisme de localisation:
* pertinence: Choisissez un emplacement significatif et visuellement intéressant. Considérez leur lieu de travail, leur maison, un espace de passe-temps ou un emplacement qui leur a une importance.
* Éclairage: Évaluez la lumière naturelle disponible. Considérez l'heure de la journée et comment cela affectera l'humeur de la photo. Recherchez des ombres et des reflets intéressants.
* Background: Faites attention à l'arrière-plan. Est-il encombré et distrayant, ou améliore-t-il le sujet? Considérez comment les éléments de fond contribuent à l'histoire.
* Permission: Obtenez la permission si vous tirez dans un espace privé ou public qui l'exige.
* Considérations d'équipement:
* Caméra et objectifs: Un objectif grand angle (24 mm-35 mm) peut capturer plus de l'environnement, tandis qu'un objectif standard (50 mm) ou un objectif légèrement plus long (85 mm) peut offrir une profondeur de champ moins profonde et souligner le sujet. Choisissez en fonction de l'esthétique souhaitée.
* Éclairage:
* lumière naturelle: Apprenez à travailler avec la lumière disponible. Les réflecteurs peuvent rebondir et remplir les ombres.
* lumière artificielle: Des flancs ou des stroboscopes peuvent être utilisés pour compléter ou modifier la lumière naturelle. Envisagez d'utiliser des diffuseurs ou des boîtes softbox pour créer une lumière plus douce et plus flatteuse.
* Trépied: Utile pour la netteté, en particulier dans les situations de faible luminosité ou lors de l'utilisation d'expositions plus longues.
* réflecteur: Pour rebondir et remplir des ombres sur le visage du sujet.
ii. Pendant le tournage:
* Composition:
* Règle des tiers: Placez votre sujet dans le sens ou aux points d'intersection de la règle des tiers pour créer une composition plus équilibrée et engageante.
* lignes de tête: Utilisez des lignes dans l'environnement pour attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* cadrage: Utilisez des éléments dans l'environnement (comme les portes, les fenêtres ou les branches) pour encadrer votre sujet et ajouter de la profondeur à la photo.
* Profondeur de champ: Utilisez une profondeur de champ peu profonde pour brouiller le fond et souligner votre sujet, ou une profondeur de champ plus profonde pour montrer plus d'environnement.
* Espace négatif: Utilisez un espace vide pour créer un sentiment de calme ou pour attirer l'attention sur le sujet.
* Éclairage:
* Observez la lumière: Portez une attention particulière à la direction, à la qualité et à l'intensité de la lumière.
* Positionnement: Positionnez votre sujet pour profiter de la lumière disponible.
* Remplir la lumière: Utilisez un réflecteur ou remplissez Flash pour éclaircir les ombres et même par la lumière sur le visage de votre sujet.
* modificateur: Utilisez la boîte à soft ou les parapluies pour ramollir et étaler la lumière.
* posant et interaction:
* détendu et naturel: Encouragez votre sujet à être détendu et confortable. Évitez les poses forcées raides.
* Authenticité: Capturez des moments et des expressions authentiques. Engagez votre sujet dans la conversation ou les activités liées à leur environnement.
* Direction: Fournissez des conseils et des suggestions doux pour la pose, mais permettez-leur de se déplacer et d'interagir naturellement.
* montrent leurs mains: Soyez conscient de ce que le sujet fait de leurs mains. Les mains devraient avoir l'air détendues et naturelles, tenant peut-être un accessoire ou un outil lié au paramètre.
* raconter l'histoire:
* Contexte: Inclure des éléments dans l'environnement qui fournissent un contexte et des indices sur la vie et la personnalité du sujet.
* Détails: Faites attention aux détails - les outils de leur métier, leurs effets personnels ou les textures et les couleurs de leur environnement.
* Engagement: Capturez le sujet en interagissant avec leur environnement. Travaillent, jouent-ils, créent-ils ou apprécient-ils simplement l'espace?
iii. Post-traitement:
* Correction des couleurs: Ajustez la balance des blancs, l'exposition et le contraste pour créer une image visuellement attrayante.
* Croping: Affinez la composition en recadrant l'image pour souligner le sujet et éliminer les éléments distrayants.
* Retouching: Effectuez des retouches mineures pour éliminer les imperfections ou les distractions, mais évitez la manipulation excessive qui rendrait l'image contre nature.
* Affûtage: Affinez l'image pour améliorer les détails et créer un sentiment de clarté.
* Gradage des couleurs (facultatif): Ajustez les couleurs pour créer une humeur ou un style spécifique. Considérez les tons en sourdine pour un look classique ou des couleurs vibrantes pour une sensation plus moderne.
Exemples et analyse:
Voici quelques exemples de portraits environnementaux et ce qui les rend efficaces:
* Exemple 1:chef dans leur cuisine:
* Sujet: Un chef.
* Emplacement: Une cuisine professionnelle, potentiellement pendant le temps de préparation.
* Éléments: Beaucoup d'acier inoxydable, planches à découper, couteaux, ingrédients, activité animée en arrière-plan.
* histoire: Capture le chef dans leur élément, présentant leur dévouement à leur métier, les outils qu'ils utilisent et l'énergie d'une cuisine animée.
* Éclairage: Bonne utilisation de la lumière naturelle à partir d'une fenêtre voisine.
* posant: MAINS COUPER activement ou préparer des ingrédients.
* Exemple 2:Musicien dans un studio d'enregistrement:
* Sujet: Un musicien (chanteur, guitariste, etc.).
* Emplacement: Un studio d'enregistrement avec microphones, instruments, insonorisation et planches de mélange.
* Éléments: Instrument, équipement d'enregistrement, écouteurs, feuilles de musique.
* histoire: Montre le musicien dans leur espace créatif, immergé dans leur passion.
* Éclairage: Utilisation d'une lumière douce et diffuse.
* posant: Au milieu de chanter ou de jouer leur instrument.
* Exemple 3:Artiste dans leur studio:
* Sujet: Un peintre, un sculpteur ou un autre artiste visuel.
* Emplacement: Leur studio avec des chevaux, des toiles, des peintures, des pinceaux et des travaux en cours.
* Éléments: Œuvres d'art, outils du commerce, éclaboussures de peinture, encombrement créatif.
* histoire: Révèle la personnalité de l'artiste et le processus créatif à travers leur environnement.
* Éclairage: Bonne lumière naturelle pour montrer la couleur avec précision.
* posant: Engagé avec leur art, peindre, sculpter ou inspecter leur travail.
* Exemple 4:jardinier dans leur jardin:
* Sujet: Un jardinier.
* Emplacement: Leur jardin avec des plantes, des fleurs, des légumes, des outils de jardinage et des bancs de rempotage.
* Éléments: Fleurs, légumes, outils de jardinage, sol, arrosage.
* histoire: Capture le lien du jardinier à la nature et sa passion pour la culture de la vie.
* Éclairage: Soleil doux et diffusé.
* posant: S'occuper des plantes, arroser ou admirer leur travail.
Conseils pour réussir:
* Soyez patient: Ne précipitez pas le processus. Prenez votre temps pour trouver les meilleurs angles, l'éclairage et les poses.
* Créer des relations: Rendez votre sujet à l'aise et détendu. Discutez avec eux, partagez votre vision et écoutez leurs idées.
* Expérience: Essayez différentes compositions, techniques d'éclairage et poses. N'ayez pas peur de enfreindre les règles.
* Apprenez des autres: Étudiez le travail d'autres photographes de portraits environnementaux et analysez ce qui rend leurs images efficaces.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour créer des portraits environnementaux convaincants.
En suivant ces conseils et en pratiquant continuellement, vous pouvez créer des portraits environnementaux qui sont à la fois visuellement étonnants et émotionnellement résonnants, racontant des histoires puissantes sur les personnes que vous photographiez et les environnements qu'ils habitent. Bonne chance!