photographier des portraits fantastiques avec un seul flash:un guide complet
Utiliser un seul flash peut sembler limitant, mais c'est un moyen fantastique d'apprendre les principes fondamentaux de l'éclairage et de créer de superbes portraits. Voici comment le faire:
i. Comprendre votre équipement et votre environnement
* le flash:
* Speedlight externe: Idéalement, vous voudrez une vitesse externe (comme celles de Canon, Nikon, Godox, etc.) car ils offrent plus de puissance et de contrôle par rapport à un flash pop-up.
* fonctionnalités à rechercher:
* Contrôle de la puissance manuelle: Essentiel pour les ajustements précis.
* Tête d'inclinaison et pivotante: Vous permet de faire rebondir la lumière.
* Modélisation de la modélisation (facultative mais utile): Simule à quoi ressemblera le flash.
* Flash pop-up (moins idéal): Bien qu'il ne soit pas idéal, vous pouvez toujours travailler avec un flash pop-up. Cependant, vous serez plus limité en termes de pouvoir et de directionnalité.
* Modificateurs:
* diffuseur: Adoucit la lumière. Les options incluent les softboxes, les parapluies ou même un simple capuchon de diffuseur pour votre flash. Une petite boîte à soft ou parapluie portable est fortement recommandée.
* réflecteur: Rebondit la lumière sur votre sujet, remplissant des ombres. Une simple planche à mousse blanche fonctionne très bien.
* déclencheur (si vous utilisez un flash hors caméra):
* déclencheur optique intégré: Certains flashs ont des déclencheurs optiques intégrés qui tirent le flash hors caméra lorsqu'ils voient le flash à la caméra. Il s'agit de l'option la plus simple (et la moins chère), mais pas toujours la plus fiable.
* Radio déclenche: Celles-ci sont plus fiables et offrent une plus grande portée. Les marques populaires incluent Godox, Yongnuo et PocketWizard.
* Paramètres de la caméra:
* mode manuel (m): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* ouverture (f-stop): Contrôle la profondeur de champ. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2,8, f / 4) créent une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan. Les ouvertures plus petites (par exemple, f / 8, f / 11) créent une plus grande profondeur de champ, en gardant davantage la scène au point.
* vitesse d'obturation: Contrôle la quantité de lumière ambiante capturée. Généralement, vous voudrez rester à la vitesse de synchronisation de votre appareil photo ou en dessous (généralement environ 1 / 200e ou 1/250e de seconde) pour éviter les bandes noires dans vos images. Si vous souhaitez assombrir l'arrière-plan, augmentez la vitesse d'obturation (dans vos limitations de vitesse de synchronisation).
* ISO: Gardez-le aussi bas que possible pour minimiser le bruit. Commencez à la base de votre appareil photo ISO (généralement 100) et augmentez uniquement si nécessaire.
* Balance des blancs: Ajustez la température de couleur de votre flash (généralement environ 5500k). Vous pouvez également utiliser les paramètres de balance des blancs "flash" ou "personnalisés.
* Emplacement:
* à l'intérieur: Utilisez des murs, des plafonds et des meubles comme surfaces de rebond. Considérez la couleur de ces surfaces, car elles influenceront la couleur de la lumière.
* extérieur: Les jours couverts sont idéaux car ils fournissent une lumière ambiante douce et diffuse. L'ombre ouverte peut également bien fonctionner. Si vous tournez en plein soleil, utilisez le flash pour remplir les ombres.
ii. Techniques d'éclairage
Voici plusieurs configurations d'éclairage de portraits à un seul flash:
1. Flash direct à la caméra: (Le moins désirable, mais parfois nécessaire)
* comment: Flash pointé directement sur le sujet.
* Résultat: Éclairage plat et dur avec des ombres fortes.
* atténuation:
* Utilisez un capuchon de diffuseur sur le flash.
* Réduisez la puissance flash pour éviter la surexposition.
* Utilisez Flash Flash à l'extérieur pour équilibrer la lumière du soleil.
* quand utiliser: Les situations où la vitesse et la portabilité sont primordiales, et vous ne pouvez pas configurer un éclairage hors caméra.
2. Flash de rebond à la caméra: (Idéal pour les portraits intérieurs)
* comment: Inclinez la tête flash vers le haut (et peut-être légèrement sur le côté) pour faire rebondir la lumière du plafond ou un mur à proximité.
* Résultat: Un éclairage plus doux et plus uniforme qui s'enroule autour du sujet.
* Considérations:
* La couleur du plafond / mur affectera la couleur de la lumière. Le blanc est idéal.
* Les plafonds élevés peuvent réduire l'efficacité du rebond.
* quand utiliser: Portraits intérieurs avec des plafonds ou des murs de couleur claire.
3. Éclairage latéral hors caméra: (Classique et polyvalent)
* comment: Placez le flash sur le côté de votre sujet (angle de 45 à 90 degrés). Utilisez un support de lumière si possible.
* Résultat: Crée des ombres et des reflets dramatiques, en mettant l'accent sur la texture et la forme.
* Considérations:
* Utilisez un modificateur (softbox ou parapluie) pour adoucir la lumière.
* Utilisez un réflecteur du côté opposé du sujet pour remplir les ombres.
* Expérimentez avec différents angles et distances pour des effets variables.
* quand utiliser: Portraits où vous voulez créer un look plus dramatique et sculpté.
4. Éclairage avant hors caméra: (Bon pour l'éclairage simple, même)
* comment: Placez le flash directement devant votre sujet, légèrement d'un côté de la caméra.
* Résultat: Crée une image plus uniformément éclairée avec des ombres moins dramatiques que l'éclairage latéral.
* Considérations:
* Utilisez un grand modificateur pour adoucir la lumière et éviter les ombres dures.
* Cette configuration peut être moins flatteuse que les autres options si la lumière est trop dure.
* quand utiliser: Situations où vous avez besoin d'éclairage simple, même, comme les tirs à la tête.
5. Éclairage Rembrandt: (Pour un look distinctif)
* comment: Placez le flash à un angle de 45 degrés sur le côté du sujet, et légèrement derrière eux. La clé est de créer un petit triangle de lumière sur la joue le plus éloigné du flash.
* Résultat: Crée un motif d'éclairage classique et flatteur avec un triangle de lumière distinctif.
* Considérations:
* Le positionnement précis est la clé.
* Nécessite une attention particulière au placement de la lumière et à la posation du sujet.
* quand utiliser: Portraits où vous voulez créer un look dramatique et intemporel.
6. Éclairage de rétro-éclairage / jante: (Crée une séparation et un drame)
* comment: Placez le flash derrière le sujet, pointant vers la caméra.
* Résultat: Crée un contour brillant autour du sujet, en les séparant de l'arrière-plan. Peut également créer une silhouette.
* Considérations:
* Metter pour le visage du sujet, pas l'arrière-plan.
* Utilisez un modificateur pour contrôler le déversement de lumière.
* Expérimentez avec différents niveaux de puissance flash pour atteindre l'effet souhaité.
* quand utiliser: Portraits où vous souhaitez créer un look dramatique et éthéré, ou pour séparer le sujet d'un arrière-plan occupé.
iii. Puissance flash et exposition
* TTL vs mode manuel:
* ttl (à travers l'objectif): Le flash ajuste automatiquement sa puissance en fonction de la mesure de l'appareil photo. C'est pratique, mais peut être incohérent, surtout avec un flash hors caméra.
* Mode manuel: Vous définissez la puissance flash manuellement. Il nécessite plus d'expérimentation, mais il fournit les résultats les plus cohérents et les plus prévisibles. Commencez avec un réglage de faible puissance (par exemple, 1/32 ou 1/16) et augmentez au besoin.
* Trouver la bonne exposition:
1. Définissez votre appareil photo sur le mode manuel. Choisissez votre ouverture, votre vitesse d'obturation (dans la vitesse de synchronisation) et ISO.
2. prenez un coup de test avec le flash. Observez la lumière ambiante dans l'image. Ajustez la vitesse d'obturation pour assombrir ou égayer l'arrière-plan.
3. Allumez le flash et prenez un autre coup de test. Observez l'éclairage sur votre sujet. Ajustez la puissance flash pour obtenir la luminosité souhaitée.
4. Fine-Tune: Continuez à régler l'alimentation flash et les paramètres de la caméra jusqu'à ce que vous obteniez l'exposition et l'éclairage souhaités.
iv. Conseils et astuces
* loi carrée inverse: L'intensité de la lumière diminue rapidement à mesure que la distance de la source de lumière augmente. Rapprochez le flash de votre sujet pour augmenter son intensité, et plus loin pour le diminuer.
* Plumer la lumière: Ne pointez pas le flash directement sur votre sujet, mais plutôt légèrement sur le côté. Cela adoucit la lumière et réduit la dureté.
* Shoot Stethered: Connectez votre appareil photo à un ordinateur et affichez les images sur un écran plus grand. Cela facilite l'évaluation de l'éclairage et effectuer des ajustements.
* faites attention aux légers: Le reflet de la source lumineuse dans les yeux du sujet. Les feuilles de capture ajoutent la vie et l'éclat aux portraits. Positionnez la lumière pour que les feux de rattrapage soient dans un endroit flatteur dans les yeux.
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différentes techniques d'éclairage, modificateurs et paramètres de puissance flash pour trouver ce qui vous convient le mieux.
v. Post-traitement
* Ajustements de base: Ajustez l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres et la balance des blancs dans votre logiciel d'édition (par exemple, Lightroom, Photoshop).
* lissage de la peau: Appliquer un lissage doux de la peau pour réduire les imperfections et les imperfections.
* esquive et brûler: Éclaircir et assombrir subtilement les zones de l'image pour améliorer la forme et la dimension.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs de l'image pour créer une humeur ou un style souhaité.
vi. Erreurs courantes pour éviter
* maîtrisant le flash: Utilisez trop de puissance flash, ce qui entraîne des images surexposées.
* Éclairage dur: N'utilisant pas un modificateur ou ne faisant pas rebondir le flash, ce qui entraîne des ombres dures et une lumière peu flatteuse.
* Ignorer la lumière ambiante: Ne pas équilibrer le flash avec la lumière ambiante, résultant en une image d'aspect non naturel.
* Bad Posing: Une mauvaise pose peut ruiner même le meilleur éclairage.
* oubliant l'arrière-plan: Faites attention à l'arrière-plan et assurez-vous qu'il n'est pas distrayant ou peu flatteur.
En maîtrisant ces techniques et en pratiquant avec diligence, vous pouvez créer de superbes portraits avec un seul flash, démontrant vos compétences et votre vision créative. Bonne chance!