REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> vidéo >> Conseils de photographie

Comment utiliser le mode manuel pour faire des choix artistiques pour votre photographie

Lors de l'apprentissage de la photographie, il peut être difficile de comprendre le fonctionnement de votre reflex numérique. La plupart d'entre nous avons commencé à filmer en automatique parce que nous ne savions pas ce que nous faisions lorsque nous avons mis notre appareil photo en mode manuel.

Fondamentalement, votre reflex numérique dispose de quatre modes de prise de vue principaux, ils sont ; Programme (P), Manuel (M), Priorité ouverture (Av/A) et Priorité vitesse (Tv/S).

Le mode manuel vous permet de tout contrôler sur votre appareil photo.

Les différents modes de prise de vue sur un reflex numérique avancé.

Dans cet article, je vais essayer d'expliquer la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO de la manière la plus simple possible. J'espère que cela vous aidera à ne plus utiliser le mode automatique sur votre appareil photo. Je ne déteste pas le mode automatique, mais je pense qu'il réduit votre créativité.

Le mode Priorité à la vitesse vous permet de tout contrôler sauf l'ouverture - elle sera réglée automatiquement en fonction de vos autres paramètres. Vous pouvez contrôler votre ISO ou le laisser sur automatique.

Le mode priorité à l'ouverture vous permet de tout contrôler sauf la vitesse d'obturation - elle sera réglée automatiquement en fonction de vos autres paramètres. Vous pouvez contrôler votre ISO ou le laisser sur automatique.

Le mode manuel vous fait réfléchir et ralentir

Lorsque vous prenez une photo en mode automatique, vous ne faites que capturer un instant de manière objective. Par exemple, disons que vous prenez une photo d'un chat. Votre seule intention est d'avoir le chat photographié, c'est un instantané. Le mode automatique vous donne la bonne exposition tout de suite alors qu'en mode manuel, vous devez passer par un processus créatif dans votre cerveau pour prendre l'image.

Disons que vous prenez une photo du même chat en mode manuel, vous ne cliquez pas simplement sur un bouton. En fait, vous réfléchissez à ce que vous voulez faire. Vous voudrez peut-être imaginer le chat avec un arrière-plan flou, vous voudrez peut-être photographier le chat en mouvement ou figer le moment pendant qu'il clignote. Ce que je veux dire, c'est que le mode manuel apporte plus de subjectivité à vos photos, une plus grande conscience de votre intention et de ce que vous devez faire pour obtenir le résultat final souhaité.

Le problème que beaucoup de gens ont avec le mode manuel, ou du moins je l'ai fait, est de savoir comment obtenir la bonne exposition. Mes photos seraient surexposées ou sous-exposées.

Trouver l'exposition correcte

Vous aurez une exposition correcte lorsque vous serez en mesure de créer l'équilibre parfait entre la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO en fonction de la quantité de lumière disponible. Lorsque vous photographiez à l'extérieur, votre exposition changera toujours, disons que vous faites une séance de portrait à la lumière naturelle. Votre exposition changera toutes les cinq minutes car la lumière varie tout le temps.

Comparaison entre une image correctement exposée, surexposée et sous-exposée (de gauche à droite).

Il peut y avoir un nuage couvrant le soleil ou il peut être en train de se coucher, de sorte que l'intensité de la lumière changera. Lors d'une session en studio, une fois que vous avez positionné vos lumières comme vous le souhaitez et que vous avez trouvé la bonne exposition, vous n'aurez plus besoin de modifier vos paramètres à moins que vous ne changiez la position de votre lumière et son intensité. Fondamentalement, ce que je veux dire, c'est que vous devez tenir compte de la quantité de lumière disponible, de l'intensité et de sa direction.

Un portrait d'atelier. Dès que mes paramètres d'exposition seront corrects, je ne les modifierai pas.

Vitesse d'obturation, ouverture et ISO expliquées

Avant d'aborder le sujet principal de cet article et que vous quittiez définitivement le mode automatique, je souhaite vous expliquer la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO.

Vitesse d'obturation

La vitesse d'obturation est la durée pendant laquelle le capteur à l'intérieur de votre reflex numérique est exposé à la lumière. Une vitesse d'obturation plus rapide laissera entrer moins de lumière qu'une vitesse plus longue. C'est pourquoi nous utilisons des vitesses d'obturation très longues en photographie en basse lumière. Le temps entre l'ouverture et la fermeture de l'obturateur varie en fonction de la quantité de lumière que vous voulez dans votre photo.

La vitesse d'obturation contrôle la lumière ambiante, c'est une chose très importante. Si vous avez besoin de moins de lumière, optez pour une vitesse d'obturation plus rapide. Faites l'inverse si vous avez besoin de plus de lumière. Une vitesse d'obturation rapide figera également l'action car la photo sera prise beaucoup plus rapidement qu'une vitesse d'obturation plus longue. Cela vous permettra de contrôler si vous voulez qu'un sujet en mouvement apparaisse en mouvement ou figé dans votre image

Utiliser une vitesse d'obturation rapide pour figer une voiture de sport en mouvement

L'utilisation d'une vitesse d'obturation lente montre les voitures en mouvement ou uniquement les traînées lumineuses de leurs phares.

Ouverture

L'ouverture (ouverture dans l'objectif) contrôle la quantité de lumière qui est laissée à l'intérieur de l'appareil photo. Il y a une chose déroutante à propos des ouvertures. Une grande ouverture laisse entrer plus de lumière mais les grandes ouvertures sont traduites avec de petits nombres. En d'autres termes, une ouverture de f/1.8 est une grande ouverture (ouverture) mais le nombre est petit, alors qu'une ouverture de f/16 est une petite ouverture mais le nombre est grand. Une fois que vous avez compris cela dans votre esprit, cela devrait aller car l'ouverture n'est pas si difficile à comprendre.

Fondamentalement, vous utilisez l'ouverture pour deux choses principales. Si vous avez des conditions de faible luminosité, vous devrez utiliser une grande ouverture (petit nombre) pour laisser entrer plus de lumière. Mais la plupart du temps, nous utilisons l'ouverture pour contrôler la netteté d'une image. Une plus grande ouverture (petit nombre) vous donnera une profondeur de champ plus faible (un arrière-plan flou), et une petite ouverture (plus grand nombre) vous donnera une plus grande profondeur de champ (il n'y aura pas de flou dans l'arrière-plan, la plupart de la photo sera nette).

ISO

Tourné avec une ouverture de f/5,6 lors d'un concert, je n'avais pas de flash et j'ai dû augmenter mon ISO à plus de 1000 pour obtenir une exposition correcte. J'ai utilisé une distance focale de 50 mm.

L'ISO est la sensibilité du capteur de votre appareil photo à la lumière. Avec un ISO plus élevé, la sensibilité à la lumière est augmentée, donc vous aurez plus de lumière dans votre photo. Un conseil que je peux vous donner est de ne pas avoir peur de l'ISO. Cela endommage la qualité de votre photo en ajoutant du grain (bruit), mais avec les reflex numériques d'aujourd'hui, vous pouvez augmenter l'ISO à 1000 (ou plus) et toujours avoir une bonne qualité. De plus, vous pouvez toujours réduire le bruit plus tard en post-production. Je fais parfois des portraits jusqu'à 1250 ISO, car je n'ai pas vraiment le choix et le choix est tout l'intérêt de cet article.

Mode manuel

Le mode manuel en photographie consiste à faire des choix. Utilisez parfois un ISO de 1250 pour les portraits. La plupart des gens me diraient que je n'ai aucune idée de ce que je fais s'ils voient mes paramètres parce qu'ils ont peur d'une image granuleuse à haute sensibilité ISO. Mais j'ai fait le choix d'utiliser un ISO élevé pour compenser la vitesse d'obturation (assurez-vous qu'elle était assez rapide).

C'est un portrait utilisant une grande ouverture de f/1.8 et un ISO de 1000, je n'avais pas de flash avec moi et c'était longtemps après le coucher du soleil.

Si j'utilise une longue focale avec une ouverture de f/5,6, j'obtiendrai probablement un bokeh satisfaisant. Une vitesse d'obturation d'au moins 1/125e ou 1/160e est nécessaire pour éviter les photos floues dues au bougé de l'appareil car mon objectif est assez lourd. J'ai vraiment besoin d'une photo nette, donc cela me fera augmenter mon ISO à 1250 parce que mon choix était de photographier avec cet objectif, à cette ouverture et à cette vitesse d'obturation.

Pour utiliser le mode manuel, il faut faire des choix artistiques et jouer avec la vitesse d'obturation et l'ouverture, laissant l'ISO comme compensation additive pour obtenir la bonne exposition. Si vous souhaitez photographier une route avec des voitures qui passent en pleine journée, vous souhaiterez probablement une photo nette, vous utiliserez donc une petite ouverture. Vous avez alors besoin d'une vitesse d'obturation rapide pour figer les voitures afin que l'ISO, dans ce cas, soit très probablement assez élevée.

Une image à la lumière du jour d'une voiture rapide utilisant une vitesse d'obturation rapide. La quantité de lumière disponible m'a permis d'utiliser une vitesse d'obturation rapide avec un ISO de 100 et une petite ouverture. Si c'était au coucher du soleil, j'aurais dû augmenter mon ISO pour compenser le manque de lumière.

Si vous photographiez des couchers de soleil et que vous souhaitez capturer des nuages ​​se déplaçant dans le ciel; vous utiliserez très probablement une petite ouverture pour réduire la lumière, ce qui forcera une vitesse d'obturation longue (lente), vous devrez donc probablement réduire l'ISO à 100. Ce que vous faites, c'est jouer avec la vitesse d'obturation, l'ouverture , et l'ISO pour obtenir l'effet désiré.

Il existe de nombreuses façons de les équilibrer, mais chaque choix produit un résultat artistique différent. C'est à vous de faire ce choix.

Il s'agit d'une pose longue de 30 secondes avec un ISO de 100, l'appareil était placé sur un trépied, j'ai utilisé une petite ouverture de f/14 pour une image nette.

Conclusion

L'utilisation du mode manuel vous permet de réfléchir davantage à la photo que vous êtes sur le point de prendre ; J'appelle cela le choix artistique. Comme je l'ai dit précédemment, la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO font la photographie. Entre vos choix artistiques, vous pouvez choisir d'avoir une faible profondeur de champ, une grande profondeur de champ, un sujet en mouvement, ou figé.

Réfléchissez à ce que vous voulez faire avant d'appuyer sur le déclencheur.

Vous pouvez également choisir la quantité de lumière que vous voulez sur votre photo. Si votre choix artistique est déterminé par l'ouverture, vous devez jouer avec la vitesse d'obturation et l'ISO pour trouver la bonne exposition. Cependant, s'il est déterminé par votre vitesse d'obturation, vous devez jouer avec l'ouverture et l'ISO pour trouver la bonne exposition.

Attention :votre appareil photo atteindra ses limites. Mais vous pouvez utiliser des filtres ND pour assombrir votre image ou flasher pour l'éclaircir.


  1. Comment utiliser un téléphone portable pour la photographie nocturne dramatique

  2. Comment utiliser une carte grise dans votre photographie (étape par étape)

  3. Comment utiliser votre tablette ou votre smartphone comme source de lumière pour la photographie

  4. Comment utiliser une tente légère pour la photographie de petits produits

  5. Comment développer un style unique pour votre photographie

Conseils de photographie
  1. Améliorez votre photographie en apprenant à utiliser les données Exif

  2. Comment utiliser la couleur monochromatique pour transmettre plus d'émotion dans votre photographie

  3. Comment utiliser une visite de galerie d'art pour inspirer votre photographie

  4. Comment utiliser un filtre ND 16-Stop pour la photographie à très longue exposition

  5. Comment utiliser un filtre ND pour la photographie par drone

  6. Comment créer des rythmes pour vos clips ?

  7. Comment utiliser la couleur de manière créative dans votre photographie

  8. Comment utiliser le mode Bulb sur votre appareil photo pour de superbes expositions longues