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Qu'est-ce que le son spatial et quel impact peut-il avoir sur votre contenu ?

Un nouveau player audio a fait son apparition pour le plus grand plaisir de tous ceux qui cherchent à enrichir leur contenu en streaming. C'est ce qu'on appelle le son spatial.

Les vidéastes passent des heures à utiliser les dernières innovations pour créer la vidéo la plus impressionnante possible. L'audio, cependant, a joué le second rôle au fil des ans, le son stéréo vieux de plusieurs décennies étant souvent la valeur par défaut. À un moment donné, les ingénieurs ont proposé un son surround. C'est là qu'un certain nombre de haut-parleurs "entourent" l'auditeur pour fournir des sons distincts à partir d'un certain nombre de positions distinctes. Mais aussi bon que ce soit, ce n'était pas vraiment immersif en raison de ses limites de placement physique.

Influer sur la façon dont une personne entend

Lorsqu'un son se produit, le cerveau humain traite instantanément l'audio entrant dans les oreilles. Ensuite, il analyse et définit l'emplacement du son. Ce système auditif analogique peut être dupliqué numériquement, à condition que le son atteigne les oreilles de la même manière que le monde réel/analogique. C'est pourquoi le son spatial fonctionne avec l'auditeur portant une paire d'écouteurs. Un algorithme numérique relatif aux fonctions de transfert liées à la tête (HRTF) traite un son pur afin qu'il imite ce qu'une oreille entendrait. Ensuite, le cerveau réagit à ce son de la même manière qu'il le ferait dans le monde « réel ». Notez que les écouteurs sont "normaux" et n'ont pas plusieurs pilotes (haut-parleurs) dans chaque oreillette.


L'audio enregistré standard (stéréo/surround) s'attend à ce que la personne qui écoute reste dans une position statique - ne tourne pas soudainement à gauche ou à droite. Si la personne fait cela, l'audio qui semble être dans une position fixe se déplace également. Dans le cas du son spatial, cependant, le suivi de la tête fait partie du processus de maintien des sons dans leur espace 3D désigné. Dans ce cas, la personne qui bouge la tête constatera que les sons restent dans leurs positions "fixes". Cela offre des opportunités uniques pour créer un champ sonore plus réaliste et immersif.

Les différences de son spatial

Pour comparer les différences entre le son stéréo et surround par rapport au son spatial, comprendre leurs limites est une étape importante. Pour référence, imaginez qu'un auditeur est assis et tourné vers l'avant. Dans le cas du son stéréo, la scène sonore provient de deux haut-parleurs orientés vers l'avant, l'un à gauche et l'autre à droite de l'auditeur. Dans le cas du surround, plusieurs haut-parleurs créent des flux audio distincts. Par exemple, entendre un son directement à gauche ou à gauche et derrière l'auditeur nécessite qu'il y ait un haut-parleur dédié positionné exactement là. Mais avec le son spatial, l'audio peut occuper n'importe où l'ingénieur souhaite être - il n'y a aucune limitation nécessitant un haut-parleur dédié. Par conséquent, si le besoin est d'avoir ce son directement à gauche de l'auditeur surélevé de 3 pieds et légèrement incliné vers l'avant, cela peut être le cas.

Pour vraiment simplifier entre les trois, le son spatial signifie qu'un son peut être positionné n'importe où dans l'espace 3D où se trouve l'auditeur car, contrairement aux limitations du son stéréo et surround, il ne repose pas sur le fait que l'auditeur reste dans une position fixe afin de produire des sons distincts dans cet espace 3D.

Deux types de son spatial

Le son spatial peut être créé sous forme binaurale ou basée sur des objets. Le binaural est utilisé dans les écouteurs et la technologie basée sur les objets est utilisée pour écouter via des haut-parleurs. Des exemples de ces derniers sont des formats comme Dolby Atmos, DTS:X et Sony 360 Reality Audio. Pour enregistrer le son binaural, une paire de microphones est placée de chaque côté de la tête d'un mannequin. Une tête plus spécialisée est utilisée pour ce dernier. Peut également être utilisé un microphone avec quatre micros cardioïdes, chacun pointé dans une direction différente de sorte qu'ils forment une forme tétraédrique. Un décodeur logiciel convertira cela en signaux avant-arrière, haut-bas et gauche-droite.

Il existe également des enregistreurs de terrain dotés de réseaux sonores multi-microphones intégrés. Une caméra sphérique à 360 degrés rendra cela possible, car elle disposera de plusieurs microphones enregistrant avec la vidéo. Un exemple de ceci est la GoPro Fusion abordable, qui utilise deux objectifs pour la vidéo et quatre micros pour l'audio. Bien sûr, il existe également des modèles haut de gamme avec un plus grand nombre de micros. Par exemple, la caméra vidéo sphérique Argus est équipée de 64 microphones.

En aparté intéressant, dire que le son spatial est "nouveau" semble être un abus de langage car sa création remonte aux années 1970. Cependant, la technologie audio nécessaire n'était pas disponible avant l'émergence du traitement numérique du signal. L'intérêt et l'application récente de la technologie par des entreprises comme Apple et Sony sont également un moteur puissant.

Créer de l'audio spatial dans la DAW

La création d'audio spatial nécessite le rendu du son à l'aide d'un DAW (station de travail audio numérique), qui est un logiciel conçu pour la manipulation audio. Des exemples de tels programmes sont Protools HD et Premiere et Reaper, entre autres. Ces programmes se combinent avec un plugin spatialiseur (un programme spécialisé qui est ajouté au programme) tel que FB 360 Workstation et Dear VR. Ils se combinent également avec des programmes adaptés à un appareil spécifique, comme Premier pour Oculus Go. Dans tous les cas, il y a des procédures précises à suivre, dont aucune n'est onéreuse. Mais cela nécessite un PC, dont la plupart des modèles modernes sont plus que suffisamment puissants.

De plus, des services spécifiques nécessitent que le son spatial soit créé pour répondre à ses besoins. Par exemple, YouTube prend en charge deux formats audio spatiaux différents (First Order Ambisonics et First Order Ambisonics with Head-Locked Stereo). Ainsi, le fichier vidéo rendu doit être exporté et devenir l'un de ces deux formats. Facebook peut publier des vidéos 360 avec un son spatial sur son fil d'actualité en utilisant la suite d'outils Audio 360 pour éditer l'audio en post-production et synchroniser l'audio avec le champ de vision de la vidéo 360. Twitch, quant à lui, fournit le Twitch Studio pour traiter l'audio afin de créer une piste audio immersive pour les auditeurs portant des écouteurs.

Le son avance et tourne

Le son spatial est un moyen efficace de créer un champ sonore réaliste et hautement immersif pour accompagner le contenu vidéo. Comme toute technologie audio, elle ne doit pas être utilisée sans discernement. Au lieu de cela, il doit être utilisé en fonction de la meilleure façon dont il peut servir et améliorer la vidéo.


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