1. Comprendre les principales exigences en matière de diffusion:
* Luma (luminosité) Niveaux: Doit généralement rester dans une plage spécifique, généralement 0-100 IRE (Institute of Radio Engineers). Les normes plus anciennes peuvent nécessiter 7,5 IRE pour le noir (niveau de configuration). Le dépassement de ces limites peut provoquer l'écrasement et la distorsion.
* CHROMA (couleur) Niveaux: La saturation des couleurs doit être contrôlée pour empêcher la sursaturation. Une couleur excessive peut provoquer des artefacts et des saignements sur certains systèmes de diffusion.
* Plage juridique: Toutes les valeurs de LUMA et de chroma devraient relever de la plage de diffusion "légale".
* Niveaux audio: Les niveaux audio pics et moyens doivent rester dans des limites acceptables (par exemple, -6DBFS pour les pics, -24 LKFS / LUFS pour le volume intégré). Des niveaux excessifs peuvent entraîner des problèmes de distorsion et de conformité.
* fréquence d'images et résolution: Doit être conforme aux normes requises du diffuseur (par exemple, 29,97 ips, 1080i, 720p).
* codec et format: La vidéo doit être livrée dans le format de codec et de conteneur requis (par exemple, MXF, PRORES, DNXHD).
* entrelacing: Si la livraison d'un format entrelacé, assurez-vous de l'ordre de champ correct et de la détraction, si nécessaire.
* Zones sûres (titre et sécurité d'action): Gardez un texte important et des éléments visuels dans des zones sûres désignées pour vous assurer qu'elles sont visibles sur tous les écrans.
* Niveaux en noir et blanc: Assurez-vous que vous avez un véritable point noir et blanc dans votre vidéo.
* anti-aliasing: Envisagez d'utiliser l'anti-aliasing pour prévenir les bords déchiquetés, en particulier sur les graphiques et le texte.
2. DaVinci Resolve Tools pour diffuser la conformité sûre:
* Scopes:
* forme d'onde: Surveille les niveaux de Luma (luminosité). Utilisez-le pour vous assurer que vos blancs et vos Noirs sont dans la gamme juridique (0-100 IRE).
* vectorscope: Surveille les niveaux de chroma (couleur). Utilisez-le pour maintenir la saturation dans des limites acceptables (généralement dans les boîtes cibles désignées). Le Vectorscope est votre principal outil pour le contrôle de la saturation des couleurs.
* histogramme: Montre la distribution des niveaux de LUMA dans votre vidéo.
* Parade: Sépare les signaux Luma en canaux rouges, verts et bleus. Utile pour identifier les déséquilibres des couleurs.
* couleur warper (roues de couleur, courbes, qualifications): Ajustez Luma et Chrom pour introduire des valeurs dans la plage juridique.
* Transformation des couleurs (CST) Plugin OFX: Utilisé pour la conversion entre les espaces de couleurs (par exemple, de Rec.709 à Rec.601, ou d'un espace colorimétrique large pour rec.709). Ceci est crucial pour garantir que vos couleurs sont interprétées correctement par l'équipement de diffusion.
* Limiter de la gamme du plugin dex: Spécialement conçu pour apporter des couleurs sursaturées dans des limites juridiques. Il est souvent utilisé comme une dernière étape. Le limiteur de la gamme dans DaVinci Resolve 18 et plus tard est considérablement amélioré.
* Output Blanking: Affiche le titre et l'action des superpositions de zone sûre.
* compteurs audio: Surveiller les niveaux audio et s'assurer qu'ils respectent les spécifications du diffuseur.
* Fairlight Page Tools: La mesure du volume, les compresseurs, les limiteurs et autres outils audio pour contrôler la dynamique et les niveaux audio.
* Rendre les paramètres: Choisissez le codec, la résolution, la fréquence d'images corrects et d'autres paramètres pour votre livrable.
* Render Cache: Vous permet de visualiser la sortie vidéo sur un moniteur externe pour une représentation précise des couleurs pendant la lecture.
3. Flux de travail étape par étape dans DaVinci Resolve:
1. Configuration du projet:
* Résolution de la chronologie et fréquence d'images: Définissez votre calendrier sur la norme de diffusion requise (par exemple, 1080i29.97, 720p59.94).
* Gestion des couleurs: Idéalement, configurez votre gestion des couleurs au niveau du projet. Si vous savez que vous ciblez Rec.709, utilisez-le comme espace colorimétrique de sortie. Envisagez d'utiliser le flux de travail géré par la couleur DAVINCI YRGB.
2. Importer et modifier:
* Importez vos images et modifiez votre calendrier comme d'habitude.
3. Correction des couleurs:
* Corrections de base: Commencez par des ajustements de base:balance blanche, exposition, contraste.
* ajustement Luma: Utilisez la portée de la forme d'onde pour vous assurer que vos Noirs sont à ou légèrement supérieurs à 0 IRE et vos blancs sont inférieurs à 100 IRE. Ajustez Luma à l'aide de l'ascenseur, du gamma et des commandes ou des courbes de gain.
* ajustement du chroma: Utilisez le Vectorscope pour surveiller la saturation des couleurs. Réduisez la saturation à l'échelle mondiale ou sélective à l'aide de qualifications et corrections secondaires. Portez une attention particulière aux rouges et aux blues, car ce sont souvent les coupables de sursaturation.
* Équilibrage des couleurs: Aborder toutes les moulages ou les déséquilibres de couleur.
4. Transformation des couleurs (si nécessaire):
* Si vos images se trouvent dans un espace colorimétrique différent (par exemple, la prise de vue en bûche ou l'utilisation de l'espace colorimétrique des gamouttes larges) et que vous livrez en Rec.709, utilisez le nœud de transformée de l'espace colorimétrique (CST) dans votre arbre de nœud. Définissez votre espace colorimétrique d'entrée et votre gamma d'entrée pour correspondre à vos images source, et définissez votre espace colorimétrique de sortie et votre gamma de sortie pour récolter.709. Il s'agit d'une étape critique pour la reproduction des couleurs correctes sur les moniteurs de diffusion.
5. Limitation de la gamme (si nécessaire):
* En dernière étape, appliquez un nœud de limiteur de gamme. Ajustez attentivement les paramètres du limiteur de la gamme. Souvent, un paramètre subtil est tout ce qui est nécessaire. Le limiteur de la gamme serrera toutes les couleurs hors de portée dans les limites juridiques. Utilisez le Vectorscope pour surveiller l'impact du limiteur de la gamme. Il est préférable de réparer la sursaturation plus tôt dans le processus de notation des couleurs pour éviter une limitation excessive.
6. Zones sûres:
* Activer "Output Blanking" dans la visionneuse (View> Show> Output Blanking). Cette superposition vous montrera le titre et les zones sûres d'action. Assurez-vous que toutes les informations sur le texte et visuelles importantes se trouvent dans ces domaines.
7. mixage audio (page Fairlight):
* Surveillance du niveau: Utilisez les compteurs audio pour surveiller les niveaux audio pics et moyens.
* Compression / limitation: Utilisez des compresseurs et des limiteurs pour contrôler la plage dynamique et empêcher les pics de dépasser les limites spécifiées.
* Meilleur de l'intensité: Utilisez le compteur de volume pour vous assurer que l'intensité intégrée (LKFS / LUFS) est dans la plage cible (par exemple, -24 LKFS / LUFS).
8. Render:
* Choisissez le codec et le format corrects: Sélectionnez le codec, le format de conteneur, la résolution, la fréquence d'images et d'autres paramètres requis par le diffuseur. Les choix courants incluent MXF OP1A avec des codecs comme DNXHD, DNXHR ou ProRES.
* Entrelacement (si nécessaire): Si la livraison entrelacée, assurez-vous que l'ordre de champ correct (champ supérieur en premier ou le champ inférieur en premier) est sélectionné dans les paramètres de rendu.
* Considérez le cache de rendu: L'utilisation du cache de rendu peut aider à assurer la lecture plus fluide lors du rendu et une représentation des couleurs plus précise sur votre périphérique de sortie.
4. Conseils et meilleures pratiques:
* moniteur calibré: Utilisez un moniteur correctement calibré pour assurer une représentation précise des couleurs.
* Surveillance externe: Si possible, utilisez un périphérique d'E / S vidéo externe (comme un link de conception Blackmagic ou UltraStudio) pour sortir vers un moniteur de qualité de diffusion. Cela vous donne la représentation la plus précise de l'apparence de votre vidéo sur les systèmes de diffusion.
* Test avant la livraison: Testez toujours votre rendu final sur un moniteur de diffusion ou avec un analyseur de signal pour vérifier qu'il répond aux spécifications du diffuseur * avant * la livraison.
* Ne pas trop-rythme sur le limiteur de la gamme: Utilisez le limiteur de la gamme avec parcimonie. Il est préférable de résoudre les problèmes de sursaturation plus tôt dans le processus de notation des couleurs.
* Commencez par de bonnes images: Des images source de haute qualité faciliteront l'ensemble du processus.
* Comprendre les espaces de couleurs: Une bonne compréhension des espaces de couleurs (par exemple, Rec.709, Rec.2020, DCI-P3) et comment elles se rapportent aux normes de diffusion est essentielle.
* Consultez le diffuseur: Confirmez toujours les spécifications techniques exactes avec le diffuseur avant de commencer à travailler sur votre projet.
Exemple de scénario et de workflow:
Disons que vous offrez une vidéo 1080i29.97 dans PRORES 422 HQ, et le diffuseur nécessite des niveaux juridiques de rec.709 avec un pic audio à -6DBFS et une volume intégrée de -24 LKFS.
1. Configuration du projet: Créez un nouveau projet DaVinci Resolve et définissez la résolution de chronologie sur 1920x1080 et la fréquence d'images à 29,97 images par seconde. Envisagez d'utiliser la couleur DAVINCI YRGB gérée, en définissant votre espace colorimétrique de sortie pour rec. 709.
2. Importer et modifier: Importez vos images et complétez votre édition.
3. Correction des couleurs:
* Corrections de base: Ajustez l'exposition, le contraste et la balance des blancs.
* ajustement Luma: Utilisez la portée de la forme d'onde pour vous assurer que vos niveaux noirs sont proches de 0 IRE et que vos niveaux blancs sont inférieurs à 100 IRE.
* ajustement du chroma: Utilisez le Vectorscope pour vérifier les couleurs sursaturées. Réduisez la saturation au besoin en utilisant les roues de couleur, les courbes ou les qualifications. Concentrez-vous sur les zones du Vectorscope où les informations de couleur s'étendent au-delà des boîtes cibles.
* Transformation des couleurs (si nécessaire): Ajoutez un nœud CST pour convertir vos images source en rec.709.
* Limitation de la gamme (si nécessaire): Appliquez un nœud de limiteur de gamme pour serrer les couleurs hors gamout restantes.
4. Zones sûres: Activez la sortie de sortie pour vous assurer que votre texte et vos graphiques se trouvent dans les zones sûres de titre et d'action.
5. mixage audio (Fairlight):
* Ajustez les niveaux audio à l'aide des faders.
* Ajouter la compression et la limitation de la plage dynamique de contrôle et empêcher les pics de dépasser -6dbfs.
* Utilisez le compteur de volume pour vous assurer que le volume intégré est proche de -24 LKFS. Ajustez le gain global au besoin pour y parvenir.
6. Render:
* Sélectionnez le préréglage "Prores 422 HQ".
* Choisissez "MXF" comme format de conteneur (si le diffuseur requis par le diffuseur, sinon, Quicktime est bien).
* Réglez la résolution sur 1920x1080 et la fréquence d'images à 29,97 images par seconde.
* Définissez la domination du champ sur "Upper (même)" ou "inférieur (impair)" en fonction de la spécification du diffuseur.
7. Test: Avant de soumettre, testez le fichier rendu sur un moniteur de diffusion ou avec un analyseur de signal pour vérifier qu'il répond à toutes les spécifications techniques.
En suivant ces étapes et en utilisant soigneusement les outils disponibles dans DaVinci Resolve, vous pouvez vous assurer que votre vidéo est "diffusée en sécurité" et répond aux exigences techniques des stations de télévision diffusées. N'oubliez pas de toujours consulter le diffuseur spécifique pour leurs exigences exactes. Bonne chance!