Au moment d'écrire ces lignes, le monde entier sait qu'Apple a réorganisé Final Cut Pro en une version "X", et ce n'est pas comme tout ce que vous avez utilisé. Est-ce iMovie Pro ? Seulement superficiellement. Cela va tellement au-delà. Apple a réussi une chose lors de son avant-première de la National Association of Broadcasters; FCPX est un tout nouveau paradigme dans l'édition.
L'interface est radicalement différente. Nous avons un paysage plus sombre qui est très agréable pour les yeux, ainsi qu'une véritable application plein écran. Chaque vitre est dynamique; capable de changer pour le type de travail que vous devez faire en ce moment, ce qui permet d'accéder à beaucoup d'outils dans un petit espace. Beaucoup de choses ne sont pas évidentes sans creuser. La nouvelle fenêtre de personnalisation du clavier est agréable et facile à gérer. Cela rend également l'exploration des raccourcis clavier très agréable.
Gestion des médias
La gestion des médias est grandement simplifiée et peut désormais facilement couvrir tous les disques durs auxquels votre Mac peut accéder. Dans la fenêtre Bibliothèque d'événements, nous voyons une liste de tous les disques durs connectés. Nous pouvons créer des événements sur chaque lecteur. Chaque lecteur contenant des événements contient un dossier Final Cut Pro Events. Les événements sont un conteneur d'actifs multimédias, une sorte de nos bacs de niveau supérieur pour ainsi dire. Les actifs à l'intérieur de chaque événement sont triés par métadonnées :balises, mots-clés, critères de recherche. Il s'agit plus d'une gestion de base de données que d'une gestion de Bins. Si vous avez déjà travaillé avec Final Cut Server ou d'autres systèmes de gestion d'accès aux médias, ce sera très familier. Les actifs peuvent également être importés dans leur format natif, ou en tant que ProRes, c'est le choix des utilisateurs.
L'accès aux filtres (maintenant appelés effets), aux transitions, au texte, aux générateurs et aux thèmes est facile via une fenêtre d'accès aux médias. Cette fenêtre et cet ensemble de boutons nous donnent un accès direct aux bibliothèques de sons FCPX, Soundtrack Pro, Logic, GarageBand et iLife. L'accès direct aux photos et vidéos dans iPhoto et Aperture est un autre ajout agréable.
L'importation de DSLR et d'autres actifs sans bande a été assez rationalisée. Utilisez simplement Import File ou Import From Camera (pour conserver les métadonnées) pour regarder directement la carte et importer les fichiers natifs, ou les faire transcoder en ProRes. C'est aussi simple que ça.
Nous pouvons également créer des dossiers dans la bibliothèque d'actifs pour aider à organiser et à consolider les actifs, ce qui deviendra nécessaire lorsque les bibliothèques commenceront à devenir très volumineuses. Apple recommande de créer un dossier appelé "Ressources inutilisées de Final Cut Pro" sur votre lecteur, où vous pouvez faire glisser des dossiers de ressources individuels dans le Finder afin qu'ils n'apparaissent pas dans la fenêtre de la bibliothèque de ressources FCPX.
Nous n'avons plus de Séquences, nous avons des Projets. Lorsque vous créez un projet, il vous demande sur quel lecteur connecté le stocker. Chaque lecteur contenant des projets contient un dossier Final Cut Pro Projects. Un projet est simplement une chronologie autonome. Nous pouvons maintenant créer des clips composés qui agissent de la même manière que les séquences imbriquées. Un inconvénient est que ces clips composés ne peuvent être enregistrés nulle part indépendamment, mais peuvent être copiés et collés entre les projets. Au moment d'écrire ces lignes, il n'y a pas de dossier Favoris comme nous en avions auparavant. Je dis en ce moment parce qu'Apple a annoncé qu'il ajoutera de nombreuses nouvelles fonctionnalités au fil du temps. Qu'est-ce que ce sera exactement, tout le monde peut le deviner.
Tout comme avec les actifs, vous pouvez créer des dossiers dans la fenêtre Projets pour les garder organisés et consolidés. La création d'un dossier dans le Finder appelé "Projets inutilisés de Final Cut Pro" pour déplacer des dossiers de projet individuels peut également aider.
Concepts d'édition
La chronologie est un tout nouveau concept. Il n'y a pas de "pistes" flagrantes, mais nous avons une structure en forme de piste. Le centre de la Timeline est une Story Line, une piste solide. Cela part de l'idée que nous plaçons toujours nos principaux éléments de narration sur les pistes V1, A1, A2 dans le montage non linéaire traditionnel (NLE). Cette Story Line a des caractéristiques uniques, telles qu'il ne peut pas y avoir d'espaces vides; ceci est géré par Gap Clips. Un Gap Clip est un slug que nous pouvons onduler et rouler avec les clips voisins. Il permet également de remplacer les modifications pour les remplir très facilement. Tous ces éléments agissent et ressemblent à des pistes, mais sont beaucoup plus dynamiques, intelligents et plus faciles à gérer. Le nouveau code couleur des actifs par type permet également d'identifier et de comprendre les projets en un coup d'œil.
L'édition a été simplifiée avec les commandes Ajouter, Insérer, Connecter, Écraser et Remplacer et des raccourcis clavier très simples. Si vous vous souvenez de Q, W, E, vous y êtes à peu près. (Ce sont des éditions traditionnelles à trois points. L'utilisation de la touche Maj avec les touches d'édition reculera les clips. Sinon, ils sont chronométrés par des points d'entrée.) Les éditions de connexion sont un autre nouveau concept. FCPX suppose que votre média principal de narration d'histoires se trouve dans la Story Line. Tout le reste sera des plans de coupe, du texte, des composites, des effets sonores, de la musique, etc. Ceux-ci se connectent à des clips spécifiques à l'intérieur de la Story Line. Si un clip connecté est supprimé ou déplacé, les autres clips connectés ci-dessus descendent automatiquement pour combler le vide. Cela rend la chronologie plus compacte et facile à utiliser. C'est une nouvelle façon de travailler, et certains éditeurs la trouvent très confortable. Avec ce paradigme Story Line et Connected Clips, rien ne peut être désynchronisé, jamais, du tout. À moins que vous ne le désynchronisiez délibérément.
Les clips connectés peuvent également être déplacés en les faisant glisser, afin de les connecter à d'autres clips Story Line, ou de les déplacer au-dessus ou en dessous d'autres clips connectés avec lesquels ils doivent composer. Les clips de texte sont très fins et évidents, maintenant à l'écart des autres clips.
Une nouvelle fonctionnalité étonnante s'appelle Auditions. Nous pouvons placer plusieurs actifs au même endroit dans notre chronologie, puis ouvrir la fenêtre Auditions pour faire défiler chaque actif. Lorsque nous avons choisi un élément spécifique, il prend cette place dans la chronologie. De cette façon, nous pouvons auditionner plusieurs versions différentes d'un montage rapidement, facilement et gagner beaucoup de temps. Les clients apprécieront de ne pas avoir à attendre que vous effectuiez plusieurs modifications de remplacement, ou que vous annuliez/rétablissiez encore et encore, ou que vous activiez et désactiviez des clips à plusieurs reprises.
L'audio est plus agréable à travailler maintenant, avec le son Dolby Surround natif comme cadre sous-jacent. Pouvoir travailler avec des propriétés sonores nous donne maintenant plus d'options. Il manque cependant un véritable mélangeur audio. Je ne sais pas comment Apple intégrerait cela dans une conception sans piste, mais c'est un outil essentiel qui manque.
L'étalonnage des couleurs est l'un des meilleurs que j'ai vus à l'intérieur du NLE. La "barre" de couleur prend un certain temps pour s'y habituer; ce n'est pas aussi scientifique qu'une roue, mais c'est utilisable. Avec des outils de forme et de matte HSL, des secondaires illimités et tous traités en parallèle plutôt qu'en série, l'étalonnage des couleurs dans FCP X est un pur plaisir.
Il n'y a qu'une seule fenêtre de visualisation. Cela crée un espace de travail plus propre, mais l'édition dynamique n'est pas possible maintenant. Ce qui est dommage, car la fenêtre d'édition de FCP 7 était incroyable pour effectuer un ajustement dynamique. C'est l'un des inconvénients de FCP X. Mis à part le rognage dynamique, le fait de n'avoir qu'une seule fenêtre de visionneuse permet de garder les choses très nettes et épurées. FCPX a vraiment été conçu pour bien fonctionner sur un système à un seul moniteur. Vous avez la possibilité d'afficher la bibliothèque d'événements et le navigateur sur un deuxième écran de bureau ou d'afficher la visionneuse sur un deuxième écran. Cette configuration libère vraiment beaucoup d'espace sur vos écrans et rend FCPX beaucoup plus facile à gérer.
Mouvement 5 et compresseur 4
L'une des merveilleuses nouvelles fonctionnalités de FCPX est son intégration très étroite avec Motion 5. Tous les effets, transitions, générateurs et thèmes sont désormais des modèles Motion 5. Avec les nouvelles fonctionnalités Rig et Publish de Motion, nous avons désormais plus de contrôle sur ces éléments que jamais auparavant. Et, nous pouvons toujours ouvrir une copie d'un modèle dans Motion pour une personnalisation poussée. FCP et Motion fonctionnent désormais sur le même framework, le même moteur de lecture et sont comme des frères siamois. Dans Motion, les utilisateurs peuvent désormais créer leurs propres modèles d'accès dans FCPX et sur d'autres systèmes. Un rig est un ensemble de paramètres et d'éléments d'actifs configurés dans un contrôle personnalisé. Les rigs et les contrôles de paramètres individuels peuvent être publiés avec le modèle, ce qui donne à l'utilisateur final plus de contrôle sur les éléments et les actions du modèle. Cela vaut pour tout, même les transitions. Nous pouvons désormais définir des paramètres d'images clés dans les transitions.
Compressor a été rationalisé, compte tenu du nouveau look FCPX, et prend en charge le format HTTP Streaming. Les préréglages groupés DVD et Blu-ray ont disparu ; vous devez maintenant régler vous-même manuellement les paramètres du codec. De plus, les marqueurs de chapitre ne peuvent être ajoutés qu'à une vidéo dans Compressor. Le menu de partage accède désormais à davantage d'options prédéfinies, notamment Vimeo et iCNN. Une option "Envoyer au compresseur" est également incluse dans le menu Partager. L'ancienne application Qmaster a maintenant disparu, car Compressor intègre cette fonction et peut gérer automatiquement ces services via les capacités de Grand Central Dispatch.
Conclusion
Au moment d'écrire ces lignes, le multi-clip, le XML et d'autres fonctionnalités importantes ont été annoncés par Apple, indiquant que nous verrons FCPX mûrir au fil du temps. Ils laissent l'importation des fichiers de projet hérités à un tiers, car cela serait techniquement très difficile à faire. À l'exception de l'absence de réglage dynamique, FCPX est un produit étonnant, mais pas pour tout le monde. Dans l'ensemble, travailler avec FCPX, Motion 5 et Compressor 4 est une toute nouvelle façon de créer des médias. Certains éditeurs l'adoreront ; certains vont le détester. Il sera intéressant de voir son évolution dans le temps.
Spécifications techniques
UC : Macintosh avec Intel Core 2 Duo ou supérieur
RAM : 2 Go min, 4 Go recommandés
Graphiques : Carte compatible OpenCL ou Intel HD Graphics 3000 ou version ultérieure
VRAM : 256 Mo
Affichage : Résolution 1 280 x 768 ou supérieure
SE : 10.6.7 ou version ultérieure, ProKit 7.0 ou version ultérieure
Empreinte : 2,4 Go d'espace disque, 5 Go avec Motion 5 et Compressor 4
Points forts
- 64 bits, OpenCL, compatible avec Grand Central Dispatch
- Interface visuellement épurée
- Fonctionnalités audio avancées
- Gestion avancée des médias
- Vitesse et simplicité des outils d'édition
- Capacités supérieures d'étalonnage des couleurs
Faiblesses
- Manque de mélangeur audio en temps réel avec images clés
- Perd des points d'entrée/sortie dans les clips du navigateur lors du changement de fenêtre
- La barre de couleurs n'est pas aussi logique ou scientifique que la roue traditionnelle
- Plusieurs fonctions vitales manquantes, bien que promises dans le futur
Résumé
Il s'agit d'une toute nouvelle approche de l'édition vidéo qui offre une expérience amusante et rapide aux éditeurs de tous niveaux. Ce n'est pas pour tout le monde, mais ceux qui le trouvent attrayant trouveront que cela rend le travail de post-production plus rapide, plus facile et plus amusant.
Apple Inc.
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Ben Balser est un maître formateur certifié Apple, producteur, consultant et crée des vidéos de formation macProVideo.com.