i. Lecture et évaluation initiales:
* Lisez le script plusieurs fois: La première lecture devrait être pour le plaisir et la compréhension globales de l'histoire. Les lectures ultérieures sont destinées à une analyse détaillée.
* Identifiez les éléments clés:
* genre: Est-ce une comédie, un drame, une action, etc.? Cela influencera le style et l'approche globaux.
* thèmes: Quels sont les thèmes centraux de l'histoire?
* public cible: À qui est le film destiné?
* Ton et style global: Est-ce réaliste, fantastique, stylisé, etc.?
* Estimez la portée globale: Obtenez une idée du nombre d'emplacements, de caractères et d'effets visuels nécessaires. Est-ce une histoire contenue ou une épopée avec de nombreux éléments?
ii. Étapes de répartition du script:
1. Numérotation des scènes: Ceci est crucial pour le suivi et la planification. Utilisez un format standard, en commençant généralement par la scène 1 au premier emplacement.
* Chaque fois que l'emplacement change, le numéro de scène augmente. Même si l'action continue directement à partir de la scène précédente, si elle est dans un endroit différent, c'est une nouvelle scène.
* intérieur / extérieur (int./ext.): Indiquez si la scène est à l'intérieur ou à l'extérieur.
* Emplacement: Spécifiez l'emplacement exact (par exemple, Int. Coffee Shop - Day).
* heure de la journée: Indiquez l'heure de la journée (jour, nuit, aube, crépuscule).
2. Souligion et étiquetage: Parcourez la page par page du script, en mettant en surbrillance et en marquant chaque élément que vous devez produire. Utilisez différentes couleurs ou symboles pour différentes catégories. Les catégories courantes comprennent:
* caractères (cast): Chaque rôle parlant et des extras potentiellement importants. Notez leurs noms complets tels qu'ils apparaissent dans le script.
* accessoires: Tout ce qu'un personnage gère ou qui est crucial pour la scène. Être spécifique (par exemple, «parapluie rouge», «pistolet antique»).
* Armoire: Vêtements, accessoires et toute exigence spécifique (par exemple, «Jeans déchirés», «Uniforme de police»). Notez les changements dans la garde-robe dans les scènes.
* Cheveux et maquillage: Coiffures spécifiques, effets de maquillage ou quoi que ce soit au-delà de la normale (par exemple, «nez sanglant», «perruque de période»).
* Véhicules: Les voitures, motos, bateaux, avions, etc. Notez leur marque, leur modèle et leur année si elles sont spécifiées.
* Animaux: Tous les animaux apparaissant dans la scène.
* Effets spéciaux (SFX): Effets pratiques effectués sur le plateau (par exemple, explosions, pluie, fumée).
* Effets visuels (VFX): Effets ajoutés dans la post-production (par exemple, les monstres CGI, les environnements numériques).
* Effets sonores (SFX): Des sons spécifiques mentionnés dans le script qui doivent être enregistrés ou provenant (par exemple, "Gunshot", "Screeching Tires").
* musique: Toute musique mentionnée dans le script, que ce soit diégétique (musique source dans la scène) ou non diegetique (musique de fond).
* Set Dressing: Des objets qui décorent l'ensemble et créent l'atmosphère (par exemple, des «peintures», des «lampes», des «livres»).
* Emplacement: L'emplacement spécifique lui-même.
* cascades: Toute action physiquement exigeante nécessitant des cascadeurs formés.
* Équipement: Équipement spécialisé nécessaire, tels que les grues, les coups, les caméras ou les lentilles spécifiques, etc.
3. Création des feuilles de panne: Pour chaque scène, créez une feuille de ventilation séparée (physique ou numérique). La feuille doit inclure:
* Numéro de scène:
* int / ext:
* Emplacement:
* heure de la journée:
* Nombre de pages: (Quelle part de la page de script que la scène occupe, mesurée aux huitièmes d'une page. Cela aide à estimer le temps de prise de vue.)
* Synopsis: Un bref résumé de l'action de la scène.
* Cast: Énumérez les personnages apparaissant dans la scène.
* accessoires: Énumérez tous les accessoires nécessaires pour la scène.
* Armoire: Énumérez les exigences de la garde-robe pour la scène.
* Cheveux / Maquillage: Énumérez tous les besoins spécifiques de cheveux ou de maquillage.
* Set Dressing: Énumérez les éléments de pansement des ensembles nécessaires.
* Effets spéciaux: Énumérez les effets spéciaux requis.
* Effets visuels: Énumérez les effets visuels requis.
* Effets sonores: Énumérez tous les effets sonores spécifiques.
* musique: Énumérez tous les indices musicaux.
* Remarques: Toute autre information ou préoccupation pertinente.
Vous pouvez utiliser un logiciel de panne de script dédié ou créer vos propres modèles dans des feuilles de calcul ou des logiciels de document. De nombreux modèles de panne de scripts en ligne sont disponibles.
4. Création de listes d'éléments (rapports): Une fois que vous avez décomposé toutes les scènes, compilez toutes les informations des feuilles de panne en "listes d'éléments" ou "rapports" distincts pour chaque catégorie. C'est là que vous consolidez tous les accessoires, la garde-robe, les acteurs, etc.
* Liste des acteurs: Énumérez tous les acteurs et leurs rôles.
* Liste des accessoires: Une liste complète de tous les accessoires nécessaires, avec quantité, descriptions et notes sur les approvisionnements ou les construire.
* Liste de la garde-robe: Une liste détaillée de tous les articles de la garde-robe, y compris les tailles, les quantités et tous les besoins spécifiques.
* Liste de localisation: Une liste de tous les emplacements, y compris les adresses, les coordonnées et tout permis requis.
* Liste SFX / VFX: Une liste de tous les effets spéciaux et visuels, y compris les descriptions et les coûts estimés.
* Définir la liste des pansements: Une liste complète de tous les articles de pansement.
iii. Outils et logiciels:
* logiciel de rédaction de script (avec fonctionnalités de répartition):
* Draft final:Norme de l'industrie avec capacités de panne de script.
* Film Magic Screenwriter:une autre option populaire avec des fonctionnalités robustes.
* Highland 2:Simple et efficace pour l'écriture et la rupture de scripts.
* Logiciel de panne de script dédié:
* Studiobinder:une plate-forme populaire basée sur le cloud avec des outils de panne de script, de planification et de budgétisation.
* SceneChronize:offre des fonctionnalités de panne de script, de planification et de collaboration.
* Gorilla Scheduling &Budgétisation:logiciel complet de gestion de la production avec panne de script.
* feuilles de calcul (Excel, Google Sheets): Peut être utilisé pour créer des feuilles de panne et des listes d'éléments manuellement.
iv. Meilleures pratiques et conseils:
* La précision est la clé: Vérifiez votre travail. Manquer un élément dans la ventilation peut entraîner des problèmes importants plus tard.
* être spécifique: Ne vous contentez pas d'écrire "voiture". Écrivez "1967 Ford Mustang, Red." Plus il y a de détails, mieux c'est.
* Pensez à l'avenir: Considérez les défis potentiels et prenez des notes. Par exemple, «l'accès à l'emplacement difficile», «nécessite des permis spéciaux».
* La collaboration est importante: Partagez votre ventilation avec d'autres membres de l'équipage clés (directeur, concepteur de production, concepteur de costumes) pour obtenir leur avis et s'assurer que tout le monde est sur la même longueur d'onde.
* Mise à jour régulièrement: Le script peut changer pendant la pré-production. Mettez à jour votre panne en conséquence.
* priorisez: Identifiez les éléments les plus complexes ou les plus chers dès le début afin que vous puissiez commencer à les planifier.
* Considérez le budget: Lorsque vous décomposez le script, gardez le budget à l'esprit. Pouvez-vous vous permettre l'emplacement? Les accessoires? Les effets visuels?
v. Après la ventilation:
La ventilation du script est le fondement de:
* planification: Création d'un calendrier de prise de vue qui regroupe efficacement les scènes par emplacement, la disponibilité des plâtre et d'autres facteurs.
* Budgétisation: Estimation du coût de tous les éléments nécessaires à la production.
* Conception de production: Planifier l'apparence du film, en fonction des exigences du script.
* Casting: Identifier les types d'acteurs nécessaires pour chaque rôle.
* Scoutisme de localisation: Trouver et sécuriser les emplacements appropriés.
* acquisition d'accessoires: Approvisionnement, location ou construction des accessoires nécessaires.
* Conception de la garde-robe: Création et approvisionnement des costumes.
En suivant ces étapes, vous pouvez décomposer efficacement un script et jeter les bases d'une production réussie. N'oubliez pas que le niveau de détail requis dépendra de la complexité du projet. Bonne chance!