1. Économise du temps et de l'argent (énorme impact!)
* empêche les erreurs coûteuses: Imaginez que vous définissez et réalisez que vous n'avez pas le bon équipement, l'emplacement n'est pas disponible ou les acteurs ne comprennent pas leurs rôles. Ces erreurs peuvent être incroyablement coûteuses et longues à réparer à la volée. La pré-production minimise ces risques en s'attaquant au préalable des problèmes potentiels.
* Planification efficace: Un horaire bien planifié garantit que tout le monde sait ce qu'il fait, quand et où. Cela minimise les temps d'arrêt, maintient la production sur la bonne voie et évite les coûts des heures supplémentaires.
* Attribution des ressources optimisées: Savoir exactement quelles ressources (équipement, équipage, emplacements, accessoires, etc.) sont nécessaires, permet une budgétisation et une allocation efficaces. Vous pouvez prioriser les dépenses et éviter les dépenses inutiles.
2. Fournit une vision et une direction claires
* définit les objectifs du projet: La pré-production aide à clarifier l'objectif de la vidéo ou du film. Quel message essayez-vous de transmettre? Qui est le public cible? Répondre à ces questions dès le début assure que tout le monde travaille vers le même objectif.
* développe l'histoire et le script: Cela implique d'écrire le script, de créer des storyboards et de développer des arcs de personnages. Un script fort est le fondement de toute bonne vidéo, et la pré-production permet de le raffiner et de la perfectionner avant le début du tournage.
* établit le style visuel: L'art conceptuel, les tableaux d'humeur et le dépistage de localisation aident à définir l'esthétique visuelle du projet. Cela garantit que le produit final a un aspect et une sensation cohérents et convaincants.
3. Rationalise la production et la post-production
* listise le processus de tournage: Avec toute la planification effectuée, le processus de tournage réel devient beaucoup plus efficace et gérable. Le directeur, le casting et l'équipage peuvent se concentrer sur leurs tâches spécifiques sans avoir à se soucier des problèmes logistiques.
* facilite la post-production: Savoir de quels images vous avez besoin et comment vous prévoyez de le modifier simplifie le processus de post-production. Cela permet d'économiser du temps et de l'argent dans l'édition, la correction des couleurs et la conception sonore.
* assure la cohérence: En définissant l'apparence, la sensation et le message en pré-production, vous pouvez vous assurer que le produit final est cohérent avec votre vision initiale.
4. Minimise le stress et maximise la créativité
* réduit l'anxiété: Savoir que tout est planifié et organisé réduit le stress pour toutes les personnes impliquées dans la production.
* libère la créativité: Avec les aspects logistiques pris en charge, le directeur, le casting et l'équipage peuvent se concentrer sur la création et l'apporter leur meilleur travail au projet.
Éléments clés de la pré-production
* scénarisation et storyboard
* Casting
* Scoutisme de localisation
* Budgétisation
* planification
* Embauche de l'équipage
* Location d'équipement
* Set Design &Construction
* conception de costumes
* acquisition d'accessoires
* Considérations juridiques (permis, versions, etc.)
* Création de la liste des tirs
En conclusion:
La pré-production n'est pas seulement une étape utile; C'est l'épine dorsale de tout projet vidéo ou film réussi. Il est temps de planifier, de préparer et de résoudre des problèmes, en veillant à ce que les phases de production et de post-production se déroulent bien et efficacement, ce qui conduit finalement à un produit final de meilleure qualité. Sauter ou précipiter la pré-production est une recette de catastrophe, ce qui entraîne une augmentation des coûts, des retards et un produit fini en qualité inférieure.