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Séquences cinématographiques et types d'objectifs de caméra à utiliser

Capturer des séquences cinématographiques nécessite beaucoup de choses. Un excellent cadrage d'une scène, le bon positionnement du corps humain, les mouvements de la caméra et une idée générale de ce qui fait une bonne composition, qui peut inclure des couleurs, des textures, des motifs, etc. Une chose qui facilitera la vie de tout cinéaste est un bon objectif ou plusieurs types d'objectifs d'appareil photo, d'ailleurs.

Associé aux capteurs d'un appareil photo numérique (ou à la pellicule d'un appareil photo argentique), chaque objectif donnera aux images résultantes un aspect et des détails particuliers. Que vous tourniez un film narratif ou une vidéo YouTube, expérimenter différents types d'objectifs de caméra vous aidera certainement à filmer des séquences cinématographiques.

Les 2 types d'objectifs d'appareil photo

En cinématographie et en photographie, il existe 2 types d'objectifs d'appareil photo :les objectifs principaux et les zooms. La plupart des gens connaissent les zooms mais pas les amorces, il sera donc utile de définir les deux objectifs. Mais, d'abord, nous devons introduire la notion de distance focale, car elle fait partie intégrante de la compréhension des objectifs à focale fixe et des zooms.

Dans l'optique de l'appareil photo, la distance focale est une mesure, en millimètres, entre le centre optique d'un objectif et le capteur de l'appareil photo ; ou, avion de film, quand on parle de caméras analogiques. Les objectifs de film sont nommés d'après leur distance focale (plus d'informations à ce sujet dans la section suivante).

Un objectif zoom, comme on aurait pu le deviner maintenant, peut avoir des longueurs focales variables. En d'autres termes, avec un zoom, les caméramans peuvent zoomer et dézoomer pour créer l'image qu'ils souhaitent. D'un autre côté, un objectif principal a une distance focale fixe, ce qui signifie qu'il ne peut pas effectuer de zoom avant et arrière. Au lieu de cela, les opérateurs de caméra doivent déplacer physiquement une caméra vers une personne, un objet, une structure ou un paysage pour le capturer plus en détail ou reculer loin pour capturer les choses en grand angle.

Il existe de nombreuses écoles de pensée sur les objectifs à utiliser, et chaque cinéaste aura ses préférences. Considérez les objectifs suivants non pas comme des règles rigides pour la réalisation de films cinématographiques, mais comme un guide pour commencer à explorer le monde merveilleux des objectifs.

Objectifs principaux

14-20 mm

Un objectif principal grand-angle, de 14 à 20 mm ou plus, est un excellent outil dans l'arsenal d'un cinéaste ou d'un caméraman. L'effet qu'il a sur les scènes est de mettre en valeur un personnage ou un objet au premier plan par rapport au décor d'arrière-plan. Lorsqu'il est utilisé pour capturer un intérieur ou un emplacement extérieur spécifique, il fera vraiment ressortir les visuels.

Contrairement à d'autres types d'objectifs d'appareil photo, il n'y a pas d'aplatissement du premier plan et de l'arrière-plan. Les détails de premier plan sont accentués et exagérés. Une chose à noter est qu'un objectif grand angle déformera le visage ou les objets d'une personne. Mais, si vous voulez une esthétique déformée, alors un objectif grand angle de cette gamme pourrait être fait pour vous.

Terry Gilliam, le réalisateur de 12 MonkeysBrésil , et d'autres classiques surréalistes, est bien connu pour utiliser le 14 mm et tirer avec des angles hollandais. Le 14 mm a même été officieusement appelé "The Gilliam". Comme vous le remarquerez dans ses films, l'objectif 14 mm, ainsi que le placement et le cadrage de la caméra, donnent vraiment à ses acteurs et à ses scènes une sensation de distorsion surréaliste.

Dans ses films, Amélie  et Épicerie fine , le réalisateur français Jean-Pierre Jeunet a utilisé un objectif 18 mm pour créer les gros plans déformés. Mais, il l'a également utilisé pour capturer des paysages urbains et des paysages. Et de nombreux autres cinéastes ont utilisé l'objectif 18 mm précisément pour cette polyvalence.

*Les objectifs 21-25 mm sont également parfaits pour les gros plans. Stephen Spielberg, par exemple, est connu pour utiliser un objectif 21 mm (avec un film cinématographique 35 mm) - qui, avec son grand talent pour bloquer une scène, lui permet de capturer des acteurs et d'autres détails au fur et à mesure qu'ils (ou la caméra) se déplace à travers scènes.

50 mm – Le "Nifty Fifty"

Le 50 mm est un objectif classique que chaque cinéaste devrait probablement, à un moment donné, penser à utiliser. Le "Nifty Fifty", comme on l'appelle, est polyvalent et vraiment génial pour capturer des scènes avec 2 acteurs.

On dit que l'objectif 50 mm et le 35 mm sont parfaits pour le réalisme, car ils se rapprochent de la façon dont les humains voient le monde. Il est également bon marché et léger, avec un joli bokeh flou (TK). Et parce qu'il est léger, l'objectif 50 mm devient une excellente option pour la cinématographie à main levée.

Alfred Hitchcock était un grand fan du 50mm, et ça se voit dans ses films. Contrairement aux films de Gilliam et Jeunet, il n'y a pratiquement aucune distorsion dans les films d'Hitchcock - juste les détails de la scène rendus de manière réaliste, bien que toujours d'une manière cinématographique unique. L'emblématique réalisateur japonais Akira Kurosawa a également utilisé le 50 mm et d'autres types d'objectifs d'appareil photo à des distances focales allant jusqu'à 35 mm, encore une fois, pour reproduire la façon dont l'œil humain voit les choses.

75 mm – Téléobjectif

Le téléobjectif ou l'objectif "long" est moins courant dans le cinéma. Cependant, Ridley Scott, en particulier sur Blade Runner et extraterrestre - a utilisé l'objectif long 75 mm (et apparemment l'objectif 50 mm pour certains plans) pour les plans cinématographiques. D'accord, Blade Runner avaient des ensembles massifs et coûteux, il y avait donc toujours une impression de profondeur malgré la façon dont les téléobjectifs compriment les détails du premier plan, du milieu et de l'arrière-plan.

Si vous utilisez un objectif long, assurez-vous que la scène que vous photographiez contient beaucoup de détails. Très, très peu de gens peuvent tourner sur un plateau comme le Blade Runner de Scott. . Mais, avec les bons mouvements de caméra et l'œil pour les bons emplacements intérieurs et extérieurs, vous pouvez également créer une scène cinématographique avec un téléobjectif.



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Objectif zoom

Bien qu'il ne plaise pas à tous les cinéastes établis, un bon objectif zoom est un excellent outil à avoir. Il y a plusieurs raisons à cela.

24-105 mm

Tout d'abord, vous n'aurez pas besoin de vous ruiner en achetant une demi-douzaine d'objectifs. Au lieu de cela, vous pouvez obtenir un zoom comme le 24-105 mm, qui est livré en standard avec, par exemple, les appareils photo Canon 5D.

Ce zoom vous offre également une grande polyvalence. Si vous voulez un gros plan légèrement déformé, vous pouvez l'obtenir en zoomant à 24 mm. Si vous souhaitez un effet téléobjectif pour certaines prises de vue ou pour l'ensemble d'un projet, vous pouvez effectuer un zoom arrière et déplacer l'appareil photo, qu'il soit à main levée ou sur un trépied, pour obtenir les photos souhaitées.

55-250 mm

Ne pas se focaliser sur Canon, mais la société propose également un téléobjectif 55-250 mm avec un f-stop bas avec une plage de f4 à f5.6. C'est une gamme incroyable de focales pour un zoom.

Cela dit, si vous obtenez un zoom avec ce type de plage, vous aurez besoin d'un objectif grand angle ou deux pour votre arsenal cinématographique.

Anamorphique

Presque tous les types d'objectifs d'appareil photo sont sphériques. Mais il existe une classe spéciale d'objectifs, appelés anamorphiques, qui offrent aux cinéastes une flexibilité quant au rapport d'aspect (largeur et hauteur des images projetées) de leurs images cinématographiques.

Les lentilles sphériques n'affectent pas les rapports d'aspect. Les lentilles anamorphiques, cependant, le font. Lorsqu'un objectif anamorphique est utilisé, l'image est compressée pendant l'enregistrement, puis étirée pour obtenir des rapports d'aspect larges et cinématographiques en post-production. Des réalisateurs comme Quentin Tarantino et Wes Anderson aiment utiliser un objectif anamorphique, mais ils peuvent coûter assez cher et ne pas être le bon choix pour la plupart des cinéastes.

Vitesse de l'objectif et autres considérations

Une autre chose à laquelle il faut penser est la vitesse de l'objectif. Si vous essayez de capturer des images cinématographiques pour votre court métrage ou votre vidéo YouTube, vous aurez besoin d'un objectif avec une grande ouverture qui peut laisser entrer beaucoup de lumière et de détails.

Un objectif rapide a un faible nombre f-stop. Un objectif très rapide serait quelque chose comme un 1.4, mais cela peut coûter cher. Ainsi, vous pouvez également rechercher des f-stops de 1,8 et 2,0.

Si vous en avez besoin, louez certains des objectifs mentionnés ci-dessus. Expérimentez avec des primes et des zooms et avec des objectifs qui ont une gamme de f-stops bas. Avec de la pratique, vous trouverez les bons objectifs cinématographiques pour votre projet.

F-stop

Fondamentalement, le F-stop est une mesure de la largeur d'ouverture d'un objectif. Lorsque les lamelles d'une ouverture (le diaphragme) sont élargies, le F-stop (ou le nombre F diminue), et lorsque l'ouverture est progressivement fermée, le nombre augmente.

C'est la meilleure façon de comprendre le F-stop. Mais, si vous voulez la définition optique du F-stop, c'est le rapport entre la distance focale de l'objectif et le diamètre d'ouverture.

Vitesse de l'objectif

Si vous essayez de capturer des séquences cinématographiques pour votre court métrage ou votre vidéo YouTube, vous aurez besoin d'un objectif avec une grande ouverture qui peut laisser entrer beaucoup de lumière et de détails. Un objectif avec une grande ouverture est appelé un "objectif rapide". .

Les objectifs rapides ont de faibles nombres f-stop. Un objectif très rapide serait quelque chose comme un 1.4, mais cela peut coûter cher. Ainsi, vous pouvez également rechercher des f-stops de 1,8 et 2,0.

Si vous en avez besoin, louez certains des objectifs mentionnés ci-dessus. Expérimentez avec des primes et des zooms et avec des objectifs qui ont une gamme de f-stops bas. Avec de la pratique, vous trouverez les bons objectifs cinématographiques pour votre projet.

Taille du capteur

Un autre facteur qui déterminera la façon dont les objectifs interagissent avec un appareil photo est la taille de son capteur. Dans les appareils photo numériques, la taille du capteur est une mesure du capteur, le film 35 mm étant la référence à laquelle il est comparé.

Par MarcusGR

Les tailles de capteur d'appareil photo reflex numérique sont soit APS-C (Canon utilise 22,2 x 14,8 mm, tandis que d'autres sont de 23,5-23,7 x 15,6 mm) ou Full Frame (36 x 24 mm). Le plein format est un mot à la mode ces jours-ci dans la cinématographie numérique, car la taille du capteur 36 x 24 mm se rapproche le plus du film cinématographique 35 mm. En d'autres termes, beaucoup d'informations peuvent être stockées sur ce capteur, tout comme plus de lumière peut être exposée sur un film 35 mm par rapport, disons, au format de film 8 mm beaucoup plus petit.

Facteur de culture

Comme mentionné ci-dessus, les appareils photo reflex numériques ont des tailles de capteur nettement plus petites par rapport à la taille de référence du film 35 mm. Ainsi, lorsque les cinéastes ont commencé à utiliser des appareils photo reflex numériques avec des objectifs optimisés pour le film 35 mm, ils ont constaté que les images étaient recadrées. Une autre façon de penser est que bien qu'un appareil photo reflex numérique ou 35 mm puisse utiliser les mêmes objectifs, obtenant les mêmes informations optiques à travers l'objectif circulaire, l'appareil photo reflex numérique recadrera plus de champ de vision que l'appareil photo 35 mm.

Pour calculer le facteur de recadrage par rapport à un film 35 mm, il suffit de multiplier le facteur de recadrage de l'appareil photo par la distance focale de l'objectif. Ainsi, par exemple. Si vous utilisez un objectif de 24 mm sur un appareil photo avec un facteur de recadrage de 1,5, vous obtenez un facteur de recadrage total de 36 mm.

Comprendre les objectifs de l'appareil photo

Pour récapituler, il existe de nombreux types d'objectifs qui donneraient à votre vidéo un aspect cinématographique même sur un reflex numérique. Les meilleurs objectifs de cinéma sont appelés «objectifs rapides» et ils ont une grande ouverture et de faibles nombres de f-stop. Pour déterminer quel est le meilleur objectif cinéma pour vous, il vaut la peine de louer différents types d'objectifs d'appareil photo et d'expérimenter différentes ouvertures.


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