Tourner un project on film est une entreprise ambitieuse. Voici six leçons importantes que j'ai tirées de ma propre expérience 16 mm.
À l'ère numérique, il peut être rafraîchissant de se lancer dans un projet analogique. En tant que cinéaste, vous pouvez apprendre beaucoup en filmant simplement. Récemment, j'ai eu l'occasion de créer un tel projet. Ce fut l'une des expériences d'apprentissage les plus importantes et les plus enrichissantes que j'ai eues depuis un certain temps. Je vais donc décomposer mes six plus gros plats à emporter.
1. Le film obtient beaucoup de respect parmi les cinéastes
C'est captivant de voir à quel point un projet est plus respecté si vous tournez sur film. Vous pouvez sentir la différence dans l'attitude et le comportement de l'ensemble de la distribution et de l'équipe. Tout, de la performance des acteurs à l'appel du rôle, est traité avec tant de délicatesse et de respect. Cela pourrait provenir du fait qu'entendre ce roulement subtil de la caméra signifie que l'argent roule littéralement à travers la caméra, ou cela peut simplement être du respect pour le support et son histoire en général. Quoi qu'il en soit, il y a une révérence beaucoup plus perceptible sur n'importe quel projet de film.
2. Meilleure planification de la production
Lorsque chaque rouleau de film ne représente qu'environ 11 minutes de temps d'enregistrement et que ces 11 minutes coûtent de l'argent, la planification et la préparation deviennent essentielles. Vous ne disposez pas d'un stock infini de cartes multimédias ou d'un disque dur de 4 To pour tout sauvegarder. Tout, de la répétition avec les acteurs à la réalisation des mouvements de caméra, devient essentiel pour vous assurer de maximiser le temps de roulement limité dont vous disposez.
Cependant, cette limitation est un avantage lors de la création d'un projet. Plus de préparation vous aide à créer un meilleur projet.
3. L'importance de l'exposition
Je ne me suis jamais retrouvé plus conscient de l'exposition que lors du tournage d'un film. En termes simples, lors de la prise de vue numérique, vous pouvez avoir tendance à exposer un peu négligemment. Heureusement, vous avez beaucoup d'outils à votre disposition pour vous assurer d'une exposition parfaite lors de la prise de vue sur film. L'un de mes favoris personnels, à part un posemètre, est d'emporter un appareil photo avec vous et de déterminer la bonne exposition avec.
4. Le bon stock de films
Il existe une variété de stocks de films différents parmi lesquels choisir. Tout en stock avec un 50 ASA à 500 ASA et un stock équilibré à la lumière du jour ou au tungstène. Oui, vous avez les options de traitement/développement pour convertir la lumière du jour en tungstène ou pour pousser ou tirer le stock de quelques arrêts. Cependant, ce traitement vous coûte plus cher en poste. Donc, si vous avez des extérieurs de jour, puis des intérieurs équilibrés en tungstène, il peut être plus rentable d'acheter deux actions distinctes pour chaque scénario.
5. Volontaires volontaires
En termes simples, les gens sont enthousiastes à l'idée de filmer. Si vous créez un projet passionné et que vous avez du mal à trouver des personnes pour l'équiper gratuitement ou à un tarif réduit, filmez-le. Les gens sont toujours à la recherche d'expérience sur une véritable production cinématographique, car c'est tellement rare maintenant. Ils veulent pouvoir ajouter cela à leur CV. Vous découvrirez que l'équipe sera enthousiaste et motivée pour travailler sur le projet.
6. Chargeurs expérimentés
C'est l'une des embauches les plus importantes que vous puissiez faire sur une production cinématographique. Si vous n'engagez pas un chargeur expérimenté, vous risquez de perdre tout le projet. En embauchant quelqu'un qui a de l'expérience dans le chargement de films, vous pouvez presque éliminer le souci que le film n'ait pas été chargé correctement. Cette personne peut vous donner, à vous et à toute l'équipe, la tranquillité d'esprit que le film sera correctement préparé pour le développement.
Tourner un projet sur film peut être une expérience très enrichissante qui vous aidera à vraiment apprécier le médium. La communauté cinématographique est une communauté très serviable et accueillante, et si vous vivez dans un marché avec une installation en développement, vous constaterez qu'elle sera extrêmement utile si vous créez votre prochain projet sur film.
Si vous cherchez des moyens de vous développer en tant que cinéaste ou d'élargir vos compétences, tourner sur film pourrait être le moyen idéal pour le faire.